Turín, una bandera blanca en el MAO para infundir el valor que a veces falta

Expuesta del 2 de mayo al 1 de septiembre de 2024 en la fachada del MAO, el Museo de Arte Oriental de Turín, ondea una bandera blanca, obra del artista de origen tailandés Rirkrit Tiravanija. Es un cartel con un mensaje claro: la frase El miedo se come el alma, escrita en letras de molde negras sobre la tela inmaculada, invita al coraje y a la reacción frente a la parálisis causada por el terror que corroe el alma. Tiravanija ha hecho de la bandera un objeto fetiche, un símbolo que ha vuelto con gran frecuencia en sus investigaciones desde la década de 1990. El miedo corroe el alma se inspira en la película de Rainer Werner Fassbinder Angst essen Seele auf (El miedo corroe el alma, 1973) y, como otras obras del artista, llama la atención sobre situaciones de conflicto y guerra, y episodios de racismo y xenofobia. El centro de la ciudad de Turín también se implicará en el proyecto del artista: del 2 al 31 de mayo, catorce pancartas con otras tantas frases de Tiravanija se desplegarán bajo los soportales de Via Po, de libre acceso para los ciudadanos. La libertad no se puede simular, Menos aceite más coraje, No sé lo que estamos gritando, Mañana es la pregunta: las pancartas nos invitan a hacernos preguntas sobre temas actuales y problemáticos como la crisis medioambiental, el papel del trabajo en nuestra sociedad, los conflictos entre individuos, la violencia contra los más débiles y el futuro que nos espera. También a partir del 2 de mayo, la Pinacoteca Agnelli acogerá otra obra de Rirkrit Tiravanija, la instalación Sin título (Tomorrow is the question). El proyecto invita a jugar al ping-pong en la terraza sur de la Pista. Las cuatro mesas muestran la frase "Tomorrow is the question" en idiomas relacionados con las principales comunidades diaspóricas de Turín: la rumana, la marroquí, la china y la peruana. El juego se convierte en una oportunidad para experimentar nuevas formas de sociabilidad, desafiando el concepto de pertenencia nacional. Tiravanija invita al público a participar activamente, situando las relaciones humanas y la interacción en el centro del futuro.

Notas sobre el artista

Rirkrit Tiravanija (Buenos Aires, 1961) ha vivido en numerosos países y estudiado en el Ontario College of Art de Toronto, la Escuela de Bellas Artes del Banff Center, el Instituto de Arte de Chicago y, por último, el Programa de Estudios Independientes del Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York. Uno de los exponentes más representativos de lo que Nicolas Bourriaud ha definido como estética relacional, con referencias explícitas a las corrientes conceptuales y vanguardistas de los años 60 y 70 como Fluxus, Tiravanija pone en práctica en su obra procesos de compartir, reunirse e interactuar con el público, a menudo utilizando actividades cotidianas como cocinar y comer juntos. Varias veces presente con su obra en la Bienal de Venecia, Tiravanija ha expuesto en los principales museos internacionales, como el Museo Guggenheim, el MoMA o el Palais de Tokyo. En 2005 ganó el Premio Hugo Boss.

Turín, una bandera blanca en el MAO para infundir el valor que a veces falta

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