Cinco lugares de la Toscana para ver obras menos conocidas de Miguel Ángel en dos días


En esta nueva entrega del formato "Cinco lugares en dos días", descubrimos cinco sitios de la Toscana donde admirar algunas obras maestras menos conocidas del gran Miguel Ángel Buonarroti.

Continúa nuestro nuevo formato de viaje Cinco lugares en dos días: tras haber ido a Mantua tras las huellas de Giulio Romano y a Parmigianino-cinque-luoghi-in-due-giorni-a-parma-e-dintorni' target='_blank'>Parma y sus alrededores para descubrir las obras de Parmigianino, el viaje de hoy es a la Toscana para descubrir cinco lugares donde ver algunas obras menos conocidas de Miguel Ángel Buonarroti (Caprese, 1475 - Roma, 1564). Normalmente, de hecho, el recorrido “Miguel Ángel” por Florencia incluye tres paradas fijas, a saber, la Galería de los Uffizi para admirar el Tondo Doni(aquí un estudio en profundidad), la Galería de la Academia para el David y los Prisioneros y el Museo del Bargello para contemplar obras maestras como el Tondo Pitti o el Baco. A estos lugares de importancia capital suele unirse la Sagrestia Nuova para ver las tumbas de los Médicis. Pero en la ciudad y en la región también hay lugares menos vapuleados por el turismo de masas donde se pueden contemplar obras maestras menos conocidas. Por supuesto, para quien nunca haya estado en Florencia es prácticamente obligado empezar por las obras mayores, pero para quien ya haya estado y quiera profundizar en el conocimiento de Miguel Ángel, o para quien disponga de más tiempo de estancia en la Toscana, hay algunas sorpresas que el gran escultor puede reservarse. Veamos cuáles son.

1. Florencia, Casa Buonarroti
El edificio de la Via Ghibellina es el lugar donde se celebra el genio de Miguel Ángel. Miguel Ángel también se alojó en la casa durante algún tiempo, y la residencia fue durante mucho tiempo propiedad de sus descendientes, entre ellos Miguel Ángel Buonarroti el Joven, a quien se debe la elaboración del complejo programa iconográfico de la extraordinaria Galería, la sala más suntuosa de la casa, decorada con obras de los más grandes artistas del siglo XVII (de Artemisia Gentileschi a Matteo Rosselli, de Jacopo Chimenti a Francesco Furini). La Casa Buonarroti alberga la mayor colección del mundo de dibujos de Miguel Ángel (las láminas se exponen en una sala especial, de forma rotatoria), y también se conservan aquí las dos primeras obras maestras, los primeros trabajos de un Miguel Ángel de unos 15 años: se trata de la Virgen de la Escalera y de la Batalla de los Centauros, que datan de la época en que el jovencísimo escultor frecuentaba el Giardino di San Marco, la corte donde Lorenzo de Médicis acogía a los jóvenes artistas poniendo a su disposición parte de la colección familiar de estatuas antiguas. A estas dos obras hemos dedicado un largo artículo en profundidad en Finestre sull’Arte. Para visitar la Casa Buonarroti, eche un vistazo al sitio web oficial.

Miguel Ángel, Batalla de los centauros (c. 1490-1492; mármol, 80,5 x 88 cm; Florencia, Casa Buonarroti, inv. 194)
Miguel Ángel, Batalla de los centauros (c. 1490-1492; mármol, 80,5 x 88 cm; Florencia, Casa Buonarroti, inv. 194)

2. Florencia, Basílica de Santo Spirito
Tras la caída de la familia Médicis y de su mecenas Lorenzo el Magnífico, Miguel Ángel se trasladó durante unos meses al convento de Santo Spirito, en el barrio de Oltrarno de Florencia: aquí, el gran artista profundizó en sus estudios de anatomía examinando los cuerpos de los pacientes fallecidos del hospital del convento. Al final de su estancia, Miguel Ángel regaló al prior, Niccolò di Lapo Bichiellini, un crucifijo de madera, que ha pasado a la historia del arte como el “Crucifijo del Santo Spirito”, esculpido por el artista entre 1493 y 1494. Recientemente restaurado, el Crucifijo se colocó hace unos años en una nueva ubicación, en el centro de la sacristía de Sangallo, con una iluminación renovada. El Crucifijo inauguró una nueva temporada en el arte de Miguel Ángel: el artista tomó conciencia de sus propios medios, creando una obra de impecable anatomía. La obra fue redescubierta en 1962: el Crucifijo de madera, en el centro de un debate sobre su autografía, estuvo expuesto en la Casa Buonarroti durante mucho tiempo, y desde el año 2000 ha vuelto a la Basílica de Santo Spirito, aunque ya no en su emplazamiento original, renovado en el siglo XVII. Para saber más, visite el sitio web de la Basílica de Santo Spirito.

Miguel Ángel, Crucifijo del Santo Spirito (1493-1494; madera policromada, 139 x 135 cm; Florencia, Santo Spirito). Fotografía de Abino Todeschini.
Miguel Ángel, Crucifijo de Santo Spirito (1493-1494; madera policromada, 139 x 135 cm; Florencia, Santo Spirito). Foto de Abino Todeschini.

