10 lugares tranquilos que ver en Florencia alejados del turismo de masas

¿Ha llegado a Florencia sin reservar y no encuentra entrada para ir a los Uffizi? ¿Quería ir a ver Giovanni Acuto, de Paolo Uccello, en el Duomo, pero hay una larga cola para entrar? ¿Le asusta la aglomeración de turistas en la Galería de la Academia frente al David? ¿La pareja japonesa que se casa en el Salone dei Cinquecento le ha hecho cambiar de opinión sobre la visita al Palazzo Vecchio? En resumen: ¿acaba de aterrizar en Florencia pero las masas de turistas ya le han cansado? No hay problema, Finestre sull’ Arte le llenará el día (pero la próxima vez, prepárese con antelación: reserve para los Uffizi, vaya a Santa Maria del Fiore a primera hora de la mañana y para la Galleria dell’Accademia elija un mediodía entre semana... no podrá irse de Florencia sin haberlos visitado).

Por cierto, ¡qué día! De hecho, para ver todos los lugares que vamos a enumerar probablemente no necesites uno. Le proponemos diez lugares tranquilos en pleno centro de Florencia que podrá visitar siempre que quiera, para descubrir otra alma de la ciudad (pero no por ello menos interesante), para ver extraordinarias obras maestras que se reproducen en todos los libros de historia del arte pero que el turismo de masas suele pasar por alto, para pasar muchas horas viendo lugares insólitos, iglesias poco visitadas, museos que nunca están abarrotados, sitios que siguen siendo los mismos desde hace siglos. Y todo ello sin tener que moverse del centro de la ciudad: deje el coche en el aparcamiento o evite coger el transporte público, porque no lo necesitará. Los diez lugares que verá se encuentran a poca distancia de la Piazza del Duomo.

1. Basílica de Santa Trinita

No muy lejos de la estación de Santa Maria Novella se encuentra esta joya, una de las iglesias más bellas y ricas en arte de Florencia. Fue construida en 1250 sobre un edificio preexistente (aún puede verse la contrafachada románica) y conserva gran parte de su estilo gótico. El interior alberga varias obras maestras de la historia del arte italiano: en la nave derecha, tómese su tiempo para visitar la Capilla Bartolini Salimbeni, que alberga el famoso ciclo de frescos de las Historias de la Virgen de Lorenzo Monaco, una obra maestra del gótico tardío (al igual que su Anunciación), mientras que más más allá, en el crucero, uno se detiene largamente en la Capilla Sassetti, con frescos de Domenico del Ghirlandaio (las Historias de San Francisco) que son una de las cumbres del arte florentino de finales del siglo XV, un claro ejemplo de mecenazgo de clase alta (en este caso el de la familia Sassetti, banqueros). Entre las obras maestras se encuentra también la Magdalena de madera de Desiderio da Settignano, que traduce el precedente de Donatello en términos más graciosos. Las obras no acaban aquí: no se pierda el fresco fragmentario de los Desposorios místicos de Santa Catalina de Alejandría de Spinello Aretino, y luego la Resurrección de Maso da San Friano, los restos de los frescos del siglo XIV de la capilla Davanzati, la luneta de Neri di Bicci y mucho más. Algunas de las salas (empezando por las capillas de Lorenzo Monaco y Ghirlandaio) se iluminan con una ficha de 50 céntimos, pero merece la pena poner los céntimos. También porque la entrada a Santa Trinita es gratuita.

2. Santa Felicita

Pasado el Ponte Vecchio, en dirección a Oltrarno, se abre a la izquierda una pequeña plaza con una iglesia de aspecto sobrio, casi anónima, con una fachada desnuda precedida por un pórtico y cerrada por una gran verja de hierro: se trata de la iglesia de Santa Felicita, que alberga uno de los textos simbólicos del manierismo italiano, la Deposición de Pontormo, que se conserva en el lugar para el que fue pintada, en la capilla Capponi, un pequeño espacio diseñado en el siglo XV por Filippo Brunelleschi para la familia Barbadori (y luego adquirido por Ludovico Capponi en 1525). En las velas se encuentran también los cuatro Evangelistas, otra obra maestra, pintada en parte por Pontormo y en parte por Bronzino, entonces un jovencísimo alumno del pintor de Empoli. En el interior de la iglesia también hay obras de Neri di Bicci, Volterrano y Michele di Ridolfo del Ghirlandaio. En la sacristía se ha instalado una pequeña pinacoteca. En cualquier caso, uno no puede irse de Florencia sin haber visto la Deposición de Pontormo en Santa Felicita. También porque la iglesia casi siempre pasa desapercibida para los turistas. Los horarios de visita, sin embargo, no son “turísticos”: largas pausas para comer (típicas de muchas iglesias) y cierre temprano, por lo que la sugerencia es sacar tiempo con antelación para visitarla.

