Franceschini de la A a la Z. Super repaso de lo que hizo como ministro, qué conservar y qué tirar.

Bibliotecas y archivos
Las bibliotecas y los archivos han sido las auténticas cenicientas del ministerio de Franceschini. Se han producido situaciones muy graves, que aún esperan solución (la financiación de los archivos, denunciaba Arianna Di Cori en un artículo publicado en Repubblica en febrero de 2018, había caído de 18 millones en 2007 a 4 millones en 2005, y la plantilla se había reducido a la mitad). Y los problemas no solo afectan a las bibliotecas periféricas, sino también a las más importantes: el ejemplo de la Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze (Biblioteca Nacional Central de Florencia), que en julio de 2018 (es decir, apenas un mes después de que Franceschini dejara el ministerio) denunció que corría el riesgo de colapsar debido a los recortes de personal, puede valer por sí solo. En esa fecha, la BNCF contaba con 149 funcionarios de un total de 185 que deberían formar parte de la plantilla. Y de nuevo, en 2016, el presidente de la Asociación Nacional de Archiveros de Italia señalaba con el dedo la “falta de fondos para gestionar las actividades cotidianas, rutinarias e incluso de supervivencia de estas instituciones” (los archivos), empezando, por ejemplo, por los Archivos Estatales de Roma, donde también faltaba personal capaz de tratar documentos antiguos. En este frente, sin embargo, también hubo un aspecto positivo, a saber, la liberalización de las reproducciones digitales de libros y documentos, una medida que estudiantes y estudiosos llevaban años esperando.

Cine
En 2016, Dario Franceschini aumentó la financiación para el cine, pero también introdujo instrumentos automáticos de financiación criticados por muchos, ya que distribuían una gran parte de la financiación (alrededor del 70%) en función de criterios determinados por algoritmos, mientras que el resto lo asignaban comisiones formadas por funcionarios ministeriales. Franceschini había introducido entonces la iniciativa Cinema2Day, entrada con descuento a los cines por sólo 2 euros, muy apreciada, pero de corta duración.

Directores
Una de las acciones más características del MiBACT bajo Dario Franceschini fue la creación de los veinte museos autónomos (posteriormente aumentados a treinta), dirigidos por personalidades elegidas mediante concurso internacional. La autonomía financiera y de gestión, que se añadía así a la autonomía científica, revolucionó la estructura de los museos italianos, y de los directores anteriores sólo uno fue confirmado en el momento de las renovaciones (era 2015 y la única directora que conservó su puesto tras la reforma de Franceschini fue Anna Coliva en la Galleria Borghese de Roma). En esencia, la clase directiva de los museos se renovaba por completo. El trabajo de algunos fue muy apreciado (Eike Schmidt, Gabriel Zuchtriegel, Serena Bertolucci, Flaminia Gennari Santori), mientras que se criticó mucho a otros directores: por ejemplo a Peter Assmann, director del Palacio Ducal de Mantua, quien, a pesar de haber trabajado con muchos más fondos disponibles que en la situación anterior, ha sido acusado de negligencia (un artículo de Il Fatto Quotidiano de mayo de 2017 lanzó duras críticas contra la gestión de Assmann), o a Cecilie Hollberg, criticada por no haber resuelto los problemas de colas en la Galería de la Accademia y los relacionados con las molestias causadas por el calor (no obstante, el nuevo sistema de aire acondicionado se instalará en breve), o de nuevo a James Bradburne, o a James Bradburne, criticado por la situación que se produjo tras la avería del sistema de climatización en enero de 2017, o por el asunto de la llamada Judith de Tolosa, un cuadro de propiedad privada atribuido a Caravaggio (Bradburne fue acusado de poner en marcha, a través de un museo público, una operación que podría haber desembocado en una venta en el mercado, motivo por el cual hubo tal descontento en el comité científico de la Pinacoteca di Brera que el historiador Giovanni Agosti dimitió). Por supuesto, en cada gestión ha habido aspectos positivos y negativos (en Brera se han reformado casi todas las salas, por ejemplo, y se han puesto en marcha iniciativas tan interesantes como los Diálogos), pero en cualquier caso casi todos los directores han podido contar con unos recursos y una autonomía con los que sus predecesores sólo podían soñar: es natural, por tanto, que hayan prevalecido los aspectos positivos.

