Verona, en el Museo di Castelvecchio dos obras en comparación: el Maestro della Fiasca di Forlì y Lilla Tabasso

Del 27 de marzo al 30 de junio de 2024, en el Museo di Castelvecchio de Verona, la enigmática obra Fiasca spagliata con fiori de un maestro anónimo, realizada entre 1625 y 1630 y procedente de las colecciones municipales de arte de Forlì, se enfrentará a la escultura de vidrio Groviglio de Lilla Tabasso de 2021, inspirada en la pintura del artista desconocido. La insólita yuxtaposición expositiva está comisariada por Francesca Rossi y Luca Fabbri y forma parte del formato Ospiti in Galleria. Por iniciativa de los Museos Cívicos de Verona, el Museo di Castelvecchio, en colaboración con el Museo Cívico San Domenico di Forlì y la Galería Veneciana “Caterina Tognon Arte Contemporanea”, presentan estas obras maestras en diálogo con la monumental Crucifixión del Maestro de Santa Anastasia, cumbre de la escultura veronesa del siglo XIV, expuesta en la Galería de Esculturas del Museo Scaliger. La colaboración entre el Ayuntamiento de Verona y el Ayuntamiento de Forlì nació como un momento de valorización de los respectivos patrimonios culturales cívicos con motivo de la exposición Prerrafaelitas. Renacimiento moderno, que se presenta en el Museo Civico San Domenico de Forlì hasta el 30 de junio de 2024. La Sagrada Familia con un santo de Andrea Mantegna, del Museo de Castelvecchio, se presenta en el recorrido expositivo de la muestra de Forlì, en una comparación entre los maestros italianos de los siglos XIV al XVI y los artistas prerrafaelitas. En la lógica de un intercambio entre obras maestras, la petaca spagliata con flores del Museo Civico San Domenico se instalará en el contexto museístico y arquitectónico de Castelvecchio. Esta instalación temporal, ubicada en el espacio diseñado por Scarpa, pretende enriquecer el conjunto escultórico de la Crucifixión con nuevas interpretaciones y poner de manifiesto las profundas conexiones que las obras establecen entre sí y con el observador.

Frasco desplegado con flores

En un pequeño panel, se pinta la humilde redoma con el cuello astillado y la cubierta de mimbre desgastada, transformada en un jarrón de flores. Iris, gladiolos y estrellas de Belén, representados con tal realismo que parecen tangibles, se ofrecen a la luz, mientras que el fondo oscuro revela el tablero de la mesa, una tabla colocada en ángulo sobre lo que parece una humilde mesa de carpintero. Detrás de este magnífico bodegón, se adivina un mensaje edificante: al igual que el colorido ramo encuentra su lugar en una petaca rota y popular, los valores morales más elevados pueden residir en cada individuo, más allá de las diferencias sociales y culturales. El halo de misterio que rodea al cuadro, atribuido al “Maestro della Fiasca di Forlì”, se ve amplificado por el anonimato que aún envuelve la identidad del artista. Como ha afirmado repetidamente el historiador del arte Antonio Paolucci, uno de los primeros en celebrar la excepcionalidad del cuadro de Forlì como una de las “cimas absolutas del naturalismo de Caravaggio”, la obra es un “impresionante golpe sobre la Verdad” de innegable calidad pictórica, sólo igualable a las más grandes invenciones naturales de la pintura italiana, como la Cesta de frutas de Caravaggio, con la que a menudo se ha comparado. A diferencia de la obra maestra de Caravaggio, la Fiasca, “un cuadro bello y misterioso”, arroja la búsqueda de una verdad epidérmica en una atmósfera suspendida, casi mística, en la que el dramático memento mori sólo es contradicho en apariencia, pero en realidad reafirmado, por el extraordinario y efímero vitalismo de la naturaleza.

Maraña de Lilla Tabasso

Durante su primera exposición individual, Atarassia, celebrada en primavera de 2021 en la galería veneciana “Caterina Tognon Arte Contemporanea”, Lilla Tabasso, artista, diseñadora y bióloga milanesa, exploró la finitud de la condición humana a través de una personal reinterpretación de la naturaleza, creando delicadas y transparentes esculturas de plantas y flores moldeadas en vidrio, símbolo universal de la fragilidad. En Groviglio, el artista se inspiró en la famosa Fiasca spagliata con flores de Forlì. Un ramo de flores ralas, antaño frescas y carnosas, están ahora a punto de marchitarse, mientras una flexible rama de mimbre se retuerce alrededor del jarrón transparente que las contiene.

“Crecí en una familia de destacados anticuarios durante generaciones, y el anticuarismo es la primera gran forma de arte que asimilé profunda e inconscientemente. Conocía el ’frasco con flores’ desde hacía mucho tiempo y siempre me inspiró el detalle de la paja rota que se desprende del frasco y acaba en un rizo rebelde. De ahí partí, queriendo mantener el mismo tipo de composición floral con colores también discordantes entre sí, casi como para subrayar lo imprevisible de la escena, y haciéndola mía al sustituir la paja por hojas que escapan al control de un jarrón enroscándose a su alrededor y buscando la misma libertad que ese rizo”, explica Lilla Tabasso.

Declaraciones

"La colaboración entre museos cívicos -explicó la concejala de Cultura , Marta Ugolini- representa un pilar para el progreso cultural y el desarrollo del conocimiento en la sociedad contemporánea. Esta sinergia entre instituciones culturales aporta beneficios que van más allá del mero intercambio de obras de arte. Por ello, estamos muy agradecidos al Ayuntamiento de Forlì y a su Museo Cívico de San Domenico, y esperamos que la colaboración y el intercambio de conocimientos entre los profesionales de los museos puedan continuar y enriquecerse con el tiempo. Mientras tanto, invitamos a los visitantes del Museo di Castelvecchio a detenerse en esta nueva y preciosa yuxtaposición de obras".

“El camino de redescubrimiento y valorización del patrimonio artístico y museístico de la ciudad de Forlì continúa”, afirma el concejal de Cultura y Universidad del Ayuntamiento de Forlì Valerio Melandri. Un camino que se despliega también a través del intercambio de grandes obras de arte y el fortalecimiento de las relaciones entre instituciones y centros museísticos. Un ejemplo virtuoso de ello es el préstamo de la obra maestra intemporal de Andrea Mantegna, adquirida en el marco de la exposición temporal sobre los prerrafaelitas en los Museos de San Domenico. En nombre de toda la administración municipal de Forlì, quiero dar las gracias al Ayuntamiento de Verona y al Museo de Castelvecchio por esta valiosa sinergia que es buena para la cultura, pero sobre todo para nuestras comunidades".

Verona, en el Museo di Castelvecchio dos obras en comparación: el Maestro della Fiasca di Forlì y Lilla Tabasso

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