Una exposición sobre el Mino Trafeli moderno y contemporáneo en Volterra


Del 28 de marzo al 15 de octubre de 2025, el Palazzo dei Priori de Volterra acogerá una importante exposición dedicada a Mino Trafeli: es la tercera de un ciclo dedicado al escultor volterrano.

Del 28 de marzo al 15 de octubre de 2025, el Palazzo dei Priori de Volterra acogerá una importante exposición dedicada a Mino Trafeli (Volterra, 1922 - 2018), comisariada por Marco Tonelli: Mino Trafeli: essere moderni / diventare contemporanei 1968-1947 es, en particular, la tercera y última exposición de un ciclo retrospectivo que el Ayuntamiento de Volterra, con el apoyo del Comité para el disfrute público del patrimonio artístico de Mino Trafeli, dedica al primer escultor de Volterra que hizo la transición decisiva de la figuración a la modernidad hasta el posmodernismo y la contemporaneidad de los lenguajes plásticos.

La ciudad de Volterra es inseparable de la historia privada y profesional de Mino Trafeli, hijo y nieto de artesanos del alabastro y él mismo tallerista desde la infancia, que supo ir más allá de la cultura artesanal y popular sin olvidarla nunca, sino utilizando el alabastro como verdadero material escultórico. Giovanni Fumagalli, primer marchante de Trafeli y fundador de la histórica Galleria delle Ore de Milán (donde Trafeli expuso casi ininterrumpidamente de 1957 a 1966), ya había intuido este vínculo de sangre y raíces profundas entre la ciudad de Volterra y el artista, en una época no exenta de suspicacia, presentándolo en un catálogo en 1966: “Es cierto que Volterra, esta ciudad etrusca aislada (¿hasta cuándo?) de la actualidad, donde los ecos de la cháchara intelectualista de las grandes metrópolis llegan apagados y lejanos como ecos de otro planeta... le nutre como una madre... permitiéndole reflexionar sobre sus propias convicciones, sobre sus propios ideales, con la misma dura constancia de las raíces que, penetrando laboriosamente en las antiguas murallas que rodean Volterra para nutrirse, renuevan cada año el milagroso nacimiento de hojas, flores y frutos”.

Tras las exposiciones celebradas en el Palazzo dei Priori entre 2022 y 2024 tituladas Gli anni della svolta 2018-1980 y Dall’oggetto allo spazio 1980-1968, la exposición Mino Trafeli: Ser moderno / Volverse contemporáneo 1968-1947 recorre la carrera del escultor de Volterra hasta sus orígenes modernos, cuando en 1947, tras años de “florentinismo renacentista” y el forzamiento de las sugerencias “extrapaese” (en Florencia frecuentó a artistas como Carlo Ludovico Ragghianti y Alessandro Parronchi) comenzó a inspirarse en el cubismo, en París, en la escultura de Boccioni y de Mino Rosso, ampliando progresivamente su horizonte primero hacia el neonaturalismo, luego hacia el arte informal y, en el umbral de 1968, hacia el arte objeto.

El Palazzo dei Priori acoge así la exposición de clausura dedicada a su escultura, con obras que van desde las primeras obras de chine y madera de matriz cubofuturista de figuras masculinas y femeninas de 1947 hasta las esculturas de hierro soldado y "cosido dedicadas a figuras femeninas, animales, raíces, madres, hasta el ciclo Figura e ambiente en bronce junto a grandes témperas y pinturas de los años sesenta, un género, el pictórico, que Trafeli convertiría más tarde, a lo largo de las décadas, en esculturas pintadas, carpetas gráficas y concepciones espaciales, como prefigura la obra de fecha posterior en la exposición, una Radice de 1968 en mármol amarillo y resina.

Como resume en el catálogo Marco Tonelli, comisario de la exposición junto con Marta Trafeli, hija del artista y responsable del Archivo Trafeli, lo que sus esculturas “realizadas entre 1947 y 1968 parecen anticipar no es tanto el concepto y la práctica de la imposibilidad del objeto, ni eluso del objeto o la valencia irónica duchampiana, ni la feliz deriva metafísica mitológica de los años ochenta o incluso las esculturas-dibujo de la obra tardía sino, paradójicamente, la carga neurótica, erótica y visceral del uso del propio cuerpo a partir de las acciones teatrales y las esculturas ágiles de los años setenta”.