Exportar
Franceschini también es recordado por la reforma de la exportación de bienes culturales, un asunto que hemos seguido ampliamente aquí en Finestre sull’ Arte y que ha sido criticado por muchos miembros del mundo del patrimonio cultural, pero también acogido con satisfacción por otros. La reforma, contenida en el proyecto de ley de competencia finalmente aprobado en agosto de 2017, preveía el aumento de 50 a 70 años de edad del umbral de evaluación de la Superintendencia a efectos de la concesión del certificado de libre circulación (las obras de menos de 70 años no tienen por lo tanto que ser examinadas por los funcionarios antes de ser exportadas), la introducción de un umbral de 13.500 euros por debajo del cual las obras pueden circular libremente contra autocertificación (las superintendencias pueden hacer controles sobre el terreno), la introducción de un “pasaporte” de obras, de cinco años de duración, para facilitar la salida y entrada de obras desde y hacia el territorio nacional. Los analistas se mostraron divididos: los críticos lanzaron andanadas contra la reforma acusando a Franceschini de haber flexibilizado los límites de la protección y abierto así la vía a la salida de importantes bienes de Italia, mientras que los favorables expresaron su reconocimiento por una reforma que podría haber favorecido al mercado del arte.

Partes
La gestión de Franceschini al frente del MiBACT también es recordada por la proliferación de fiestas y eventos privados en los museos (duras críticas se dirigieron, por ejemplo, a James Bradburne por el incivismo de los invitados al ’Ballo di Brera’ que abarrotaron el patio del museo en 2017 dejando llamativas señales de su presencia, o de nuevo a Eike Schmidt, en 2016, cuando se celebró una fiesta privada en el Palazzo Pitti: el museo alegó que era una cena de empresa pero algunos invitados hablaron de despedida de soltero). Las fiestas en los museos se organizan para aumentar los ingresos y ya son pocos los museos que renuncian a ellas. Nuestra revista siempre ha mantenido una línea constante en este asunto: sí a los eventos privados en los museos, siempre que no molesten a los visitantes (es decir, que no se cierren los días normales de apertura para permitir los preparativos o la celebración de fiestas), se organicen lo más lejos posible de las obras de arte y aseguren los lucrativos ingresos de los museos. Por desgracia, en casos como éste, los ideales chocan necesariamente con una realidad en la que los recursos son escasos y los museos deben recurrir a todos los medios (lícitos) para hacerlos crecer.

Guías turísticos
No hay precisamente buena sangre entre Dario Franceschini y los guías turísticos. El punto álgido del enfrentamiento se alcanzó en 2015, cuando el ministro invitó a los guías turísticos a “irse a Eslovenia” después de que Confesercenti Toscana organizara una manifestación en Florencia para pedir al ministro garantías sobre la especialización de los guías. En el origen de los desencuentros estaba un decreto de Franceschini que autorizaba a los guías extranjeros (no cualificados para Italia) a ejercer su profesión en nuestro país de todas formas: se creía que así se aplicarían las normas europeas sobre circulación de trabajadores. Pero también hubo otras medidas que hicieron sonar las narices de los guías, que a menudo criticaron al ministro, culpable en su opinión de promover una desregulación de la profesión. Más en general, las relaciones entre Franceschini y los profesionales de la cultura han sido muy tormentosas. Durante mucho tiempo, estos últimos pidieron a Franceschini los decretos que establecían las listas de profesionales del patrimonio cultural: no llegaron hasta mayo de 2019, bajo el ministerio de Bonisoli.

Página de inicio
Es decir, sitios web, tecnologías de la información, herramientas innovadoras: bajo Franceschini, la digitalización no ha progresado a un ritmo muy rápido, aunque sí se han producido algunas mejoras, e incluso en este caso impulsadas por los museos autónomos, que gracias a su autonomía financiera han podido, en casi todas partes, renovar sus sitios y digitalizar parte de sus colecciones. Sin embargo, aún estamos muy atrasados: en 2016, el Observatorio para la Innovación Digital en el Patrimonio y las Actividades Culturales constató que, de 476 museos italianos (que incluían también museos no estatales), solo el 57% tenía página web y el 52%, cuentas sociales. Sin embargo, Franceschini también ha pasado a la historia por Verybello, la web que debía recoger los eventos culturales celebrados en Italia durante la Expo 2015: costó 35.000 euros, criticada por su atraso y sustancial inutilidad, murió tras solo dos años de vida.