3. Florencia, Accademia delle Arti del Disegno
Todos los que visitaron la gran exposición florentina del siglo XVI en el Palazzo Strozzi en 2017 fueron recibidos por una escultura poco conocida de Miguel Ángel, conservada ahora en la Accademia delle Arti del Disegno: se trata del Dios del Río, un modelo hecho de arcilla, tierra, arena, fibras vegetales y animales, sobre un núcleo de alambre. Miguel Ángel lo ejecutó entre 1526 y 1527 como modelo para las esculturas que adornan las tumbas de los Médicis en la Sacristía Nueva. Es el único gran modelo preparatorio para una escultura que debía colocarse en la Sagrestia. El Dios del Río, que llevaba varios años almacenado en la Casa Buonarroti, ha sido restaurado (los trabajos finalizaron en el verano de 2017) y forma parte de la conspicua colección de la academia florentina, fundada en 1563 (el estatuto fue aprobado el 13 de enero de ese año por Cosme I de Médicis) y, por tanto, de hecho, la academia de bellas artes más antigua del mundo. El Palazzo dell’Arte dei Beccai, sede de la Academia, no suele estar abierto al público, pero puede ponerse en contacto con la Academia en los datos de contacto publicados en la página web para informarse de cómo visitarlo.

Miguel Ángel Buonarroti, Dios del río (c. 1526-1527; modelo en arcilla, tierra, arena, fibras vegetales y animales, caseína, sobre alma de alambre; intervenciones posteriores: yeso, malla de hierro; 65 × 140 × 70 cm; Florencia, Accademia delle Arti del Disegno)
Miguel Ángel Buonarroti, Dios del río (c. 1526-1527; modelo en arcilla, tierra, arena, fibras vegetales y animales, caseína, sobre alma de alambre; intervenciones posteriores: yeso, malla de hierro; 65 × 140 × 70 cm; Florencia, Accademia delle Arti del Disegno)

4. Florencia, Palazzo Vecchio
El museo que alberga el ayuntamiento de Florencia, en la antigua sede del poder administrativo de la ciudad, el Palazzo Vecchio, conserva también una obra de Miguel Ángel. Se trata del Genio de la Victoria, una obra de hacia 1531-1534 (desconocemos la fecha exacta), que sin embargo puede referirse al proyecto del monumento funerario del papa Julio II, una de las mayores y más largas empresas de la carrera de Miguel Ángel. Se trata de una estatua inacabada, que permaneció en el taller de Florencia después de que Miguel Ángel abandonara definitivamente la ciudad en 1534. El sobrino del artista, Leonardo Buonarroti, primero intentó venderla, luego colocarla sobre la tumba de su tío y finalmente, por sugerencia de Giorgio Vasari, se la regaló a Cosme I de Médicis, y desde entonces el Genio, aparte de un breve paréntesis entre 1868 y 1921 (cuando fue trasladado al Museo del Bargello), ha permanecido siempre en el Palazzo Vecchio, la mayor parte del tiempo en el Salone dei Cinquecento, donde se encuentra todavía hoy. Para más información sobre el Palazzo Vecchio, visite el sitio web de los Museos Cívicos Florentinos.

Miguel Ángel Buonarroti, Genio de la Victoria (c. 1531-1534; mármol, altura 261 cm; Florencia, Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento). Foto Créditos Yair Haklai
Miguel Ángel Buonarroti, Genio de la Victoria (c. 1531-1534; mármol, altura 261 cm; Florencia, Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento). Foto Créditos Yair Haklai

5. Siena, Catedral
No todo el mundo sabe que algunas de las obras maestras de Miguel Ángel también pueden admirarse en Siena. Se encuentran en la Catedral de Siena, concretamente en la Capilla Piccolomini, una obra inacabada en la que, además de Miguel Ángel, trabajaron otros dos importantes escultores, Andrea Bregno (a quien se debe el gran altar de mármol) y Pietro Torrigiani, que se sucedieron a lo largo de unos veinticinco años (Miguel Ángel trabajó en ella aproximadamente entre 1501 y 1504). La capilla fue encargada por Francesco Todeschini Piccolomini (más tarde Papa Pío III, en uno de los pontificados más breves de la historia: del 22 de septiembre al 18 de octubre de 1503), que pretendía elevar el altar a la memoria de su tío, Enea Silvio Piccolomini, Papa Pío II. Miguel Ángel realizó cuatro estatuas para los nichos: un San Pedro, un San Agustín, un San Pablo y un San Gregorio. Para visitar la Catedral deSiena, consulte el sitio web de laOpera della Metropolitana di Siena.

Miguel Ángel Buonarroti, San Pablo (c. 1501-1504; mármol, altura 127 cm; Siena, Catedral, Capilla Piccolomini). Foto Créditos Francesco Bini
Miguel Ángel Buonarroti, San Pablo (c. 1501-1504; mármol, altura 127 cm; Siena, Catedral, Capilla Piccolomini). Foto Créditos Francesco Bini

Cinco lugares de la Toscana para ver obras menos conocidas de Miguel Ángel en dos días
Cinco lugares de la Toscana para ver obras menos conocidas de Miguel Ángel en dos días


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