Volterra dedica dos exposiciones a Mino Trafeli en el año de su centenario

En el año del centenario de Mino Tra feli (Volterra, 1922 - 2018), escultor, organizador de importantes eventos culturales como Volterra 73, y estudioso de las realidades del territorio (incluido el grafiti NOF4), la ciudad de Volterra le dedica dos exposiciones distintas y complementarias. Se trata de Mino Trafeli: la scultura impossibile 2018-1980 y Mino Trafeli: gli studi, la grafica, le sculture, ambas comisariadas por Marco Tonelli y el Comité para el disfrute público de la obra de Mino Trafeli, y se celebran respectivamente en el Palazzo dei Priori y en el Centro Studi Espositivo Santa Maria Maddalena de la Fondazione Cassa di Risparmio di Volterra, ambas del 9 de julio de 2022 al 8 de enero de 2023.

Trafeli tocó con su obra todos los campos más sensibles de la cultura volterrana, desde el trabajo del alabastro hasta la locura del asilo, desde la enseñanza en el Instituto de Arte hasta la historia etrusca, mostrando por su ciudad un apego raro y único para los artistas que además son capaces de mirar mucho más allá de sus propias fronteras, habiendo participado en dos ediciones de la Bienal de Venecia, en la Cuadrienal de Roma y en muchas otras exposiciones y muestras importantes, sin olvidar que sus intereses en los campos de la música, el vídeo, la performance y la experimentación en general lo convierten sin duda en un protagonista del arte contemporáneo milagrosamente inmerso en una ciudad de orígenes tan antiguos como Volterra.

Mino Trafeli: la scultura impossibile 2018-1980 es la continuación de un acuerdo de valorización de tres años estipulado con el Ayuntamiento de Volterra, que ha incluido el evento en el programa oficial de Volterra22 Prima Città Toscana della Cultura. En la segunda planta del Palazzo dei Priori (que Trafeli ya había utilizado como estudio entre 2001 y 2002) se expondrán algo menos de treinta obras, entre grandes esculturas de suelo y pared y dibujos de gran tamaño, además de una revisión de los vídeos más importantes realizados por el artista entre las décadas de 1970 y 1980. La exposición sigue un criterio cronológico de las obras más recientes a las más antiguas, de acuerdo con un programa trienal de exposiciones que se prolongará hasta 2024.

La exposición Mino Trafeli: gli studi, la grafica, le sculture (Mino Trafeli: estudios, la gráfica, las esc ulturas) presenta obra gráfica y esculturas de pequeño formato, además de una serie de instantáneas inéditas de los distintos estudios del artista en Volterra, tomadas para la ocasión por el fotógrafo Fabio Fiaschi, que dan testimonio de una relación muy estrecha entre la producción y los lugares de trabajo, la creatividad y el vínculo con el espacio cotidiano. Laobra gráfica incluye una amplia serie de obras (litografías y aguafuertes) creadas por Trafeli entre 1963 y 1980, que junto a esculturas de pequeño formato en bronce, alabastro y madera Estas obras, junto con pequeñas esculturas en bronce, alabastro y madera, dan una idea de la apertura lingüística de la obra de Trafeli a todo tipo de experimentaciones, tanto sobre su propia poética como sobre la historia del arte, que el artista de Volterra se replanteaba continuamente, como atestiguan en la exposición sus homenajes gráficos y plásticos dedicados a Duchamp, Brancusi, Braque, Klimt y Miguel Ángel.

