El laberinto de Arnaldo Pomodoro: un viaje a través de la historia y la psique humana

“Mi entrada en el laberinto es una invitación a los meandros de un camino, donde el tiempo se transforma en espacio y el espacio a su vez en tiempo”. Estas son las palabras del propio artistaArnaldo Pomodoro cuando uno se encuentra dentro de su obra de arte, su Laberinto.

El de Pomodoro es un laberinto extraño, diferente a lo que solemos estar acostumbrados, que comienza en su entrada en el sótano de la sala de exposiciones de la casa de moda Fendi de Milán y continúa en un lugar oscuro sin ninguna visión verde. Nacido en Monferrato en 1926, el artista pasó toda su infancia en Pesaro, pero a partir de 1954 estableció su residencia y estudio en Milán. En sus obras de la década de 1950 surgió una peculiar escritura escultórica, caracterizada por altorrelieves que siempre suscitaron diversas interpretaciones por parte de los críticos de arte. “Siempre me han fascinado todos los signos, especialmente los arcaicos”, declaró el artista en una entrevista con el crítico Sandro Parmiggiani. “Incluso la escritura me ha atraído, desde los signos primordiales de las cavernas hasta las tablillas de los hititas y sumerios, hasta el punto de que dediqué una de mis obras, Entrada al laberinto, a Gilgamesh, que es el primer (hacia el año 2000 a.C.) gran texto poético y alegórico sobre la experiencia humana. Las huellas que excavo, irregulares o densas, en el material artístico, las cuñas, las perforaciones, los hilos, los desgarros, me vienen inicialmente de ciertas civilizaciones arcaicas”. Un arte mezclado con la escritura que tiene un carácter plástico, evocador de un pasado compartido cuyo origen preciso se ha perdido en el tiempo. Se trata de un lenguaje olvidado y desconocido que, sin embargo, transmite inconscientemente una sensación de extraña y antigua familiaridad que arrastra al espectador a una época indefinida.

También Giulio Carlo Argan, en su ensayo Arnaldo Pomodoro: tiempo y memoria, escribió: “También se ha dicho de los signos plásticos de Pomodoro que son como un alfabeto cuneiforme. Son más bien un código cuya cifra se ha perdido o que remite a una lengua desconocida cuyo ritmo podemos reconstruir a partir de la frecuencia y la distribución de los signos en los documentos epigráficos que nos han sido entregados. La pura visualidad, incluso la tangibilidad de los mensajes parecen sellar su mutismo”. Y de hecho, el artista, se dedicó constantemente a esa tridimensionalidad feroz, y al mismo tiempo delicada, de la materia profundizando en sus investigaciones sobre las formas sólidas. Sus obras presentaban esferas, discos, pirámides, conos, columnas y cubos de bronce pulido, a menudo desgarrados, corroídos y vaciados por dentro. Su incesante búsqueda por romper la perfección de las formas geométricas para revelar el misterio inherente a ellas se convirtió en un elemento fundamental de su producción artística.

El artista descubrió el espacio para albergar el laberinto mientras buscaba un cobertizo adecuado para la construcción de la maqueta de su escultura Novecento, que más tarde se ubicó en el barrio Eur de Roma. Se trataba de los locales en desuso de la acería Riva Calzoni, en la Via Solari de Milán, famosa por sus turbinas hidráulicas diseñadas bajo la dirección de Guido Ucelli di Nemi. El artista vio enseguida el potencial de este lugar y decidió iniciar diversas obras de renovación que desembocaron en su apertura al público en 2005, transformándolo en un animado centro cultural.Hizo crear una especie de teatro en su interior, y fue desde este espacio oscuro y alejado del mundo desde donde Pomodoro retomó el proyecto de su laberinto personal, que había estado aparcado durante demasiado tiempo. Con gran pasión empezó a trabajar cada vez más intensamente, afirmando: “Estoy tan profundamente inmerso en este laberinto que tengo la impresión de haber encontrado una buena manera de seguir trabajando todo el tiempo que pueda”.

Quizá sea precisamente por eso por lo que su camino se revela como un laberinto atípico, hecho de silencios y no de visiones celestiales y verdes, pero que reflexiona puntualmente sobre el miedo natural del hombre al misterio de la existencia y expresa ese miedo a lo que las piedras puedan revelar sobre nosotros mismos. Se inicia un viaje entre losas de cobre débilmente iluminadas y así se avanza, paso a paso, hacia la penumbra. Para acceder a ella, el peregrino debe atravesar una majestuosa puerta de entrada de fibra de vidrio con elementos de cobre y plomo, adornada con los motivos gráficos característicos del artista, que recuerdan constantemente esas sugerencias de mundos antiguos y tensiones contemporáneas tan queridas por el escultor. Después, una vez dentro de la red de pasillos, uno se encuentra con un gran rodillo grabado con códices antiguos que se revela como un homenaje a las antiguas civilizaciones mesopotámicas y a la escritura cuneiforme sumeria, a través de la cual se transmitió la Epopeya de Gilgamesh. Se trata de un antiquísimo ciclo de poemas cuya primera versión conocida fue escrita en acadio en Babilonia en el siglo XIX a.C. y su historia gira en torno a las vicisitudes del quinto rey de Uruk: un semidiós en busca de un igual en temperamento, batalla y amor.Por el camino, pasamos del arte asirio-babilónico a los volúmenes de Brancusi, de la prisa febril del futurismo a las formas arcaicas de escritura, y empezamos a perder toda conciencia espacial y temporal sala tras sala. Una vez en el centro, se encuentra una especie de mausoleo dedicado al Conde de Cagliostro, conocido por sus habilidades como aventurero, mago y alquimista, así como por su compromiso con la libertad de pensamiento. Es un lugar que parece evocar la opresión y el sacrificio que sufrió durante su encarcelamiento en la fortaleza de San Leo, símbolo de la lucha por la libertad y la tolerancia.

Uno se encuentra solo, inmerso en un espacio que en ese momento se convierte en un mundo distópico en sí mismo, donde la vida en el exterior parece un recuerdo lejano y apagado. La obra de Pomodoro se presenta al espectador como un viaje a través de la historia y la psique humana, una experiencia que transforma el tiempo en espacio y el espacio en tiempo, como afirma el propio artista, donde cada habitación y cada detalle representan una investigación sobre el alma humana y el universo del arte, ofreciendo una experiencia única y cautivadora.

El laberinto de Arnaldo Pomodoro: un viaje a través de la historia y la psique humana

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