Una exposición en Milán sobre el diseño italiano según Studio Ballo

Del 14 de junio al 3 de noviembre de 2024, el Castello Sforzesco de Milán presenta la exposición “Ballo&Ballo. Fotografía y diseño en Milán, 1956-2005”, producida por Comune di Milano - Cultura, Castello Sforzesco y Silvana Editoriale; la exposición cuenta con el apoyo de Strategia Fotografia 2023, convocatoria pública promovida por la Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministerio de Cultura. En 2022, Marirosa Toscani Bal lo donó el archivo del Studio Ballo+Ballo, fruto del trabajo de toda una vida con su marido Aldo Ballo, al Archivo Cívico Fotográfico de la Ciudad de Milán. La exposición incluye más de un centenar de fotografías del estudio Ballo+Ballo, algunos objetos de diseño cedidos por el Museo del Diseño ADI y las Colecciones de Artes Aplicadas del Castello Sforzesco, y algunos objetos originales que pertenecieron a los dos fotógrafos, así como revistas de época con las que colaboraron los Ballo y volúmenes que contienen sus fotografías. Gracias a las videoinstalaciones de Studio Azzurro, que dialogan con las fotografías y objetos expuestos en la Sala Viscontea, todo lo que es memoria y no ha podido ser archivado se hace presente y tangible, haciendo accesibles los procesos de una época desaparecida, la de la fotografía analógica.

El Studio Ballo se convierte así en un lugar para artistas, arquitectos y diseñadores como, entre muchos otros, Bruno Munari, Gae Aulenti, Cini Boeri, Ettore Sottsass, Pier Giacomo y Achille Castiglioni, Enzo Mari, Alessandro Mendini y muchos otros. El Ballo colaboró con ellos y con las empresas de diseño más importantes, como Olivetti, Cassina, Danese, Zanotta, Brionvega, Alessi, Arflex, Bassetti, Barilla, Kartell, Artemide, Tecno, Driade, Borsalino, B&B Italia, Venini, y con La Rinascente. Las imágenes de Aldo y Marirosa también aparecen en las principales revistas de diseño y decoración, como “Domus”, “Ottagono”, “Abitare” y, en particular, “Casa Vogue”, dirigida por Isa Tutino Vercelloni, que colaboró con los Ballo de 1968 a 1992. El Estudio se situó así en el centro de los fermentos y dinámicas culturales que caracterizaron la evolución del diseño italiano, contribuyendo de manera decisiva, con sus imágenes, a su afirmación a nivel internacional, consagrada por la gran exposición celebrada en el MoMA de Nueva York en 1972, Italy: The New Domestic Landscape (comisariada por Emilio Ambasz), cuyas imágenes de catálogo fueron confiadas a Aldo Ballo. Las instalaciones de Studio Azzurro dialogan en la exposición con materiales originales expuestos en la vitrina para entender mejor la relación de Ballo con la edición en el campo de la arquitectura y el diseño y comprender las distintas articulaciones del “proceso” fotográfico: de la prueba a la impresión positiva, pasando por la página de revista. También se exponen grandes retratos de importantes diseñadores, en diálogo con fotografías de los objetos que diseñaron, y un significativo homenaje a algunos de los retratos realizados por Marirosa. El gran “cuento” sobre Studio Ballo se completa después con los retratos en vídeo realizados a lo largo de los años por Studio Azzurro, en los que muchos de los protagonistas del diseño y el arte italianos se pasan el testigo en un montaje sincronizado de seis pantallas, creando un relato coral que restituye plenamente lo que la familia Ballo ha representado, y dejado, al mundo no sólo del diseño, sino de la cultura en su conjunto. La exposición va acompañada de un catálogo bilingüe italiano-inglés con aparato científico, ensayos e imágenes, publicado por Silvana Editoriale.

Notas sobre los artistas

Aldo Ballo (Sciacca, 1928 - Milán, 1994) y Marirosa Toscani (Milán, 1931-2023) comenzaron su actividad como fotógrafos a principios de los años cincuenta. Marirosa estudió en el Liceo Artistico di Brera, pero desde 1949 fue fotoperiodista y trabajó para su padre, Fedele Toscani (1909-1983), colaborador de Vincenzo Carrese y Publifoto, entonces propietario de la agencia Rotofoto. Aldo asistió al mismo instituto, luego al Politécnico de Milán y al Studio di Monte Olimpino, en Como, fundado por Marcello Piccardo y Bruno Munari y dedicado a la experimentación cinematográfica. También trabajó para Rotofoto, pero en 1956, con Marirosa, abandonó el reportaje y abrió el que se convertiría en el estudio fotográfico más importante de fotografía de diseño, donde la organización, la profesionalidad y la experiencia llevarían a los Ballo a alcanzar niveles de excelencia absoluta. El estudio será también un lugar de formación y crecimiento cultural para muchos, un “taller” y una “escuela” donde aprenderán un oficio, pero también una forma de vida y una manera de pensar.

Una exposición en Milán sobre el diseño italiano según Studio Ballo

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.