3. Museo del Opificio delle Pietre Dure

Este es el museo que cuenta la historia del Opificio delle Pietre Dure antes de que se convirtiera en el taller de restauración de fama mundial que todos conocemos tan bien. De hecho, antes de eso, el Opificio era el taller estatal, en la Toscana Gran Ducal, que producía obras en commesso florentino, una técnica artística especial con la que se realizan incrustaciones de piedras semipreciosas (de ahí el nombre) a partir de un modelo pintado. Fundado por Fernando I en 1588, el Opificio delle Pietre Dure atendió durante siglos las peticiones de los grandes duques y la corte, muy aficionados a las obras en commesso. Tras la Unificación de Italia, cuando se acabaron las ayudas estatales, el Opificio tuvo que reinventarse, porque el commesso ya no estaba de moda y porque había crecido la competencia de bajo coste. Así que, a finales del siglo XIX, el entonces director del Opificio, el pintor Edoardo Marchionni, pensó en explotar las habilidades de sus artesanos (se necesita mucha habilidad y mucha paciencia para crear obras en commesso) para restaurar objetos antiguos. El museo, con una selección de obras en commesso, con una colección de más de 500 piezas, con pinturas, herramientas de trabajo, objetos y mucho más, le llevará en un hermoso viaje por la corte de los Grandes Duques de Toscana para conocer su gusto y ver cómo funcionaba el Opificio en sus tres primeros siglos.

4. Orsanmichele

Una iglesia y un museo al mismo tiempo. Originalmente, el edificio de Orsanmichele, una especie de torre que se eleva sobre la Via dei Calzaioli, era un granero (de ahí su extraña forma), que más tarde se convirtió en iglesia en el siglo XIV. Orsanmichele sigue siendo una iglesia hoy en día: en su interior se puede admirar el espectacular tabernáculo de Andrea Orcagna, los frescos de finales del siglo XIV de artistas como Spinello Aretino y Mariotto di Nardo, las espléndidas vidrieras policromadas y el altar del siglo XVI de Francesco da Sangallo. Encima de la iglesia se encuentra el museo, que alberga las estatuas de los gremios florentinos: Orsanmichele en la fachada alberga los tabernáculos con las estatuas de los santos patronos de las Artes (que eran, de hecho, los gremios mercantiles de la Florencia medieval y renacentista). Hoy hay réplicas en el exterior, mientras que los originales están en el museo: se pueden admirar obras maestras de Donatello, Lorenzo Ghiberti, Andrea del Verrocchio, Nanni di Banco, Giambologna y Baccio da Montelupo. Algunas, como el San Marcos de Donatello y laIncredulidad de Santo Tomás de Verrocchio, son piedras angulares de la historia del arte italiano.

5. Santos Miguel y Gaetano

Florencia es más conocida por su Renacimiento que por su altísimo y refinadísimo arte del siglo XVII, y si buscas un lugar donde experimentar el elegante arte de la Florencia del siglo XVII sin entrar en un museo, la iglesia de Santi Michele e Gaetano (también conocida simplemente como “San Gaetano” por los lugareños) es justo el lugar que buscas. Se encuentra en Via Tornabuoni, al final de la enfilada de tiendas de alta costura, y su construcción comenzó en 1597: fue fundada por los padres Teatini, cuyo santo fundador fue San Gaetano di Thiene, el santo dedicatario del edificio de culto. Ya la fachada es inusual para las iglesias del centro de Florencia, pues está actualizada a modos más romanos que florentinos, y el interior es una especie de museo de pintura y escultura florentina del siglo XVII. Hay obras de Jacopo Vignali, Matteo Rosselli, Jacopo Chimenti (es decir, los grandes de la Florencia del siglo XVII), así como obras de Giovanni Bilivert, Lorenzo Lippi y esculturas de Giovanni Battista Foggini, Giovanni Baratta, Antonio Novelli y Gioacchino Fortini. Una visita obligada para conocer el arte florentino que no todo el mundo conoce.

6. Casa Buonarroti

Se trata de la casa-museo dedicada a Miguel Ángel, alojada en un edificio que fue adquirido por Miguel Ángel y posteriormente habitado por su célebre sobrino, el hombre de letras Miguel Ángel el Joven, quien encargó la sala más bella hermosa estancia de la casa, la Galería, para cuya decoración intervinieron algunos de los más grandes artistas de principios del siglo XVII, como Artemisia Gentileschi, Pietro da Cortona, Francesco Furini, Jacopo Vignali, Jacopo Chimenti, Domenico Passignano, Cristofano Allori y Giovanni Bilivert. Merecería la pena una visita sólo para ver la Galería, si no fuera porque la Casa Buonarroti (razón de más para visitarla) alberga las dos primeras obras maestras de Miguel Ángel, sus dos primeras obras conocidas, la Madonna della Scala y la Batalla de los Centauros(lea más aquí), y también alberga una riquísima colección de más de doscientos dibujos autógrafos, que por razones de conservación se exponen en rotación. En resumen, no se puede decir que se ha conocido a Miguel Ángel sin visitar la Casa Buonarroti.

