Como viene siendo habitual desde hace unos años, la Torre del Castillo de los Obispos de Luni, en Castelnuovo Magra , reserva también en 2018 una exposición dedicada a la fotografía para sus visitantes: en 2015, de hecho, la torre de seis plantas acogió una muestra fotográfica con instantáneas de perros de Elliott Erwitt . Imágenes en su mayoría en blanco y negro que retrataban a los fieles amigos del hombre en poses y situaciones bastante extrañas. Y al mismo tiempo que la exposición, el ayuntamiento organizó una interesante lectiomagistralis, obviamente sobre fotografía, con Steve McCurry, el famoso fotógrafo contemporáneo que retrató, entre otros, a la Niña Afgana. Este último fue entonces el protagonista de una nueva exposición fotográfica en la torre al año siguiente, titulada Fútbol e iconos, en la que McCurry presentaba el fútbol como un lenguaje universal, como un denominador común que une todos los lugares del mundo, ya que es comprensible para cualquier persona, independientemente de las diferencias de idioma y cultura. Y con motivo de su exposición, el artista volvió al pueblo de Castelnuovo Magra para celebrar otro encuentro sobre el tema.
El año 2017 trajo a la torre tres exposiciones también muy interesantes y nada triviales: de marzo a octubre se celebraron, por este orden, las de Tano d’Amico, Mario Dondero y Bruce Chatwin. La primera, titulada Tano D’Amico. La lucha de las mujeres, presentó al público las instantáneas del fotógrafo siciliano dedicadas a las mujeres y a las batallas que han librado a lo largo de la historia por la conquista de derechos y por la mejora de su condición; la segunda, Homenaje a Praga, tras las huellas de Utz, fue una celebración del vigésimo aniversario de la publicación deUtz, novela histórica ambientada en Praga y escrita por Bruce Chatwin. Esta última fue la protagonista de la tercera exposición de ese año, titulada Bruce Chatwin. El viaje continúa, en la que se dio a conocer una faceta poco conocida del escritor de En la Patagonia, la de fotógrafo: a Chatwin le gustaba hacer fotografías sólo cuando viajaba para crear una especie de cuaderno visual, en el que anotaba las cosas que más le impresionaban. Este año continuamos la tradición de exposiciones fotográficas en el interior de la estrecha torre de la Piazza Querciola con Vivian Maier (Nueva York, 1926 - Chicago, 2009), la niñera fotógrafa que sólo se hizo mundialmente famosa tras su muerte.
La historia de Vivian, aún poco conocida para la mayoría, intrigó a Roberto Carlone (Vercelli, 1955), actor y músico, fundador de la Banda Osiris en 1980. Su pasión, así como su curiosidad por saber siempre algo nuevo sobre una figura que solo recientemente ha empezado a interesar al gran público, le llevaron a idear un espectáculo original, estrenado en 2016 y que ha girado por Italia, Francia y Suiza, en el que se entrelazan varios personajes y diferentes formas artísticas, como la fotografía, el videomapping y la música, así como la narración teatral confiada al propio Carlone.
El espectáculo, titulado Los ojos de Vivian Maier (I’m a camera) gira íntegramente en torno a la vida de la niñera fotógrafa y al descubrimiento de sus innumerables instantáneas -más de 150.000- por un joven de veinticinco años, John Maloof. Un espectáculo representado en una hermosa tarde de verano justo bajo la Torre del Castello dei Vescovi di Luni, que a su conclusión incitó a quien escribe a visitar la exposición homónima comisariada por el propio Roberto Carlone y Caterina Cavallari, abierta al público hasta el 14 de octubre de 2018 y muy recomendable. Acompaña a la exposición una publicación también escrita por Carlone, titulada L’Autre Vivian. Un viaje inédito por la Francia de Vivian Maier, que cuenta a través de narraciones, testimonios, entrevistas, diálogos imaginarios y fotografías, tomadas por el propio autor, otra Vivian Maier, mucho más íntima que el sensacional caso que estalló en 2009, presentada al mundo, como afirma Carlone, como “una especie de Mary Poppins”. Un fenómeno que se ha convertido en comercial, a partir del descubrimiento casual de John Maloof, quien, por la suma de cuatrocientos dólares, compró algunas de esas numerosas tomas que habían permanecido escondidas en cajas durante años y años, que luego imprimió, puso en línea y vendió (no sólo copias y negativos, sino también los carretes de plástico de la película) y que alguien le aconsejó que no dispersara, sino que divulgara. Entusiasmado, Maloof se enganchó y comenzó las primeras investigaciones sobre este prolífico fotógrafo.