Biografía de Mino Trafeli

Mino Trafeli nació en Volterra el 29 de diciembre de 1922. Entre 1957 y 1966 se incorporó a la Galleria delle Ore de Milán, donde celebró varias exposiciones individuales. En 1955 fue invitado por primera vez a la Quadriennale de Roma, mientras que en 1957 estuvo presente en su primera Bienal Internacional de Escultura de Carrara y en 1960 fue incluido en la exposición colectiva Scultura Italiana del Musée Rodin de París. En 1963 fue invitado a la Bienal de São Paulo (Brasil). En 1964, el crítico Franco Russoli editó la primera monografía sobre el artista para la Galleria delle Ore. En 1964 fue invitado a la XXXII Bienal de Venecia, su primera participación en la gran exposición internacional de arte, mientras que en 1965 estuvo en su segunda Bienal Internacional de Escultura de Carrara, a la que siguió su participación en la edición de 1969. En 1973, junto con el crítico Enrico Crispolti, realizó el evento Volterra 73. Editada por Crispolti, en 1973 se publicó la segunda monografía dedicada al artista, titulada Mino Trafeli: Sculptures 1968 - 1973. Ese mismo año fue invitado a la Quadriennale de Roma y a la Bienal del Metal de Gubbio, mientras que en 1975 celebró su exposición personal A come arte come amore come Africa come Addio Rimbaud en la Galleria Corsini de Intra. La ironía, a partir de la exposición Con impossibilità en la Galleria Antidogma de Turín en 1974, se convirtió en una de las características fundamentales de su obra, junto con el juego y la deconstrucción de objetos, esculturas, signos, sonidos e imágenes. Sobre este tema celebró su exposición individual Provocación del objeto en el Museo Civico di Penne en 1975. En 1980, recibió el encargo de crear un entorno para dar a conocer la Ley 180, que superaba la condición represiva de los manicomios. Fue en esta época cuando descubrió en el manicomio de Volterra el grafito que Oreste Fernando Nannetti había grabado en la pared del pabellón “Ferri”. Este monumental “libro de la vida” se convirtió en un volumen titulado NOF 4.

La década de 1980 le vio también comprometido en la relación entre arte y teatro o en obras de vídeo de carácter performativo y actoral. En 1983 realizó los tres últimos encargos a escala de la Torre de Pisa para el teatro urbano Gioco Parallelo. En 1995 fue seleccionado por Gillo Dorfles para la XLVI Bienal de Venecia, donde presentó el gran espacio ambiental titulado Tempo sommerso: ritorno non ritorno di Ulisse. En 1998 fue invitado por cuarta vez a la Bienal Internacional de Escultura de Carrara y en 1999 se publicó la gran monografía Mino Trafeli. Ambiguità del Tempo, editada por Marco Tonelli y publicada con motivo de la exposición de escultura en el Palazzo dei Priori de Volterra. En 2003, el Museo Piaggio Giovanni Alberto Agnelli de Pontedera le dedicó una exposición titulada Trafeli 2003. Terra Fabbrica Terra, mientras que en 2005 fue invitado por cuarta vez a la Quadriennale de Roma. En 2006, la Región de Toscana, la Provincia de Pisa, la Fundación Piaggio y los municipios de Ponsacco, Lajatico y Pontedera le encargaron la celebración del Cantiere Trafeli. Ese mismo año, de nuevo con el apoyo de la Región de Toscana, salió a la luz la publicación Mino Trafeli desequilibrios. En 2012 se publicó la cuarta y última monografía sobre su obra, titulada La scultura di Mino Trafeli ragionata da Marco Tonelli. En 2015, participó en el evento Volterra 73.15, presentando sus obras más recientes y mostrando una vez más su vivacidad creativa y su constante deseo de investigación. A lo largo de los años, Trafeli ha mantenido una profunda relación con el territorio, creando monumentos de compromiso cívico, como el Monumento a la Resistencia para la Provincia de Pisa y el Memorial del 1 de julio en Volterra de 1966 o el Conjunto Monumental para la Libertad en Pomarance de 1950-1997, y diseñando también esculturas en el espacio urbano como Il pescatore en Livorno de 1956, Lunare attraversamento en Camugliano, Rotonda en Ponsacco y Origine Vespa en Pontedera de 2003. Falleció en Volterra el 9 de agosto de 2018.

Volterra dedica dos exposiciones a Mino Trafeli en el año de su centenario

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