Lámpara Pipistrello de Gae Aulenti: mucho más que una lámpara de mesa

No es raro estar leyendo alguna novela y toparse con la descripción de un interior en el que se menciona la presencia de una lámpara Pipistrello de Gae Aulenti (Palazzolo dello Stella, 1927 - Milán, 2012). Fue, y sigue siendo, una de las lámparas de mesa más populares de la historia del diseño italiano, además de ser uno de los objetos más conocidos y reconocibles del diseño de los años sesenta. Es una lámpara que siempre ha destacado por su diseño único y original, que combina elementos de arte y diseño industrial. La forma de la lámpara se inspira en la figura de un murciélago, con sus grandes alas extendidas hacia arriba para sostener la fuente de luz. La base de la lámpara es de acero cromado, mientras que las alas son de metacrilato opalino blanco. La fuente de luz son cuatro bombillas que emiten una luz cálida y difusa.

La Pipistrello de Gae Aulenti se diseñó por primera vez en 1965 para el mobiliario de las tiendas Olivetti de París y Buenos Aires, tras lo cual fue producida en serie por la empresa Martinelli Luce, que sigue fabricándola y vendiéndola en la actualidad. Aulenti había entrado en contacto con el fundador de la empresa de Lucca, Elio Martinelli, a través de un amigo suyo, también toscano, Sergio Camilli, fundador de Poltronova, empresa con la que el diseñador colaboraba por aquel entonces. El propio Camilli fue el primer destinatario del proyecto, pero al darse cuenta de que era imposible que su empresa iniciara la producción del Pipistrello, sugirió a su amigo que se dirigiera a Elio Martinelli, ofreciéndose a acompañarla. Se trataba, en efecto, de un proyecto nada sencillo para la época, que presentaba dificultades sobre todo en la construcción del telescopio y la pantalla. Sin embargo, los obstáculos se superaron (Elio Martinelli se encargó personalmente de crear un molde adecuado para el difusor), y en 1967 el Pipistrello pudo salir al mercado.

Desde su primera aparición, la lámpara Pipistrello se convirtió rápidamente en un símbolo del diseño italiano de los años sesenta, y sigue siendo hoy una de las creaciones más famosas y populares de Gae Aulenti. Se ha expuesto en numerosas muestras de arte y diseño (empezando por la seminal Italia. El nuevo paisaje doméstico , celebrada en el MoMA de Nueva York en 1972, que contribuyó al lanzamiento del Murciélago), ha recibido numerosos premios y galardones, y ha entrado en las colecciones del Centro Pompidou de París, el MoMA de Nueva York, el Metrpoolitan de Nueva York y el Musée des Arts Décoratifs de Montreal. Su forma única, original y decididamente curiosa la ha convertido de hecho en una lámpara de sobremesa particularmente adaptable, capaz de figurar bien tanto en ambientes clásicos como contemporáneos. Su versatilidad le permite adaptarse a numerosos contextos, del dormitorio a la sala de estar, del estudio al despacho, convirtiéndose en un verdadero elemento de decoración. Un ejemplo, en esencia, de cómo la creatividad, la artesanía y la innovación pueden crear una obra que aún hoy, más de cincuenta años después de su creación, se considera una pieza de diseño contemporáneo.

Consta de una base de acero cromado con un acabado de aluminio pintado disponible en diferentes colores (por ejemplo, blanco, rojo, verde, marrón oscuro, negro: este último se considera el color clásico), que sirve de soporte al telescopio , también de acero inoxidable, y que permite regular la altura de la lámpara con un rango dede unos veinte centímetros (de sesenta y seis a ochenta y seis, para permitir que la lámpara alcance una altura máxima de un metro y treinta centímetros), y una pantalla de metacrilato en forma de alas de murciélago, con nervaduras visibles que recuerdan las alas desplegadas del animal durante el vuelo. La fuente de luz son cuatro bombillas situadas en el interior de cada una de las alas. La forma única de las alas y la posición de las bombillas crean una iluminación cálida y difusa que se extiende por toda la habitación.