Entrada gratuita
Franceschini es el ministro de los domingos gratuitos: bajo su mandato se introdujo la medida que permitía a todo el mundo, sin distinción, entrar gratis a un museo el primer domingo de mes. Una medida criticada por muchos (en Finestre sull’Arte, por ejemplo, siempre hemos luchado para que se suprimieran los domingos gratuitos y en su lugar se revisaran los descuentos en las entradas), y luego retomada por el ministro Alberto Bonisoli con una intervención indudablemente mejorada, que ha mantenido los domingos gratuitos de invierno y anulado los de verano, concentrando la gratuidad en una única semana de marzo, periodo de escasa afluencia. Una iniciativa, la de la semana de museos gratuitos, realmente apreciada por muchos directores de museos. Además, Franceschini también ha cancelado las reducciones para los mayores de 65 años, que ahora deben pagar el precio completo en los museos estatales: una medida que ha enajenado la simpatía de una gran pléyade de pensionistas.

Trabajo
La mano de obra es el principal problema del patrimonio cultural. Para trabajar a pleno rendimiento sin contratiempos, el ministerio necesitaría 25.000 empleados. Actualmente, la recién aprobada reforma Bonisoli prevé una plantilla de 188 directivos y 18.976 trabajadores. MiBAC prevé miles de jubilaciones dentro de tres años, y una de las urgencias es convocar oposiciones cuanto antes para reponer las fuerzas del ministerio. En este sentido, Franceschini ha hecho muy poco, limitándose a convocar oposiciones para 500 funcionarios en 2016, insuficientes incluso para cubrir las jubilaciones. La escasez de personal ha provocado situaciones desagradables en casi todos los museos italianos: en la Galleria Nazionale de Parma, que se vio obligada a cerrar sus salas, en el mencionado Palazzo Ducale de Mantua (donde las salas de Isabel de Este se abrían a menudo en función de la disponibilidad de personal), en los Musei Nazionali de Lucca y en la Galleria Nazionale di Palazzo Spinola de Génova (donde se producían largos cierres en días festivos). En general, en cuanto a los horarios de apertura, muchos museos tuvieron que hacer frente a las incertidumbres del momento. Peor aún es la situación en las superintendencias, que han visto la hemorragia de funcionarios transferidos a los centros museísticos. Y la reforma Bonisoli no ha resuelto estos problemas.

Pequeños museos
Los pequeños museos han sido los grandes damnificados de la reforma Franceschini. Los que han tenido la suerte de caer bajo un palo museístico arrastrado por un museo capaz de aportar visitantes e ingresos han resistido el golpe, los demás han estado entre los perdedores. Y ello por una sencilla razón: con los museos no autónomos, los fondos se distribuían de forma más justa y equitativa. Tomemos el ejemplo del fondo de solidaridad (aquel al que todos los museos estatales italianos contribuyen con una parte: el total se asigna luego a los museos más necesitados): antes de la reforma Franceschini, el fondo de solidaridad preveía que cada museo asignara una parte variable, establecida a posteriori y en cualquier caso no superior al 30% de los ingresos netos procedentes de la venta de entradas, mientras que la reforma introdujo el 20% para todos. Sin embargo, este porcentaje no tiene en cuenta la diferencia real de visitantes (los treinta museos más visitados de Italia atraen al 70% de los visitantes). En cualquier caso, la diferencia de visitantes entre los museos grandes y los pequeños no ha dejado de aumentar desde la reforma de Franceschini, y esta carrera aún no se ha detenido: el número medio de visitantes de los treinta museos más visitados crece a un ritmo cada vez mayor año tras año (porque, después de todo, es en los grandes museos donde la reforma de Franceschini ha centrado la mayor parte de sus esfuerzos), mientras que el número medio de visitantes de los museos “pequeños” ha disminuido o ha crecido a un ritmo mucho más lento.