Cartel de la exposición L’autre Vivian en Castelnuovo Magra |
Roberto Carlone |
Pero la muestra, la exposición y el libro concebidos por Roberto Carlone pretenden resaltar la figura de Vivian Maier desde el punto de vista de “una mujer que vivió en primera persona una historia de penurias y migraciones”. Una fotógrafa que a lo largo de su existencia siempre quiso permanecer al margen del mundo comercial, como atestigua su deseo en vida de no revelar sus instantáneas (sólo imprimió unas pocas) sino de conservarlas para sí misma, como una pasión que debía seguir siendo personal en su opinión, para “tener un secreto que guardar”. Como leemos en L’Autre Vivian, “Vivian es uno de los primeros testigos de un gran momento: la documentación de la ruptura irreparable entre el despiadado mundo consumista y sus víctimas, entre la urbanización salvaje a expensas de los ritmos más lentos de la naturaleza y una vida sencilla atenta al desarrollo humano”. Y de nuevo: “¡La fotografía es un asunto privado! La instantánea erige una barrera. Encierra en una habitación un momento que sólo yo he visto. Y ahí termina. Ahí se queda, en mi cofre secreto”. Revelaba muy pocas fotos en el cuarto oscuro, una habitación cerrada con llave para que nadie pudiera entrar, para que nadie viera sus fotos.
Lo insólito es que casi nunca imprimía, publicaba o veía sus fotos, pero las que se encuentran son todas técnicamente perfectas, precisas, son “fotos de éxito” que nos permiten percibir la gran habilidad de Vivian. Con un solo disparo era capaz de crear verdaderos retratos de historias corrientes , de personas corrientes con las que creaba empatía: un talento extraordinario acompañado de una fuerte dosis de sensibilidad y humanidad. En la entrevista con Alain Robert, uno de los habitantes de Champsaur, la región francesa donde Vivian pasó seis años de su infancia, de los seis a los doce años, y adonde regresó de adulta tras la muerte de su tía en 1950, leemos que tenía un enfoque de fotógrafa humanista, un enfoque que también era posible gracias al tipo de instrumento: al poseer una Rolleiflex, que siempre llevaba colgada del cuello, podía disparar y al mismo tiempo interactuar con el sujeto, hablar con la gente. Y sobre todo, gracias a esa cámara, podía acercarse: se colocaba a una distancia de entre 60 y 80 centímetros de la persona que quería retratar y al mismo tiempo conversaba con ella para conocer un poco su alma. Su objetivo era conservar, “recoger el mundo en un cofre”, crear un “interminable diccionario visual monumental”, “catalogar los sentimientos de la gente, entrando por un momento en la vida de los demás”. Con su cámara al cuello, viajó, vio, existió; se llevó a sí misma al límite. Sin ella habría muerto. Ella misma era una cámara. Soyuna cámara".