7. La Rosaleda

Este maravilloso jardín se encuentra justo debajo de Piazzale Michelangelo, pero los autocares de turistas que llegan al... piso superior para tomar la clásica fotografía panorámica de Florencia, la inmensa mayoría de las veces ni siquiera reparan en la presencia de este idílico parque que debe su nombre a los numerosos rosales que contiene y que fue inaugurado en 1865 por el arquitecto Giuseppe Poggi, el mismo que diseñó Piazzale Michelangelo y que da nombre a la avenida que sube por esta pintoresca colina. Es uno de los lugares de arte más característicos de la Florencia moderna, porque en el parque, en varios puntos, hay obras del belga Jean-Michel Folon, una especie de heredero del surrealismo de Magritte. Aquí está la maleta Partir enmarcando una vista de la ciudad, el banco con Je me souviens, l’Envol, las estatuas de animales como Oiseau, Chat, Chat - oiseau. Un total de doce obras de Folon pueden verse allí: llevan aquí desde 2011. Más información sobre la Rosaleda aquí.

8. Museo Horne

Situado entre el Duomo y Santa Croce se encuentra este elegante museo creado por la donación del historiador británico Herbert Horne de su importante colección de arte al Estado italiano en 1916. El objetivo del museo es preservar, mejorar y exponer su colección. La colección está dispuesta como si realmente estuviéramos en la casa de un coleccionista, por lo que uno no espera un museo con una disposición cronológica precisa. Lo que sí cabe esperar son espléndidas obras maestras, empezando por el San Esteban de Giotto, una de las obras más famosas del artista florentino. Luego hay un díptico de Simone Martini, una tabla de Pietro Lorenzetti, el tondo con el San Jerónimo penitente de Piero di Cosimo, la Deposición de Benozzo Gozzoli, una notable obra maestra de la Virgen con el Niño de Domenico Beccafumi, una Alegoría de Dosso Dossi y esculturas de Antonio Rossellino, Vecchietta y Sansovino, sin olvidar (ya que hablamos de una casa de coleccionistas) la conspicua colección de artes aplicadas.

9. Colección Casamonti

Se trata de la rica colección de obras desde el siglo XX hasta la actualidad de Roberto Casamonti, marchante de arte y propietario de Tornabuoni Arte, una de las galerías más importantes del mundo. La colección fue inaugurada por Casamonti en 2018 con el objetivo de compartir con el público las obras reunidas a lo largo de toda una vida. Se encuentra en uno de los palacios más bellos de Florencia, el Palazzo Bartolini Salimbeni, justo enfrente de la iglesia de Santa Trinita. La colección se expone por rotación: durante la primera rotación, entre 2018 y 2019, se expusieron obras desde principios del siglo XX hasta la década de 1960, mientras que actualmente se exhibe la colección desde la década de 1960 hasta la actualidad. ¿Algún nombre de los que se pueden ver actualmente en la Colección Casamonti? Mario Ceroli, Jannis Kounellis, Giulio Paolini, Fausto Melotti, Mario Merz, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Joan Miró, Nam June Paik, Daniel Spoerri, Anselm Kiefer, Yves Klein, Franco Angeli, Sergio Lombardo, Renato Mambor, Gino De Dominicis, Anish Kapoor, Richard Long, Mario Schifano, Marina AbramovićVanessa Beecroft, Bill Viola, Maurizio Cattelan, Jean-Michel Basquiat, Claudio Parmiggiani, Mimmo Paladino, Emilio Isgrò, Arnaldo Pomodoro, Andy Warhol, Robert Rauschenberg y Sol LeWitt. ¿Es suficiente?

10. Los Cenáculos Monumentales

Si Milán tiene la Última Cena más famosa, la de Leonardo da Vinci, Florencia tiene muchas. Por supuesto, no se trata de obras tan conocidas como la de Leonardo, pero siguen siendo obras maestras de grandes artistas que precedieron a la de Leonardo. Algunas de ellas se encuentran en el interior de antiguos monasterios que se han convertido en museos, mientras que otras se han transformado ellas mismas en estructuras museísticas que se visitan sólo para ver el cenáculo que allí se conserva. Entre los primeros se encuentran la Última Cena de Taddeo Gaddi en Santa Croce (que puede visitarse con la entrada al museo), la Última Cena de Orcagna en Santo Spirito (en el complejo convertido ahora en sede de la Fundación Salvatore Romano, museo que conserva la colección de arte del famoso anticuario), y la Última Cena de Domenico del Ghirlandaio en San Marco, que puede visitarse en el Museo Nazionale di San Marco. Luego están los cuatro “museos de los Cenacoli”, donde se entra, como decíamos, sólo para ver estas importantes pinturas, y todos son de propiedad estatal: el Cenacolo di San Salvi (de Andrea del Sarto), el Cenacolo del Fuligno (de Perugino), el Cenacolo di Sant’Apollonia (de Andrea del Castagno) y el Cenacolo di Ognissanti (de Domenico del Ghirlandaio). Y hay un octavo, el Cenacolo della Calza, de Franciabigio, hoy sala de conferencias de un antiguo convento reconvertido en hotel.

10 lugares tranquilos que ver en Florencia alejados del turismo de masas

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.