Números
Las cifras son las que al final de cada año desgrana el ministro Franceschini para demostrar los éxitos del ministerio que dirige. En esta revista, sin embargo, siempre hemos sometido las cifras a una lectura ponderada, demostrando el crecimiento de la brecha entre grandes y pequeños museos mencionada en el punto anterior, y otras situaciones. Por ejemplo, el hecho de que el aumento de visitantes a los museos se deba principalmente a los no pagadores (probablemente los que asaltaron los museos los domingos gratuitos: en 2018 hubo un aumento de cuatro millones y medio de visitantes gratuitos frente a un aumento de unos 900 mil visitantes de pago), el hecho de que el grueso de los aumentos se concentre en unos pocos museos (en los museos en los que siempre se entra gratis, en 2018 el 88% de los aumentos se concentraron en solo tres museos), la recaudación que sí ha aumentado pero principalmente como consecuencia de un aumento del precio medio de la entrada, que nunca había sido tan alto como en los últimos años. En 2018, en concreto, se batió el récord histórico de incremento del precio medio de la entrada: 9,19 euros (por primera vez se superó la barrera de los 9 euros), un 14,12% más que el año anterior, el más alto de la historia (quién sabe si el sector museístico es el único con inflación de dos dígitos). Después de todo, como se han instituido los domingos gratuitos y mucha gente espera ese día al mes para visitar los museos estatales, había que encontrar recursos adicionales: esto se hizo subiendo los precios de las entradas a los museos en casi todas partes.

Gratuidad
Nos referimos a los jóvenes de dieciocho años, a los que se obsequió con quinientos euros para gastar en productos y actividades culturales. “Los dieciocho años son un símbolo”, declaró Matteo Renzi en 2015, “me gustaría que fueran al teatro. Damos un mensaje educativo como Estado, que las exposiciones son un valor hermoso. Digámosles a los chavales que son ciudadanos y no solo consumidores”. Hasta aquí los diecisiete o diecinueve años. Fue una iniciativa que recibió (y sigue recibiendo) un gran favor por parte de la Asociación de Editores Italianos, pero que también fue criticada por muchos, debido a su naturaleza: una contribución inesperada, para un gran número de actividades (por ejemplo, incluso un concierto de Jovanotti entra dentro de los eventos para los que se puede utilizar el bono), infrautilizada en comparación con las asignaciones previstas, y que también alimentó un pequeño mercado de “contrabando” con algunos adolescentes que revendían su bono.

Postes del museo
La reforma Franceschini ha desvinculado, por primera vez en la historia, los museos de las superintendencias: a una treintena de museos, como hemos visto, se les ha concedido autonomía de gestión y financiera, los demás han sido agrupados por regiones y vaciados de funcionarios de las superintendencias. En el comunicado con el que Franceschini anunciaba la institución de los polos, explicaba que “los polos museísticos regionales garantizan la realización en el territorio del servicio público de fruición y valorización de los institutos y lugares de cultura confiados al Estado o a quien, en cualquier caso, se ha confiado su gestión, previendo la definición de estrategias y objetivos comunes de valorización, en relación con el ámbito territorial de competencia, y promueven la integración de recorridos de fruición cultural, así como los consiguientes itinerarios turístico-culturales”. Sin embargo, a menudo han faltado políticas capaces de conectar los museos con los territorios, pero no solo: en una nota de marzo de 2017, Débora Tosato, de la CGIL, denunciaba el desequilibrio entre los polos que pueden contar con museos capaces de ejercer una fuerte atracción sobre el público y los que no tienen esta fuerza (“los directores de los polos museísticos que no pueden permitirse contar con la gran afluencia de las ciudades turísticas -y, por tanto, con la facultad de ganar dinero con los ingresos de las entradas- viven angustiados para cubrir los gastos ordinarios de mantenimiento y conservación de los museos”, escribía Tosato. “Por ello, para sobrevivir, algunos han optado por aumentar las concesiones de uso a particulares, delegando cada vez más la oferta cultural en eventos que nada tienen que ver con el perfil científico, la historia y las colecciones de los museos. Esto significa convertirlos en contenedores y no dar prioridad a la inversión en la actividad científica y en la auténtica valorización del patrimonio cultural”).