Con motivo de la exposición L’Autre Vivian, se expondrán en las seis plantas de la Torre cincuenta fotografías en blanco y negro que no pretenden ser una simple exposición fotográfica, sino la historia de una Vivian desconocida: la que pasó sus años más felices en Francia, en los Altos Alpes, en la región natal de su madre, Maria Jaussaud. A ella también le gustaba hacer fotografías, por lo que probablemente transmitió esta pasión a su hija, aunque Vivian se consideraba autodidacta. Sin embargo, la gran influencia para la fotografía le llegó de Jeanne Bertrand, una de las primeras fotógrafas profesionales que expuso en el MOMA. Su padre, Carl von Maier, era un desgraciado que había abandonado a toda la familia, por lo que Maria Jaussaud había vuelto a sus raíces, llevándose con ella a la pequeña Vivian, que entonces tenía seis años. Aquí podía estar en plena naturaleza, entre bosques, setos, marismas y tierras cultivadas, entre el paisaje rural que empezó a plasmar desde muy joven en sus instantáneas.
Una sala de la exposición L’autre Vivian en Castelnuovo Magra. Foto Créditos Ayuntamiento de Castelnuovo Magra |
Una sala de la exposición L’ autre Vivian en Castelnuovo Magra. Fotografía Créditos Ventanas al Arte |
Las imágenes de la exposición proceden de una colección privada y nunca se han expuesto en Italia, mientras que otras son los únicos originales existentes, impresos y autografiados por la propia Vivian. Entre estas últimas se encuentran Homme avec trois agneaux dans les bras, St Bonnet entouré du bocage Champsaurin vu de la montagne de Moutet, Troupeau de moutons avec berger, fotografías originales impresas en plata que junto con grabados contemporáneos introducen al visitante en la exposición: ésta se abre con retratos y paisajes de ese mundo rural antes mencionado, tan amado por la niñera-fotógrafa. Los protagonistas son, pues, los bergers, los pastores a menudo representados con sus corderos u ovejas, ya sean rebaños o unos pocos: tiernas y dulces son las imágenes Homme avec trois agneaux dans les bras y Le berger, en las que ambos jóvenes pastores sostienen cariñosamente corderos en brazos; en el primer caso tres, mostrando una cariñosa amabilidad entre ellos (un cordero parece estar dando besos a otro). Otros animales representados son mulas, acompañadas por hombres en los prados.
La vista desde lo alto de Saint-Bonnet, un pueblo de Champsaur, también sede de laEntreprise Festa, una empresa dedicada a la construcción desde hace décadas. A esta última se dedica una hermosa foto de grupo. Augusta Blanchard y su hermano Hubert, dos aldeanos inmortalizados delante de un edificio rural. Merece una mención especial el retrato del abuelo de Vivian Maier, también pastor, representado aquí inmerso en un vasto prado, vestido con ropa de trabajo y con un gorro en la cabeza, mientras sujeta con la mano derecha el característico cayado de pastor.
Vivian Maier, Homme avec trois agneaux dans les bras (s.d.; fotografía original con impresión en plata; colección privada) |
Vivian Maier, St. Bonnet entouré du bocage Chapsaurin vu de la montagne de Moutet (s.d.; fotografía original con impresión en plata; Colección particular) |
Vivian Maier, Troupeau de moutons avec berger (1950; fotografía original con impresión en plata y nota manuscrita de Vivian Maier “Finales de mayo de 1950”) |
Vivian Maier, L’homme et son mulet (s.d.; impresión contemporánea antigua a chorro de tinta; Colección particular) |
Vivian Maier, Augusta Blanchard ép. Boyer dit “Carabi” et son frère Hubert (s.d.; contemporary antique inkjet print; Private collection) |
La exposición continúa con retratos de mujeres: en La femme au miroir, una mujer aparece mirándose en un espejo, en una especie de doble retrato; en Vielle dame au chapeau de paille et à la faucille, una anciana posa en primer plano en medio del campo con un sombrero de paja y una guadaña en la mano. Si se trata de estampas contemporáneas, originales y autografiadas son Femme au foulard, tomada el 6 de marzo de 1951, que representa a una mujer de mediana edad con un pañuelo cubriéndole la cabeza y de frente al objetivo, y Madelaine Reynier épicière à St Bonnet, también tomada en marzo de 1951, que representa a una joven en una tienda (con delantal a cuadros) sentada mientras sostiene un perro negro en su regazo.
