Una gran exposición en Venecia con obras de grandes maestros sobre la concepción del cuerpo en el Renacimiento

Del 4 de abril al 27 de julio de 2025, la Gallerie dell’Accademia de Venecia acogerá la gran exposición Cuerpos modernos. La construcción del cuerpo en la Venecia renacentista. Leonardo, Miguel Ángel, Durero, Giorgione, que pretende investigar el papel central del cuerpo humano en el arte, la ciencia y la cultura en la Venecia renacentista. Comisariada por Guido Beltramini, Francesca Borgo y Giulio Manieri Elia, la exposición explora cómo el cuerpo fue concebido como objeto de estudio científico, objeto de deseo y medio de autoexpresión. De hecho, el Renacimiento marca un punto de inflexión en el que el cuerpo deja de ser una mera realidad biológica para convertirse en una construcción cultural moldeada por los conocimientos médicos, las convenciones sociales y el arte.

La exposición reúne obras extraordinarias, algunas de ellas expuestas por primera vez en Italia, entre pinturas, esculturas y dibujos procedentes de prestigiosas instituciones museísticas y colecciones internacionales y nacionales. Entre los artistas expuestos figuran Leonardo da Vinci -con su famoso Hombre de Vitruvio-, Miguel Ángel, Alberto Durero, Giovanni Bellini y Giorgione. Junto a las obras de arte, se presentarán instrumentos científicos, modelos anatómicos, libros, indumentaria, miniaturas y objetos cotidianos, que ofrecerán una visión completa de la percepción y representación del cuerpo en el Renacimiento.

Un recorrido expositivo en tres secciones

El recorrido de la exposición se divide en tres grandes áreas temáticas:

El cuerpo al descubierto: conocerlo

Esta sección se centra en el descubrimiento del cuerpo humano como objeto de estudio médico y científico, que encuentra en Padua y Venecia dos centros de relevancia europea para la investigación y la edición. Para la ocasión, después de seis años, volverá a exponerse al público elHombre de Vitruvio de Leonardo, una de las obras más emblemáticas de las Gallerie dell’Accademia y del patrimonio cultural mundial. El célebre dibujo se comparará, por un lado, con un antiguo relieve metrológico griego, explorando el concepto de “medida” e “ideal”, y por otro con el sorprendentemente realistaAutorretrato del cuerpo desnudo de Durero, procedente de la Klassik Stiftung Weimar y expuesto por primera vez en Italia.

El cuerpo desnudo: deseo

La segunda sección examina la representación del cuerpo como objeto de la mirada y el deseo. Por un lado, el desnudo femenino, encarnado por la figura de la Venus reclinada, imagen destinada a convertirse en modelo iconográfico hasta nuestros días. Por otro, el cuerpo masculino, a través de las figuras de santos y héroes bíblicos retratados al estilo antiguo. El tema del deseo también se investiga a través de objetos de la vida doméstica y retratos de jóvenes novias, en los que el gesto de cubrirse parcialmente los pechos sugiere un erotismo velado, según una tradición iconográfica muy extendida en la zona del Véneto. Emblemático en este sentido es el cuadro de Tiziano Los amantes, de la Colección Real de Windsor: el gesto del hombre tocando el pecho de la mujer se ha interpretado recientemente como símbolo del vínculo matrimonial. Entre las obras expuestas figuran también la única copia conocida de los Sonetos lujuriosos de Pietro Aretino (colección privada) y un bonete femenino procedente del Metropolitan Museum of Art de Nueva York.

El cuerpo construido: representarse a sí mismo

La última sección explora el cuerpo como espacio de representación cultural. Vestidos, tratados quirúrgicos, accesorios cosméticos y de cuidado corporal atestiguan el deseo de los hombres y mujeres del Renacimiento de adherirse a convenciones estéticas y sociales precisas. Entre los objetos más fascinantes se encuentra un cofre del siglo XVI extremadamente raro, una especie de caja de maquillaje renacentista que contiene espejos, perfumes y artículos de cuidado personal, cedido por el Kunsthistorisches Museum de Viena. La exposición también aborda el tema de la superación del propio cuerpo a través de armaduras y prótesis mecánicas, utilizadas por primera vez en el Renacimiento para sustituir los miembros perdidos en batalla. El cuerpo se convierte así en un campo de experimentación y metamorfosis.

Una reflexión actual sobre temas universales

La exposición pretende ofrecer un recorrido por la representación del cuerpo a principios de la Edad Moderna, poniendo de relieve cuestiones que, aun perteneciendo al pasado, son de extraordinaria actualidad: la naturaleza y el futuro de la humanidad, la sexualidad y la reproducción, la belleza y el envejecimiento, los límites de lo humano y la identidad.

"Cuerpos modernos es una exposición que habla de nosotros, a través de la lupa del Renacimiento, cuando empezamos a ’desvelar’ el cuerpo, metiendo la investigación científica bajo la piel, y al mismo tiempo a ’velarlo’, alejándonos de lo que somos como dato biológico, para hacer de nosotros mismos una construcción, un acto actuado", explican los comisarios.
“La exposición se desarrolla relacionando las obras excepcionales prestadas con algunas de las obras maestras del museo, valorizando la colección permanente y la tradición figurativa y artística del Véneto”, afirma Giulio Manieri Elia, director de las Gallerie dell’Accademia y comisario de la exposición.

La exposición irá acompañada de un catálogo publicado por Marsilio Arte, con ensayos firmados por renombrados estudiosos internacionales e italianos.

La exposición está promovida y organizada por la Gallerie dell’Accademia di Venezia en colaboración con Marsilio Arte, con la contribución de la Regione del Veneto y el apoyo de la Associazione dei Comitati Privati Internazionali per la Salvaguardia di Venezia. Entre los colaboradores figuran la Scuola Piccola Zattere, la Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte, Venetian Heritage, Save Venice, el Comité austriaco Venedig Lebt y la Associazione Amici dei Musei e Monumenti Veneziani.

Una gran exposición en Venecia con obras de grandes maestros sobre la concepción del cuerpo en el Renacimiento

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