Calidad de los datos
Una de las principales críticas que se hacen al MiBAC es que no perfila suficientemente a su público. Hoy sabemos que los museos atraen a un cierto número de personas, pero desconocemos su composición: no sabemos de quién está compuesto el público, cuáles son los porcentajes de visitantes que regresan, cuáles son sus aspiraciones, cuáles son sus temas críticos. A nivel local y privado existen algunos casos interesantes de museos que han sido capaces de perfilar con precisión a su público y definir, gracias a los datos recogidos, políticas culturales y de marketing de muy alto rendimiento (un caso que hemos tratado en estas páginas es el del Palazzo dei Diamanti de Ferrara). El problema de la calidad de los datos de audiencia, sin embargo, va más allá de Franceschini: el ministro de Ferrara, para mejorar la situación, se ha limitado a hacer lo que hicieron quienes le precedieron y siguieron. Es decir: nada. Y ésta es una de las principales prioridades que deben guiar la próxima acción de gobierno: cuanto mejor conozcamos al público, mejor podremos mejorar la oferta.

Revolución
Revolución" fue el término que Darío Franceschini utilizó durante mucho tiempo para referirse a la estructura del MiBACT que introdujo. Y efectivamente el ministerio se ha revolucionado: museos autónomos, polos museísticos desvinculados de las superintendencias, superintendencias únicas, reforma de las exportaciones. Sin embargo, la revolución no ha tocado muchos aspectos: el arte contemporáneo y la investigación, por ejemplo, otros dos temas tocados muy marginalmente por la reforma Franceschini. Estos también deberían ser dos aspectos a los que se debería prestar más atención.

Servicios públicos esenciales
Una de las decisiones más controvertidas del ministerio de Franceschini fue la inclusión de los museos en los servicios públicos esenciales. Esta decisión maduró en septiembre de 2015, a raíz de un episodio concreto: una asamblea sindical (obviamente comunicada a tiempo y conforme a la ley) de los trabajadores del Coliseo, que llevaban cerca de un año sin cobrar sus indemnizaciones por horas extra de apertura. Franceschini, al grito de “la medida es completa” (los trabajadores eran culpables, de hecho, de haber mantenido cerradas las puertas del Coliseo y de los lugares adyacentes durante tres horas, de 8:30 a 11:30, y sobre todo de haber convocado su asamblea en un periodo bastante turbulento para los trabajadores de los museos), propuso ese mismo día, en el consejo de ministros, la inclusión de los museos entre los servicios públicos esenciales, y así fue. Que era una medida destinada más a castigar a los trabajadores poniendo estacas a su derecho de huelga que a hacer más eficientes los museos siempre nos ha parecido obvio por el hecho de que la situación de las aperturas de los museos no ha mejorado, sino todo lo contrario: muchos museos se han visto obligados a cerrar temporalmente sus puertas por falta de personal. “Si la cultura fuera un servicio público esencial”, señalaba en mayo de este año Daniela Pietrangelo, del colectivo Mi Riconosci, “no veríamos miles de municipios italianos sin bibliotecas, archivos inaccesibles y museos cerrados por todo el país”. El derecho a hacer turismo se ha antepuesto al derecho a la cultura".

Protección y valorización
El 30 de agosto de 2014, al anunciar triunfalmente la reforma del MiBACT, Franceschini afirmó que la reorganización permitía superar “la oposición ideológica entre protección y valorización”: de hecho, esta oposición fue precisamente introducida por la reforma, ya que anteriormente ambas acciones recaían bajo las competencias de un único organismo, las superintendencias, que también eran responsables de los museos (en una visión muy sensata, ya que la gran mayoría de los museos italianos nacen con fuertes vínculos con su territorio). La escisión que se produjo tras la reforma Franceschini, desvinculando los museos de las superintendencias y reuniéndolos en los polos museísticos, además de sancionar por decreto la oposición (ya que la tutela se puso en manos de las superintendencias, y la valorización en los museos autónomos y en los polos museísticos), ha vaciado, como muchos han denunciado, las superintendencias, ya que varios funcionarios acabaron trabajando en los polos museísticos. Esta escisión ha tenido efectos bastante drásticos en algunas zonas de Italia, por ejemplo en el centro del país azotado por el terremoto de 2016: hace solo unos días, en estas páginas, el historiador del arte y exalcalde de Matelica, Alessandro Delpriori, denunciaba que en la región de Las Marcas solo trabajan dos historiadores del arte, porque los demás se han ido a los museos. Y Delpriori calificó de “devastador” el efecto que la reforma ha tenido en estas zonas. También en este punto es necesaria una reflexión en profundidad.

