El último volumen del prestigioso ciclo de arte del Grupo Menarini, presentado el domingo 5 de mayo en el Palazzo Madama de Turín, nos traslada al esplendor de la Serenísima República, en el esplendor de los colores de la pintura veneciana. El protagonista esPaolo Caliari, más conocido simplemente como il Veronese (Verona, 1528 - Venecia, 19 de abril de 1588), que junto con Tiziano y Tintoretto compuso la tríada capaz de dominar la pintura europea del siglo XVI y convertirse en modelo de referencia de la modernidad pictórica. El autor del libro es Giovanni Carlo Federico Villa, estudioso de la pintura veneciana del Renacimiento y museólogo, director del Palazzo Madama - Museo Civico d’Arte Antica de Turín. A lo largo de los años, la vocación artística del Grupo Menarini ha evolucionado con el proyecto multimedia Menarini Pills of Art, vídeos cortos que han alcanzado los 30 millones de visitas. En estos vídeos, expertos cuentan anécdotas y curiosidades sobre las obras que aparecen en las Menarini Pills of Art. El proyecto incluye más de 700 contenidos disponibles en el canal de YouTube de Menarini, traducidos a ocho idiomas.
“Veronés es el artista que interpretó, narró e inauguró el siglo XVI como pintor de figuras y arquitecturas, dibujante y colorista sin igual”, explica Villa, “su lección ha atravesado los siglos, apreciada y comprendida por todos aquellos que han querido colorear la emoción del mundo, narrando la acción humana en el escenario del Teatro de la Vida. Fue el menos veneciano, el más ’italiano’ de los pintores que dejaron su huella en la laguna. Porque ’foresto’, nacido, criado y formado en una ciudad que se apoya en las colinas y se asoma a la llanura, recibió estados de ánimo y mensajes de arte de las tierras de Lombardía y Emilia, cultivó el clasicismo y experimentó con la invención”.
Con Veronese continuamos el viaje que Menarini inició en 1956, cuando entró en imprenta el primero de sus Volumi d’Arte", afirman Lucia y Alberto Giovanni Aleotti, accionistas y miembros del Consejo de Administración de Menarini. “La búsqueda de la belleza y la difusión de la cultura son fundamentos de la civilización y del crecimiento colectivo, y estamos convencidos de que el arte y la ciencia son una alianza inseparable para el progreso y el futuro de las nuevas generaciones”.
Paolo Caliari, conocido como Veronés, nació en Verona en 1528 y murió en Venecia en 1588, donde desarrolló la mayor parte de su actividad. Famoso sobre todo por sus pinturas a gran escala de temas religiosos y mitológicos, como Bodas de Caná (1563), Banquete en casa de Leví (1573) y Triunfo de Venecia (1582), sus obras más famosas son elaborados ciclos narrativos, ejecutados en un estilo dramático y colorista, llenos de majestuosos escenarios arquitectónicos y suntuosos detalles. Especialmente famosos son sus grandes cuadros que representan fiestas bíblicas, repletos de figuras, que pintó para los refectorios de monasterios de Venecia y Verona.
También fue el principal pintor veneciano de techos. Y muchas de sus decoraciones para palacios y edificios públicos aún son visibles, como en el Palacio Ducal de Venecia, en la iglesia de San Sebastiano y en Villa Barbaro. Muchas de sus obras se conservan en museos, como los retratos. En 1553 fue uno de los pintores llamados a decorar las nuevas salas del Palacio Ducal para el Consejo de los Diez, y unos años más tarde participó en la decoración del techo de la Librería Marciana. Entre las invenciones más conocidas de Veronese se encuentran las grandes escenas corales dedicadas a banquetes evangélicos, comúnmente denominadas “Las Cenas”. Se trata de lienzos de gran tamaño, en los que el episodio evangélico es el pretexto para escenificar los suntuosos banquetes de la aristocracia veneciana de la época. El banquete se desarrolla generalmente en grandes galerías abiertas, enmarcadas por fondos arquitectónicos reproducidos con maestría, haciéndose eco de las realizaciones de Andrea Palladio, muy alejados de los lugares reales de la narración evangélica. Todo en estas invenciones de Veronese está en nombre de la opulencia, como los exquisitos ropajes de los personajes, vestidos según la moda veneciana más elegante de la época. La serie de las Cenas se abre, entre 1555 y 1556, con la Cena en casa de Simón el Fariseo, hoy en la Galería Sabauda de Turín. Le siguen las famosas Bodas de Caná (1563) que Veronese pintó para los benedictinos en la isla de San Giorgio Maggiore de Venecia y que hoy se encuentran en el Louvre. Y aún más famoso es el último de la serie, Convito in casa Levi (1573), ahora en la Gallerie dell’Accademia de Venecia. Tras el segundo incendio devastador que asoló el Palacio Ducal en 1577, Veronese fue llamado, junto con Tintoretto, para decorar de nuevo la Sala del Maggior Consiglio. Allí realizó una de sus obras maestras más impresionantes, el enorme lienzo ovalado que celebra el Triunfo de Venecia, venerado por el pueblo sometido a ella. Los últimos cuadros de Veronese se caracterizan por atmósferas oscuras, con frecuentes escenas nocturnas y temas predominantemente religiosos. El dibujo siempre tuvo un valor central en su pintura, a diferencia de la pintura veneciana contemporánea. Su legado fue importante para el posterior desarrollo de la pintura en la laguna, donde a finales del Barroco maestros como Sebastiano Ricci y aún más Tiepolo tomaron ejemplo.
Turín, el Grupo Menarini presenta el nuevo Menarini Art Volume, dedicado a Paolo Veronese |
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