Según el estudioso Ruggero Torti, la lámpara Pipistrello de Gae Aulenti también es interesante por su relación con el arte del siglo XX, “en la medida en que”, escribió, “con sus referencias al Art Nouveau, como reacción a un racionalismo imperante, está marcada por la recuperación de los valores del pasado y la nueva corriente neoliberal de la que Gae Aulenti formará parte para siempre”. Se ha observado cómo esta recuperación del pasado pasa también por el recuerdo de la forma de una columna, con el plinto constituido por la base, el fuste recordado por el telescopio y la tulipa cuya misión es remitir al capitel. Queda claro así que la gran diseñadora no consideraba su lámpara únicamente como un dispositivo para emitir luz, sino como una forma en relación con un contexto, es decir, el espacio en el que se instala. En 1991, en una entrevista con el arquitecto y diseñador Franco Raggi, Aulenti (quien, por otra parte, en esta misma ocasión rechazó la etiqueta de “neoliberty” para la Pipistrello: de hecho, la lámpara huye de reglas estilísticas precisas, y los propios elementos que la componen casi pueden considerarse autónomos) afirmaba que “casi nunca había diseñado lámparas por sí solas”: “mis lámparas”, afirmaba la diseñadora, “son una consecuencia, siempre he diseñado lámparas para lugares concretos, algunas de las cuales luego pasaron a producción”. En la nota de diseño de 1965, Aulenti había descrito de hecho el Pipistrello como una lámpara “diseñada para un espacio determinado, dimensionada para una relación con otros objetos, diseñada para una relación con otras formas con las que entraría en contacto en una combinación estilísticamente caracterizadora: las líneas paralelas, la forma cónica, la forma ovoide, los ejes de simetría, los planos inclinados”.

También hay que destacar que el Pipistrello es fruto de un talento “peculiarmente femenino”, como escribió el arquitecto Umberto Rovelli en un ensayo dedicado precisamente a la lámpara, ya que el diseño revela la capacidad de Gae Aulenti “para mezclar y relacionar necesidades prácticas y morfologías, para urdir temas y subtemas según una cadena ’metonímica’ que parece proceder casi manualmente, paso a paso hasta envolver toda la trama de la obra”. Y siempre según Rovelli, aunque a la variante LED “hoy le resulte difícil dar cuenta exhaustivamente de su morfología”, a la Bat-lámpara se le sigue “permitiendo recuperar las razones y los sentidos de su propia réplica ’teatral’ en la continuidad de una ’memoria’ plástico-fabricante”.memoria ’plástico-fabricante’, o en la capacidad de ’duración’ y ’reconocibilidad’ multigeneracional que ofrecen las formas hoy sublimadas en maquetas, donde la carga sugestiva de una época queda como congelada para siempre".

El Pipistrello de Gae Aulenti ha cosechado un gran éxito desde su creación en los años sesenta. Su forma única y original, inspirada en la figura de un murciélago, la hizo inmediatamente reconocible, sus referencias artísticas la hicieron popular incluso entre un público de gustos sofisticados, su adaptabilidad la convirtió en un objeto apto para todos los ambientes, lo que le permitió ampliar aún más su público objetivo, y además se produjo en diferentes variantes (como el Pipistrello, el Murciélago, el Murciélago y el Murciélago de la ciudad de Milán). se ha producido en diferentes variantes (como la Pipistrello Mini, lanzada en 2013, la misma lámpara pero a menor escala, aún más adaptable, y realizada también en versión inalámbrica, o la Pipistrello Medium, más pequeña que la original pero más grande que laMini, y de nuevo la versión LED y, por último, en 2015, con motivo de su 50 cumpleaños, una variante con base y pomo chapados en oro, en edición limitada) y en diferentes colores, que, sin embargo, no han alterado su alma. El éxito de la lámpara se ha visto amplificado por su producción y distribución a cargo de Martinelli Luce, una empresa especializada en iluminación que ha sabido potenciar y promocionar este producto en todo el mundo. Según Rovelli, la combinación del talento de Gae Aulenti, la experiencia en producción y diseño de Elio Martinelli y la especialización de su empresa son otra de las claves del éxito duradero de la lámpara.

Quienes deseen adquirir una Pipistrello tienen varias opciones: por un lado, se puede comprar en la página web de Martinelli Luce. Por otro lado, quienes quieran verla en vivo pueden buscarla en tiendas de muebles y diseño que ofrecen una amplia selección de productos de diseño, entre ellos la lámpara Pipistrello de Gae Aulenti. Algunas de las cadenas de tiendas de muebles y diseño más famosas, tanto en Italia como en el extranjero, ofrecen la lámpara entre sus productos. Además, la Pipistrello también está disponible en algunas tiendas de antigüedades y de segunda mano. También se puede buscar en sitios de comercio electrónico especializados en diseño de muebles, donde se puede encontrar una amplia selección de productos, incluida la lámpara Pipistrello de Gae Aulenti, procurando no toparse con imitaciones.

Por último, una curiosidad: el 4 de diciembre de 2013, día en que Gae Aulenti habría cumplido ochenta y seis años, la versión italiana del buscador Google le rindió homenaje con un Doodle (el logotipo que aparece en todas las páginas del motor, el que tiene la inscripción Google) dedicado a ella. Y en el Doodle creado para la ocasión, la “L” de Google tomó la forma de la lámpara Bat, que iluminaba toda la inscripción. Para la ocasión, se eligió una con la base roja. Una prueba más de lo icónica que es su lámpara.

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