La Pinacoteca Nazionale di Bologna, tras acoger la exposición Giulio II e Raffaello. Una nuova stagione del Rinascimento a Bologna (Julio II y Rafael. Una nueva temporada del Renacimiento en Bolonia), reabre las salas del Renacimiento, aquellas con las obras de los siglos XV y XVI, que ahora se presentan con un nuevo itinerario expositivo, una nueva disposición y un nuevo diseño gráfico. La revisión de la sección del Renacimiento, iniciada durante la concepción y preparación de la exposición dedicada al periodo, es el primer paso, dice el museo, de un replanteamiento general de los itinerarios y diseños museográficos que afectará también a otras secciones del museo a lo largo del año y que va en la dirección de aumentar la accesibilidad y el disfrute del patrimonio de la Pinacoteca. En este sentido, según el instituto boloñés, uno de los institutos autónomos del Ministerio de Cultura, la reapertura del Renacimiento será también una ocasión para comprobar la eficacia de las elecciones realizadas, con vistas a los próximos pasos.
“Las exposiciones”, afirma la directora Maria Luisa Pacelli, “pueden ser un campo de pruebas y una ocasión importante para repensar las distintas secciones del museo, actualizar los recorridos y probar nuevas herramientas y métodos de uso”. La propia historia de la Pinacoteca Nazionale di Bologna así lo atestigua, ya que las Biennali di Arte Antica promovidas por Cesare Gnudi, al frente de la Pinacoteca en la posguerra, fueron uno de los “laboratorios” creados por el Superintendente para el desarrollo del radical proyecto de renovación del museo."
La nueva narrativa del ala renacentista de la Pinacoteca se desarrolla en 20 capítulos según criterios cronológicos y temáticos. El itinerario abarca desde 1450 hasta mediados del siglo XVI, haciendo hincapié en coyunturas fundamentales y en las obras y personalidades más significativas del arte boloñés de la época, según el trabajo de investigación realizado con el Departamento de la Universidad de Bolonia para la exposición. Además, se han reubicado las obras de grandes maestros representados en las colecciones de la Pinacoteca que no tienen relación con la historia local y que, por tanto, habían sido excluidas de la exposición, como Tiziano, Tintoretto o El Greco.
A partir de su reapertura, esta sección del museo acogerá también obras de otras instituciones, que sustituirán a las cedidas para exposiciones actualmente en curso. Las primeras son dos preciosas pinturas de Perugino procedentes de la Galería Nacional de Umbría, el Bautismo de Cristo (1502-1525) y San Juan Bautista entre los santos Francisco, Jerónimo, Sebastián y Antonio de Padua (c. 1509); más adelante llegará el Retrato del príncipe Alessandro Farnese de Sofonisba Anguissola de la Galería Nacional de Irlanda. En torno a estos préstamos se desarrollarán iniciativas de profundización y divulgación, así como itinerarios pedagógicos.
La selección de las obras, su secuencia y los aparatos, comisariados por Mirella Cavalli y Arianna Manes con la colaboración del Gabinete de Comunicación de la Pinacoteca, han sido concebidos para favorecer una mayor legibilidad de las obras y de la narración. Entre los temas abordados figuran la importancia de la contribución de los artistas de Ferrara, eltrabajo de orfebre de Francesco Francia y su diálogo con la obra de Perugino. Se dedican secciones específicas al genio “extraño” de Amico Aspertini, a Rafael y su Éxtasis de Santa Cecilia, y a la figura de Parmigianino.
El diseño de la exposición se confió al Studio Bettini Architetti, con el mandato de desarrollar un proyecto que, al tiempo que armonizara con el diseño expositivo histórico de Leone Pancaldi, fuera capaz de satisfacer las exigencias de accesibilidad e inclusividad del público contemporáneo. El nuevo itinerario se organiza según una línea temporal ideal, mientras que las salas centrales albergan las secciones temáticas en profundidad.
El diseño gráfico del recorrido forma parte de la revisión más general de la imagen coordinada de la Pinacoteca, realizada por Studio Eremo en colaboración con The Harvest Consulting, presentada por primera vez con motivo de la exposición Giulio II y Raffaello. Una nueva temporada del Renacimiento en Bolonia. Coincidiendo con la reapertura de la sección del Renacimiento, el precio de la entrada completa del museo aumentará en dos euros, hasta los 8 euros (antes costaba 6 euros), tanto en taquilla como por Internet, sin que se apliquen gastos de venta anticipada.
