Flashback 2021, los 10 stands que no hay que perderse en la 9ª edición de la feria

Ya está en marcha la novena edición de Flashback, la feria de arte antiguo y contemporáneo de Turín, dirigida por Ginevra Pucci y Stefania Poddighe. La feria de 2021 se celebrará del 4 al 7 de noviembre en la nueva sede, el antiguo cuartel Dogali, conocido como “Caserma di Via Asti”, lugar elegido por la dirección por su importancia histórica y su potencial arquitectónico, realzado por el trazado del arquitecto Carlo Alberto de Laugier. Como siempre, las galerías recorren el arte de todos los tiempos y de todos los lugares, y este año también hay tres exposiciones escénicas, una potente instalación de vídeo, talleres para niños y el habitual programa de encuentros, además de relajarse en el Art Lounge instalado por el arquitecto Andrea Isola.

“Por primera vez en los nueve años de Flashback”, dicen los directores, “las galerías han encontrado más espacios reservados a su disposición. Esta característica arquitectónica ha ampliado las posibilidades de exposición. Todas las galerías se han esforzado por hacer que su espacio sea personal e identificable. Así, cada galería es única, muy personal, y la visita, una experiencia realmente fascinante. Así, coexisten diferentes inspiraciones y subjetividades”.

“Desde mi punto de vista”, subraya de Laugier, “la inspiración vino de los colores elegidos para la edición de este año: el rojo y el azul claro. El rojo se ha convertido para mí en la memoria del lugar, elegí utilizarlo principalmente en el suelo para marcar el recorrido, con la idea de acompañar al visitante en un viaje a través de la historia. El azul claro, por su parte, se utilizó como símbolo de libertad, ensoñación y ligereza, interpretado así en su sentido más aéreo. Elegimos situarnos con respeto e intención hacia un espacio vinculado a un episodio de nuestra historia que simboliza la búsqueda de la libertad”.

Finestre sull’Arte, presente en la feria en el stand B-16, le ofrece como de costumbre la lista de los diez mejores stands en opinión de nuestra redacción. Veámoslos a continuación.

1. Benappi Fine Art (Londres)

El stand de Benappi Fine Art abarca desde la Edad Media hasta el siglo XX. El conocido anticuario ofrece pequeñas obras en madera procedentes de la zona del Piamonte y del norte de Italia. Entre las principales piezas se encuentran obras maestras de Antonio Bonadè(Interior de la Basílica de Superga, una espléndida marquetería de doble cara en varias maderas), Giuseppe Maria Bonzanigo(Alegoría de la inmortalidad obtenida a través de la virtud, otra talla en madera) y Lorenzo di Bicci (no hay que perderse Santa María Magdalena entre los ángeles), así como una gran obra de Achille Funi. Como es típico del estilo de Benappi, el stand se centra especialmente en el refinamiento de la propuesta.

2. Aleandri Arte Moderna (Roma)

Presenta una selección de dibujos italianos y europeos del siglo XX y se presenta como un stand de investigación que promueve campos artísticos menos conocidos, con estudios, tizas, témperas y pasteles. Entre las obras expuestas se encuentran trabajos de Giacomo Balla (un Estudio para una composición futurista, fechado en 1912-13), Felice Casorati, Mario Sironi(2000 voltios), Paul Klee, Lucio Fontana (un Minotauro juvenil fechado en 1923), David Hockney y un espléndido niño de Medardo Rosso. Tampoco hay que perderse dos interesantes obras de Sexto Canegallo, simbolista genovés protagonista de un reciente redescubrimiento.

3. Galería Carlo Vigilio & C. (Roma y Londres)

Presenta un corpus de principios del siglo XX con nombres conocidos como Mario Broglio y objetos relacionados con la historia de Turín. Un stand que no hay que perderse también porque presenta a varios artistas poco conocidos como Francesco Olivucci, un artista de Forlì activo a principios del siglo XX. También hay un par de esculturas de Emilio Greco que pertenecieron a la prestigiosa colección Gualino, por seguir hablando de vínculos con el territorio, y un temprano estudio de Ettore Ferrari que participó en la Exposición de Turín de 1880, titulado Cum Spartaco pugnavit. No hay que perderse tampoco la Visión del Po de Marco Calderini (óleo sobre lienzo de 1880), una de las obras más llamativas de toda la exposición. También el Retrato del conde Giulio di Montevecchio con armadura, un óleo sobre lienzo fechado en 1542 de Bonifacio de’ Pitati.

4. Flavio Gianassi - FG Fine Arts (Londres)

El anticuario londinense ofrece una selección de pinturas antiguas italianas presentadas junto con algunas obras modernas, también italianas. Curiosa es la yuxtaposición de una obra en metal de Paolo Icaro con un San Sebastián antiguo. Entre las obras más interesantes no del stand, sino de toda la feria, se encuentran dos pinturas al temple sobre madera de Cecco di Pietro (un San Ranieri de Pisa y un San Ambrosio) procedentes de la iglesia de San Francesco de Pisa, y también de Pisa es el San Bartolomé de Spinello Aretino. También hay una pequeña selección de cerámicas, para presentar el mismo material pero con obras situadas a distintas distancias temporales: una del taller della Robbia, otra de la fábrica Vinovio y otra de Fausto Melotti.

