Cuentos de invierno. Storie dell’Arte da Bacco a Gesù (Historias del Arte de Baco a Jesús ) es el título de la exposición que la Galería Caretto & Occhinegro ha montado en los espacios del complejo Antonello Colonna de Labico: una exposición seca pero rica en obras importantes, hábilmente realzada por una iluminación crepuscular y un juego de asientos de diferentes formas, estilos y grados de confort que catapultan al visitante a una atmósfera dickensiana. La entrada a la sala dedicada a la exposición está precedida por la acogedora chimenea encendida, el árbol de Navidad elegantemente decorado y la bodega repleta de preciados vinos, elementos todos ellos que anuncian la experiencia expositiva e introducen al visitante en los temas retratados por Jan Brueghel el Viejo, Joris Fraet, Franz Christoph Janneck y Cornelis Massy, a los que pronto admirará. No menos importantes son las grandes paredes laterales acristaladas que permiten al visitante disfrutar plenamente del tiempo brumoso de esta estación que rodea la estación, y por tanto la sala de exposición, y así respirar aún más la atmósfera que nos remite al título de la exposición.
Un año después de Ápeiron, la primera exposición en la estación a las afueras de Roma, y tras el éxito de la segunda dedicada al florecimiento de la naturaleza en primavera y verano, Caretto & Occhinegro continúan el cuento de las estaciones con una exposición dedicada al otoño y al invierno vistos a través de los ojos de algunos importantes artistas nórdicos. Como explican los propios Massimiliano Caretto y Francesco Occhinegro: "el vínculo con el tema de las estaciones nos pareció la mejor manera de reafirmar, en primer lugar, el infinito potencial de un lugar como éste, capaz de unir como ningún otro Cultura y Naturaleza. En segundo lugar, queremos confirmar lo dicho por Antonello, pues ya podemos anunciar los preparativos de una gran exposición el año que viene, con motivo de los once años de apertura del Resort. La ubicación de nuestra Galería, aquí, en este lugar único, es una elección de la que estamos cada vez más convencidos, y que nos dará la oportunidad de realizar proyectos aún más apasionantes en el futuro’.
La narración comienza con el Triunfo de Neptuno y Anfitrite de Jan Brueghel el Viejo, una obra en la que nubes cargadas de lluvia se preparan para la llegada de la estación fría, e insinúa el hilo mitológico que une las obras expuestas. La exposición continúa con una pintura sobre tabla, también de Jan Brueghel el Viejo pero realizada en colaboración con Frans Francken el Joven, que representa el mito de Plutón y Proserpina (se dice que durante los seis meses en los que la joven hija de Ceres se unió a Plutón en el inframundo, llegaron a la tierra el otoño y el invierno), y que representa un importante descubrimiento de Caretto y Occhinegro, ya que se trata de una pintura inédita, que los dos galeristas declaran de “importancia museística”. La escena se desarrolla en una noche de invierno: Ceres, que busca a su Proserpina, deambula solitaria hasta llegar a una cabaña campesina, donde es recibida por una anciana ciega y un niño que, al no reconocerla, se burla de ella, y será castigado por la diosa vengativa, que lo convertirá en lagarto.
La exposición presenta también una placa de cobre pintada por Franz Christoph Janneck que representa el lema latino Sine Cerere et Baccho, Friget Venus (“Sin Ceres y Baco, Venus se enfría”), que expresa bien la concepción pagana del placer sensual. De hecho, el cuadro representa eficazmente la lección de los antiguos romanos de que la comida (Ceres) y el vino (Bacchus) fomentan el amor (Venus). Así pues, en la obra, Baco y Ceres calientan a Venus con algunos regalos, mientras que a su alrededor ninfas y sátiros celebran el sentimiento del amor y, en particular, el amor durante la estación invernal, cuando el sentimiento se calienta con los placeres de la mesa y la cama.
Sin embargo, también se exploran los significados cristianos de la estación invernal. De hecho, el resto de obras de la exposición tratan temas típicamente “navideños”, como la Natividad, la Adoración de los Reyes Magos y la Huida a Egipto. La obra más importante en este sentido es la Adoraciónde los Magos del artista flamenco Joris Fraet, un retablo que, según escriben Caretto y Occhinegro, “despliega una profusión de detalles únicos que acompañan una escena rica en simbolismo y significados ocultos, todo ello alusivo al renacimiento que se producirá al final del Invierno”. Se trata de una presencia excepcional en la exposición, ya que se conocen con certeza muy pocas obras de Joris Fraet, a pesar de que se le puede considerar uno de los artistas flamencos más importantes del siglo XVI. Por último, la exposición concluye con una obra de tema convivial y ejemplar de la Edad de Oro de la pintura neerlandesa: se trata de La cocina del granjero, de Pieter Cornelis van Rijck, un cuadro que en un derroche de color y con gran realismo representa una cocina en la que vemos huevos, pescado, pan, cebollas, mantequilla, para recordar al visitante, como afirman los galeristas, “que el apetito, ante todo, viene mirando”.
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