De ahí la aventura disruptiva, apasionada, a veces incluso brutal y poética al mismo tiempo y siempre comprometida (varios de sus monumentos públicos datan de los años 50 y 60) de un escultor que protegía su libertad trabajando en la soledad de su Voltaire. trabajando en la soledad de sus estudios de Volterra pero no aislado del mundo (baste pensar en su compromiso político como concejal y concejal municipal entre los años 40 y 50 o en el papel organizador que desempeñó en la histórica exposición de arte público Volterra 73), sin olvidar que entre los años 50 y 60 participó en varias Quadriennali de Roma y fue invitado a su primera Bienal Internacional de Venecia en 1964.

Sillabe publicará para la ocasión un catálogo con contribuciones de Marco Tonelli, Nico Stringa y Lorenzo Fiorucci.

Mino Trafeli trabajando en el estudio, finales de la década de 1950. Foto: Archivo Trafeli
Mino Trafeli trabajando en su estudio, finales de los años cincuenta. Foto: Archivo Trafeli
Mino Trafeli, Mujer siciliana (1956; bronce). Foto: Fabio Fiaschi
Mino Trafeli, Donna Siciliana (1956; bronce). Foto: Fabio Fiaschi
Mino Trafeli, Benedetta I (1962; bronce). Foto: Archivo Trafeli
Mino Trafeli, Benedetta I (1962; bronce). Foto: Archivo Trafeli
Mino Trafeli, Torso de madre (1963; bronce). Foto: Fabio Fiaschi
Mino Trafeli, Torso de madre (1963; bronce). Foto: Fabio Fiaschi

Perfil biográfico del artista (1947-1968)

Hijo y nieto de escultores de alabastro, Mino Trafeli nació el 29 de diciembre de 1922 en Volterra, ciudad en la que recibió sus primeros rudimentos de artesanía. De esa primera época se conservan pocas obras, entre ellas un Pierrot de alabastro. Obtuvo su diploma en la Regia Scuola Artistica Industriale (Real Escuela de Arte Industrial) de Volterra en 1937, y se matriculó en el Regio Istituto d’Arte (Real Instituto de Arte) de Florencia, donde se graduó en 1940 y recibió clases del crítico literario e historiador del arte Alessandro Parronchi.

En 1944, tras ser llamado a las armas, se negó a alistarse en el ejército republicano y se unió a la Resistencia, gracias a un amigo que le había puesto en contacto con el movimiento clandestino. Desde estos años hasta su disolución, militó en el Partito d’Azione, donde conoció al crítico de arte e historiador Carlo Ludovico Ragghianti, al padre constituyente Piero Calamandrei y al jurista Paolo Barile. Sus amistades se remontan a los años entre 1940 y 1943 con el escritor Carlo Cassola (cuyo monumento funerario ejecutaría en el cementerio de Montecarlo di Lucca) y el marchante de arte Piero Santi, escritor de Volterra y fundador de la Galería L’Indiano de Florencia. Comienza así su actividad política como concejal municipal de Volterra en el Partito d’Azione.

En 1965 se casó con Maria Masti (de cuyo matrimonio nacería su hija Marta en 1967) y al año siguiente fue elegido Consejero Municipal de Obras Públicas y Educación y Presidente de la comisión para el estudio de los problemas económicos y sociales de Volterra y su territorio. También en 1956 comenzó a colaborar con la Galleria delle Ore de Milán, de Giovanni Fumagalli, donde expondría en varias muestras individuales (1957, 1961, 1963 y 1966). Entre tanto, participó también en varias Exposiciones Cuatrienales de Roma (1955, 1959 y 1965), la Bienal Internacional de Escultura de Carrara (1957), la Trienal de Milán (1959), la Bienal de São Paulo (1963) y la Bienal de Venecia (1964), donde fue (1964), donde se fijaron en él los críticos Gillo Dorfles y Enrico Crispolti, con los que mantendría profundas e ininterrumpidas relaciones humanas y profesionales en las décadas siguientes y hasta su muerte), celebrando una exposición individual en la Galleria L’Indiano de Florencia en 1963. Fue entre los años 50 y 60 cuando realizó todos sus monumentos públicos más representativos, como el Monumento al Pescador de Livorno (1956), el Monumento a la Guerra de Lissone (1962), el Monumento a la Resistencia de Pisa (1966), el Monumento al 1 de julio de 1944 de Volterra (1966) y el Monumento a la Libertad de Pomarance (1950-1997). En 1964 se publicó la primera monografía sobre su obra, editada por Franco Russoli, crítico de arte originario de Florencia y director de la Pinacoteca Brera de Milán de 1957 a 1977.

Una exposición sobre el Mino Trafeli moderno y contemporáneo en Volterra
Una exposición sobre el Mino Trafeli moderno y contemporáneo en Volterra


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