Una gran exposición en Città di Castello sobre el negro en las obras de los artistas del siglo XX

Del 15 de abril al 28 de agosto de 2022, el Ex Seccatoi del Tabacco de Città di Castello acogerá la exposición La luce del nero, comisariada por Bruno Corà.

La exposición se realiza en el marco del programa Europa Creativa 2020 con el proyecto Beam Up (Blind Engagement In Accessible Museum Projects 2020-2023). Además de la Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri y Atlante Servizi Culturali, también han colaborado en la exposición la Fondazione Istituto dei Ciechi di Milano como socios para todos los aspectos relacionados con la discapacidad visual; The Glucksman - museo de arte contemporáneo en el campus de la Universidad de Cork (Irlanda) y el MSU Muzej Suvremene Umjetnosti - Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb - para el sector museístico. La Luz del Negro procede del proyecto europeo dedicado alarte contemporáneo y la discapacidad visual.

La exposición pretende proponer al público, tanto vidente como discapacitado visual, una experiencia perceptiva del negro, ofreciendo en ocasiones ejemplos miméticos (como en el caso de Burri) y, en otras, formas, materiales y técnicas utilizadas por los artistas. El tema elegido es, de hecho, la negrura que de la oscuridad, de la ausencia, vuelve a convertirse en color. Como ponen de relieve las obras de Burri, pero también las de muchos grandes artistas del siglo XX.

Como señala el comisario, el negro perdió su estatus de color entre finales de la Edad Media y el siglo XVII. Como era de esperar, fueron los artistas quienes devolvieron al negro su valor cromático y, entre ellos, parece esencial la acción de Kazimir Malevič, máximo exponente de la corriente suprematista rusa y autor del célebre Cuadrado negro sobre fondo blanco (1915), obra recordada en esta exposición mediante un grabado que reproduce su imagen.

Entre los artistas del siglo XX, después de la Segunda Guerra Mundial, Burri es el artista que más utilizó el negro en sus obras, especialmente con intensidad creciente a partir de los años 1970-1980, llegando incluso a pintar completamente de negro los Ex Seccatoi del Tabacco de Città di Castello, edificios industriales que se han convertido en sedes museísticas de sus grandes ciclos pictóricos. Junto a Burri, otros artistas documentados en la exposición, como Agnetti, Castellani, Fontana, Hartung, Kounellis, Morris, Nevelson, Parmiggiani, Schifano y Tàpies, también han creado obras en negro. Cada uno con métodos, intenciones y valores diferentes. Por último, también se aborda el sentimiento de negrura y caecitas de los poetas para significar la mirada interior de la “visión” psíquica y poética frente a la física.

Para más información: http://www.fondazioneburri.org

Imagen: Alberto Burri, Madera en combustión, detalle (1955; madera, vinavil, combustión sobre lienzo; 88,5 x 160 cm)

Una gran exposición en Città di Castello sobre el negro en las obras de los artistas del siglo XX

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