Otra sección está dedicada a los niños retratados en entornos rurales o urbanos: en el primero, un niño con aparato de ortodoncia, sonriendo hacia el objetivo, en la toma original del verano de 1950, y una pareja de niños, probablemente hermanos, Roland y Alain Mazet, ambos en primer plano con una gorra en la cabeza y una ramita en la mano; en la ciudadUSA, los tres chiquillos posando abrazados y orgullosos de ser fotografiados en la imagen Ils sont trois, ils se prêtent au jeu de la photographe (Nueva York, 1952), y el hombrecillo mirando por la ventana de un gran edificio en una especie de presentación pública en L’appel du dehors - USA. Muy original, en opinión del autor, es la foto titulada L’enfant, en la que en primer plano una niña de pelo liso y claro con flequillo se esconde detrás de un banco, dejando un solo ojo vuelto hacia la cámara: un encuadre insólito que da lugar a un resultado excepcionalmente fascinante.
La exposición concluye con una planta dedicada íntegramente a los autorretratos de Vivian Maier tomados en los lugares más diversos. El único autorretrato original de la exposición muestra a la fotógrafa sentada sobre un soporte de madera en una especie de parque; detrás de ella se vislumbra una construcción en forma de torre. La toma es también la única, entre las de la exposición, en la que Vivian no aparece frente a un espejo y con la cámara en la mano: a la fotógrafa le gustaba autorretratarse en el espejo no por vanidad, sino por búsqueda de identidad, para “registrar un estado de ánimo”, “existir”. Se retrata a sí misma desde una perspectiva ascendente a través de un espejo redondo en Dans un miroir rond, delante de un escaparate en Dans une vitrine de Saint Bonnet y en Whole sale, en el espejo del interior de una tienda en Dans un magasin, mientras que en EE.UU. toma una fotografía sujetando su Rolleiflex alrededor del cuello sin mirarse al espejo y vislumbrando tras ella el paisaje urbano circundante con altos edificios con ventanas y farolas.
La otra Vivian. L’autre VivianMaier se recomienda no sólo a los amantes de la fotografía, sino también a quienes deseen descubrir la figura de una mujer del siglo XX que a lo largo de su existencia, gracias a una fuerte sensibilidad humana y artística, cultivó su pasión únicamente para sí misma, manteniéndose al margen de los negocios. Una pasión que le permitió sentirse viva contada en un viaje inédito a través de sus instantáneas menos conocidas.
Vivian Maier, Femme au foulard (1951; fotografía original con impresión en plata y anotación autógrafa de Vivian Maier “6 de marzo de 1951 (tucs) Agathe Nicolas Le Domaine”; Colección particular) |
Vivian Maier, Ils sont trois, il se prêtent au jeau de la photographe (1952; impresión contemporánea antigua a chorro de tinta; Colección particular) |
Vivian Maier, L’enfant (n.d.; impresión contemporánea antigua por chorro de tinta; Colección particular) |
Vivian Maier, L’appel du dehors (d.l.; impresión contemporánea antigua por chorro de tinta; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato “Dans un miroir rond” (s.d.; impresión inkjet antigua contemporánea; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato (s.d.; fotografía original con impresión en plata; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato “Dans une vitrine de Saint Bonnet” (s.d.; impresión contemporánea antigua con chorro de tinta; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato “Dans un magasin” (s.d.; impresión contemporánea antigua con chorro de tinta; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato “Whole sale” (s.d.; impresión contemporánea antigua a chorro de tinta; Colección Privada) |
Vivian Maier, Autorretrato “USA” (s.d.; contemporary antique inkjet print; Colección Privada) |
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