Sólo
Es decir, las superintendencias tras la reforma Franceschini: antes estaban separadas por competencias, mientras que desde 2015 la arquitectura, las artes, el paisaje y la arqueología han quedado todas bajo las superintendencias “holísticas” (como se las llamó en su momento). El fundamento de la medida era la simplificación de la relación entre ciudadano y organismo, pero según los críticos (por ejemplo, los académicos del Lincei, que en enero de 2019 firmaron una carta dirigida al ministro Bonisoli precisamente sobre la cuestión de las superintendencias únicas), estas medidas no han permitido alcanzar niveles óptimos de eficiencia en la protección del patrimonio y han generado confusión de roles. Las contradicciones derivadas de la agrupación de tantas competencias diferentes en una única oficina se han resuelto con la reforma de Bonisoli (fue una de las medidas más interesantes de los decretos promovidos por el ministro pentastelita): con las medidas introducidas por Bonisoli, el responsable de las autorizaciones, dictámenes, visados y autorizaciones será el funcionario responsable de la materia, denominado “responsable de área” (es decir: el arqueólogo se encargará de la arqueología, el arquitecto del patrimonio arquitectónico, el historiador del arte del patrimonio histórico-artístico), mientras que el superintendente único introducido por la reforma Franceschini, si quiere dictar una medida que se desvíe de la investigación preliminar realizada por el responsable de área, tendrá que informar a la Dirección General de Arqueología, Bellas Artes y Paisaje.

Voluntariado
Otra gran preocupación del ministerio de Franceschini ha sido la insensata utilización del voluntariado como sustituto del trabajo, como hemos denunciado repetidamente en estas páginas. En este caso, Franceschini no ha hecho nada para mejorar la situación, al contrario, si cabe, la ha fomentado: recordamos en particular sus palabras de agradecimiento por las Jornadas de Primavera del FAI (posibles gracias al gran número de voluntarios que acompañan y guían a los visitantes entre los bienes gestionados por el Fondo Italiano para el Medio Ambiente), definidas por el entonces ministro como “la demostración de cómo lo público y lo privado juntos pueden realizar una labor realmente importante de valorización y protección del patrimonio cultural”. Por supuesto, huelga decir que la protección y la valorización no pueden ni deben basarse en los servicios de voluntarios, sino en el trabajo de profesionales titulados, cualificados y remunerados. Alberto Bonisoli ha reprimido estas distorsiones y siempre se ha declarado en contra del abuso de los voluntarios, pero el problema persiste y será uno de los principales puntos que habrá que resolver en breve.

Calla
Con el decreto ministerial del 23 de diciembre de 2015, que contiene el “Código de conducta” para los empleados del ministerio, el MiBACT de Franceschini introdujo la obligación de que los empleados informen a su jefe sobre sus relaciones con la prensa. En concreto, el apartado 8 del artículo 3 establece: “El empleado -sin perjuicio del derecho a expresar juicios y difundir información para proteger los derechos sindicales y de los ciudadanos- se abstendrá de realizar declaraciones públicas, orales y escritas que vayan en detrimento de la imagen y el prestigio de la Administración e informará al jefe de oficina de sus relaciones con la prensa”. Las actividades de información se llevan a cabo a través del portavoz del máximo órgano político de la Administración por el Gabinete de Prensa, las actividades de comunicación a través del Gabinete de Relaciones Públicas, así como a través de cualesquiera estructuras similares“. De hecho, actualmente los funcionarios de MiBAC, para hablar con la prensa, primero piden autorización a sus jefes. Esta medida se creó oficialmente para evitar que los empleados ministeriales hicieran un uso instrumental de la prensa o perjudicaran la imagen del ministerio, pero muchos observadores han redefinido el dm de 23 de diciembre de 2015 como el ”decreto mordaza" (ya que no permitiría a los trabajadores de MiBAC expresar su disconformidad contra la dirección: los directamente afectados por las medidas quedarían, en esencia, silenciados, entre otras cosas porque en las circulares emitidas para informar a los empleados de los órganos del ministerio de la recepción del dm se imponía claramente la autorización previa del gabinete de prensa o del gerente antes de poder hablar con la prensa), y han clamado por su revocación (la última, hace unas semanas, Margherita Corrado, del M5S, pero la lista no es corta).

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.

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