“El frecuente movimiento de obras de arte, con préstamos temporales y actividades normales de conservación y restauración, exige hoy en día asumir sistemas expositivos versátiles y fáciles de permitir sustituciones y nuevas inserciones en los itinerarios expositivos”, explican Sergio Bettini y Elena Marchi. “Estas nuevas exigencias expositivas se han armonizado con la disposición deseada por Cesare Gnudi y realizada a mediados de los años sesenta por Leone Pancaldi, que partía precisamente de esta sección del museo. Sin alterar la configuración espacial original de la manga larga, dividida en el centro por tabiques de mampostería elevados sostenidos por perfiles de latón de sección IPE, el recorrido expositivo se ha organizado perímetro a perímetro según una línea cronológica ideal, mientras que las salas centrales contienen secciones temáticas en profundidad, también cadenciadas cronológicamente. En la parte superior de los tabiques centrales hay rieles de hierro, de los que cuelgan varillas igualmente de hierro para sostener las obras, que pueden desplazarse horizontalmente y regularse en altura. También de hierro son los nuevos paneles de señalización de las salas, las vitrinas y los aparatos didácticos de las obras, actualizados según las normas de accesibilidad de los museos, con el fin de mejorar la legibilidad y comprensión de los textos en italiano e inglés, aumentando el cuerpo de las fuentes y acentuando el contraste entre el texto (claro) y el fondo (oscuro). Las obras, soportes y aparatos, realizados por la empresa Mimec, se colocaron a alturas accesibles para todos los visitantes. El diseño gráfico de la disposición forma parte de la revisión más general de la imagen coordinada de la Pinacoteca, realizada por Studio Eremo en colaboración con The Harvest Consulting”.
La nueva disposición, afirman Mirella Cavalli y Arianna Manes, “pretende responder a la necesidad de claridad de la exposición y por ello, en comparación con el pasado, se caracteriza por una reducción del número de obras expuestas, con el fin de obtener una mejor contextualización y una lectura lo más lineal posible de la evolución en el campo de la pintura durante la fervorosa temporada del Renacimiento en Bolonia”. El itinerario se divide en 20 secciones y refleja una progresión cronológica desde 1450, atestiguada en la primera sala por el célebre Políptico de los hermanos venecianos Antonio y Bartolomeo Vivarini, hasta finales del siglo XVI, concluyendo con la sección dedicada a Tiziano y Tintoretto del Véneto y El Greco de Creta. Además de tener en cuenta la cronología, criterio que ha facilitado el desarrollo de una narrativa puntuada por la presencia de los 18 paneles de la sección que remiten a una visión contextual (centrada en obras individuales, todas ellas acompañadas de leyendas descriptivas), la nueva disposición visualiza nodos temáticos fundamentales y hace hincapié en personalidades y obras significativas. Así, por ejemplo, se subraya la importancia de la contribución artística de los habitantes de Ferrara, así como la centralidad de la empresa decorativa de la Capilla Garganelli de la Basílica de San Pedro, ya destruida en el siglo XVII; se profundiza en laSe incluye la actividad de orfebre de Francesco Francia, y el diálogo Perugino-Francia se visualiza a través de la comparación, conocida por la historiografía artística y ampliamente discutida por la crítica, de los respectivos Pala Scarani y Pala dell’Annunziata , dispuestos uno frente al otro en la sala 13. También se dedica una sección específica al genio “bizarro” de Aspertini. La sala 15 alberga el famoso Éxtasis de Santa Cecilia y se centra en Rafael, en diálogo con el toscano Franciabigio y el imolés Innocenzo Francucci. La gran popularidad de los modelos desarrollados por el maestro de Urbino, garantizada sobre todo por la laboriosidad de un taller bien organizado, es recordada también por la copia de San Juan Bautista en el desierto, tema del que se conocen varias versiones. El itinerario continúa desarrollando el tema del rafaelismo, en su declinación boloñesa y ferraresa, hasta la sala 18, que se centra en la figura de Parmigianino. A continuación, la inclusión de una obra temprana de Próspero Fontana (1545), así como la gran tabla firmada por Bagnacavallo junior introducen el manierismo maduro, que se explora con mayor profundidad en las salas posteriores del museo. Naturalmente, en el nuevo itinerario del Renacimiento se incluyen obras importantes como el fragmento que representa a María Magdalena de Ercole de’ Roberti, el Retablo de Santa Tecla y las Bodas de la Virgen de Lorenzo Costa, el Retablo Scarani de Perugino y la Visitación de Tintoretto, que sólo están ausentes temporalmente por ser préstamos de otros museos".
Bolonia, las salas renacentistas de la Pinacoteca Nazionale completamente renovadas |
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