Una exposición en las Galerías de Italia relata Milán como encrucijada de las artes, desde la Edad Media hasta el siglo XX


Del 23 de noviembre de 2024 al 16 de marzo de 2025, las Gallerie d'Italia de Milán acogerán una exposición que relata el papel de Milán como centro de innovación artística y cultural, desde las obras de la Fabbrica del Duomo hasta el siglo XX.

Del 23 de noviembre de 2024 al 16 de marzo de 2025, las Gallerie d’Italia de Milán acogerán la exposición Il genio di Milano. Encrucijada de las artes desde la Fabbrica del Duomo hasta el siglo XX, una exposición que relata el papel de Milán como centro de innovación artística y cultural. La muestra, comisariada por Marco Carminati, Fernando Mazzocca, Alessandro Morandotti y Paola Zatti, se realiza en colaboración con la Veneranda Biblioteca Ambrosiana.

A lo largo de los siglos, Milán ha sido una encrucijada de culturas y un fértil caldo de cultivo para artistas extranjeros, gracias al apoyo de mecenas y coleccionistas con visión de futuro. Este espíritu de acogida y apertura es el leitmotiv de la exposición, que explora la relación entre la ciudad y los grandes maestros que contribuyeron a definir su paisaje cultural.



El recorrido de la exposición, dividido en diez secciones cronológicas, comienza a finales de la Edad Media con las obras de la Fábrica del Duomo, donde se distinguieron los artesanos alemanes. Pasa después al Renacimiento, marcado por la obra de Leonardo da Vinci y el mecenazgo de la familia Sforza, y continúa en épocas sucesivas con la influencia del cardenal Federico Borromeo y las obras de Sebastiano Ricci y Giambattista Tiepolo, que en el siglo XVIII abrieron nuevos horizontes en el panorama artístico milanés. El recorrido continúa en el Neoclasicismo con obras que dan testimonio de la labor del arquitecto Giuseppe Piermarini, a quien se debe la extraordinaria transformación de la ciudad en una metrópolis moderna, pasando por el Romanticismo de Francesco Hayez y el Divisionismo de Segantini y Previati, el Futurismo de Boccioni y las vanguardias promovidas por galeristas como Margherita Sarfatti que volvieron a convertir a Milán en protagonista desde el siglo XIX hasta la posguerra, cuando Lucio Fontana reforzó definitivamente el papel de la ciudad como capital del arte contemporáneo. Las obras expuestas dan cuenta no sólo de la evolución estilística, sino también del diálogo entre artistas locales y personalidades de otras ciudades y países, subrayando el papel de la ciudad como puente entre tradición y modernidad.

El proyecto expositivo se apoya en un rico catálogo con ensayos y artículos científicos que darán cuenta de los estudios actualizados sobre los temas y obras presentados. Se trata de una oportunidad para explorar la contribución de Milán al arte, desde la Edad Media hasta los experimentos del siglo XX.

Con motivo de la exposición, también se pondrá en marcha la iniciativa La mostra in città (La exposición en la ciudad), destinada a descubrir algunas de las figuras especialmente significativas de la historia cultural y artística de Milán, en un itinerario que incluye las numerosas colecciones de los Museos Cívicos.

Para más información: https://gallerieditalia.com/

Imagen: Giuseppe Diotti, La corte de Ludovico el Moro (1823; óleo sobre lienzo, 272 x 392 cm; Lodi, Museo Cívico)

Una exposición en las Galerías de Italia relata Milán como encrucijada de las artes, desde la Edad Media hasta el siglo XX
Una exposición en las Galerías de Italia relata Milán como encrucijada de las artes, desde la Edad Media hasta el siglo XX


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