5. Miriam Di Penta Fine Art (Roma)

Pinturas barrocas de finales del siglo XVI y principios del XVIII sobre diversos soportes, incluida la piedra. Miriam Di Penta propone temas inusuales, pero siempre buscando la calidad, y el stand está montado según un gusto contemporáneo que, sin embargo, combina bien con las obras de arte antiguas de las paredes. No hay que perderse la Pineta di Fregene de Carlo Alberto Sartorio, un jarrón Tiffany de 1890 (objeto Art Nouveau que imita el gusto francés), y la espléndida Vanitas de Genovesino, que vuelve a proponer un tema particularmente popular entre el gran Luigi Miradori. También merece la pena contemplar la Trinidad con la Virgen y San Felipe Neri adorando el cuerpo de Cristo y la Santa Cruz, óleo sobre lienzo de Corrado Giaquinto fechado en 1741-1744, y un Paisaje marino con ruinas clásicas, óleo sobre tabla de Filippo Napoletano fechado en 1717-1721.

6. Photo & Contemporary (Turín)

Un stand centrado en el tema del círculo. El gran protagonista es el artista turinés Nicola Bolla, que trabaja con naipes y es el autor del singular cocodrilo(Crocodile Player, 2008) en el centro del stand, y una de las obras más fotografiadas en esta edición de Flashback. Bolla es famoso por sus calaveras con Swarowski en los años 90 que anticiparon la calavera de diamante de Damien Hirst. También se exponen en Photo & Contemporary la anamorfosis Shodoshima, de Georges Rousse, de 2018, y cuatro vasos pintados de Aldo Mondino.

7. Caretto & Occhinegro (Turín)

La galería turinesa especializada en pintura flamenca y holandesa presenta una selección de pinturas del siglo XVI. Destacan laAdoración de los Magos del Maestro de 1518 (obra de hacia 1515, que los dos jóvenes artistas turineses propusieron también en la edición de 2021 de TEFAF), y el Paraíso terrenal de Herri met de Bles II (óleo sobre tabla fechado en 1530-40), sin duda las dos obras más singulares de las expuestas. También cabe mencionar las Tentaciones de San Antonio, óleo sobre tabla de Frans Francken III.

8. Galería Alessandro Bagnai (Foiano della Chiana)

El galerista toscano ofrece una interesante selección de solo tres artistas contemporáneos: Gianni Dessì, Stefano Di Stasio y Sandro Chia. Las obras a las que hay que prestar atención son Tocco chiaro (2019) de Dessì, técnica mixta sobre lienzo, el precioso Canto della Sirena de De Stasio, obra inédita de óleo sobre lienzo(fue realizada en 2021), y la tinta Head Hunter de Sandro Chia, de 1984.

9. Flavio Pozzallo (Oulx)

Presentación de un grupo de esculturas medievales y renacentistas de madera, en una especie de pequeña exposición integrada en el recorrido expositivo: la idea del anticuario piamontés es hacer reflexionar a los coleccionistas de esculturas de madera y estimular sus elecciones con una selección variada de obras que difieren en cuanto a épocas, zonas geográficas de producción, iconografía y técnicas de realización. Entre las esculturas que se podrán contemplar figura un San Pedro, obra extremadamente rara que atestigua la pervivencia de la escultura saboyana a mediados del siglo XV. Tampoco hay que perderse las dos pinturas del siglo XV presentes en el stand: un frontal de cajón con la Anunciación, fechable en 1480/1490 y procedente de Ivrea, expuesto en 1938 en la exposición gótica y renacentista de Turín en Piamonte (es un raro testimonio de cajones pintados del siglo XV en Piamonte) y una Madonna lactans del sienés Gregorio di Cecco, artista muy raro en el mercado, de principios del siglo XV.

10. Galería de arte Niccoli (Parma)

La galería parmesana se presenta en Flashback con un stand monográfico enteramente dedicado a Felice Levini (Roma, 1956), actualmente protagonista de una exposición personal(Orizzonte degli eventi) en el Museo Carlo Bilotti - Aranciera di Villa Borghese de Roma. Levini, como ha escrito Renato Barilli, trabaja sobre una imagen “minada por el gusto de la proliferación: casi siempre, en efecto [...] se duplica, se repite, se reanuda y se varía, a veces con un ritmo que tiende casi al infinito. Por otra parte, su carácter plano y superficial se ve desafiado por alguna pieza tridimensional, que sale de la pared y hace de instalación, manteniendo un vínculo muy misterioso y subterráneo con la imagen pintada”. Levini comenzó su carrera en los años 70, fue, con sólo 24 años en 1980, uno de los primeros en unirse al grupo Nuovi Nuovi, y desde los 80 se ha consolidado como uno de los artistas más interesantes de Italia.

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