¿Cambiarán las ferias de arte el sistema del arte contemporáneo? El caso de Art Düsseldorf

Düsseldorf fue una de las ciudades más importantes y activas para el arte contemporáneo y el mercado del arte entre las décadas de 1970 y 1980. Sede de la famosa Kunstakademie (Academia de las Artes), fue durante varias décadas el punto de llegada (y partida) de varios estudiantes que más tarde se convirtieron en artistas famosos, como Joseph Beuys, Gerhard Richter, Ruth Rogers-Altmann, Sigmar Polke, Anselm Kiefer, Thomas Struth, Andreas Gursky o Candida Höfer, por citar sólo algunos. Esta ciudad alemana situada a orillas del río Rin ha sido un vivo punto de referencia para artistas, galerías y coleccionistas de arte, especialmente desde finales de la década de 1960, y sigue siéndolo en la actualidad gracias a la presencia de importantes instituciones, como la fundación ZERO, y gracias a la realización de una serie de eventos entre los que se encuentra la feria de arte Art Düsseldorf , que este año tuvo lugar del 16 al 18 de noviembre.

Art Düsseldorf 2018, König Galerie, Areal Böhler, Düsseldorf. Foto. Crédito Francesca Della Ventura

Art Düsseldorf 2018, Galería David Zwirner, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Créditos Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Tony Cragg, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Créditos Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Créditos Felix Hild

Art Düsseldorf es una feria de arte contemporáneo de reciente creación (este año su segunda edición) que contó con la participación de noventa y una galerías de diecinueve países europeos e internacionales. Animada por el éxito de la primera edición, con nada menos que 43.000 visitantes, este año el número de galerías presentes ha aumentado en nada menos que cuarenta, con un incremento del 10% de la superficie de exposición, esta última habilitada en el complejo industrialAreal Böhler.

Varias galerías están presentes y casi la mitad de ellas son de origen regional (Alemania y Belux), muchas de las galerías internacionales son de origen europeo, mientras que las demás proceden de Nueva York (entre ellas las conocidas David Zwirner y Marlborough Contemporary), Tokio(Talion Gallery) y Taipei(Tina Keng Gallery y Mind Set Art Center). Cuatro son italianas: Galleria Rita Urso Artopia (Milán), Thomas Brambilla (Bérgamo), Galleria Luce (Turín), Montrasio Arte (Monza). Una sección de la feria estuvo dedicada a las galerías “post-Lehman”, es decir, aquellas galerías jóvenes que nacieron después de la crisis económica que también golpeó al mundo del arte en 2008 y que recibieron apoyo financiero para llevar a cabo sus iniciativas. También hubo muchas obras de artistas presentes en la feria. Este año, la atención se centró en la instalación de esculturas de gran formato, como las de Meuser, Erwin Wurm y Tony Cragg. Varios artistas alemanes fueron traídos a la feria por galerías: Georg Baselitz, Jeff Cowen, Jörg Immendorff, Markus Lüpertz, Per Kirkeby, Eugène Leroy, A.R.Penck, Sigmar Polke, Isa Genzken, Thomas Schütte.

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédito Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, Charla con Jana Noritsch (Fundadora del Club de Coleccionistas), Ann Kathrin Bronner (Coleccionista/galerista), Susanne Gaensheimer (Directora de Kunstsammlung NRW), Kristina Leipold (Ltg. Desarrollo, Gropius Bau), Wolfram Roßner (Art Thinking), Ph. Créditos Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, Walter Gehlen (Director y Fundador de Art Düsseldorf), Felix Kražmer (Director del Museo Kunstpalast, Düsseldorf). Foto Créditos Felix Hild

Areal Böhler, Düsseldorf. Créditos Créditos Sebastian Drüen

El director de Art Düsseldorf, Walter Gehlen, también quiso incluir un rico programa de actividades paralelas repartidas por la ciudad de Düsseldorf, visitas guiadas para jóvenes coleccionistas, así como un fructífero programa de encuentros y debates celebrados en el área “Talks”.Talks" de la feria de arte, en la que participaron galeristas, historiadores del arte y coleccionistas y que se centró en los temas del feminismo, el uso de las redes sociales en el ámbito del arte y la política cultural contemporánea. El objetivo de Art Düsseldorf es crecer anualmente como evento artístico, buscando ser, al igual que la mucho más conocida e histórica Art Cologne, el motor artístico de la región como punto de encuentro de los actores emergentes de la escena artística.

Las ferias de arte, de hecho, están asumiendo cada vez más el papel que antes correspondía a las galerías en cuanto al descubrimiento y la afirmación de los artistas, sobre todo a raíz de la gran afluencia de coleccionistas e inversores de arte que acuden a ellas. La consecuencia de la proliferación de las ferias de arte podría ser un cambio en la naturaleza misma del sistema del arte contemporáneo, que llevaría a una aceleración continua de la producción hasta el punto de su propia banalización. Por eso es importante que las ferias de arte vayan acompañadas también de eventos colaterales y programas culturales sólidos que estimulen asimismo la reflexión sobre cuestiones culturales contemporáneas, como ha sido el caso de esta Art Düsseldorf.

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