Una exposición de arte exclusivamente femenino desde 1870 hasta nuestros días llega a Suiza


Del 19 de septiembre de 2021 al 2 de enero de 2022, la Fundación Beyeler de Basilea organiza la exposición "Primer plano", un recorrido por las mujeres artistas desde 1870 hasta nuestros días, de Mary Cassatt a Frida Kahlo, de Berthe Morisot a Cindy Sherman.

Del 19 de septiembre de 2021 al 2 de enero de 2022, la Fundación Beyeler de Basilea (Suiza) organiza la exposición Close-up, una muestra que documentael arte femenino desde 1870 hasta nuestros días y en la que sólo participan mujeres: Berthe Morisot, Mary Cassatt, Paula Modersohn-Becker, Lotte Laserstein, Frida Kahlo, Alice Neel, Marlene Dumas, Cindy Sherman, Elizabeth Peyton.

Se trata de nueve artistas cuyas obras ocupan lugares destacados en la historia del arte moderno desde 1870 hasta nuestros días. Se trata, de hecho, del periodo en el que las mujeres artistas de Europa y Estados Unidos fueron reconocidas por primera vez como profesionales de pleno derecho.



La exposición se centra en artistas femeninas que comparten una predilección por la figura humana representada en retratos o autorretratos: la francesa Berthe Morisot y la estadounidense Mary Cassatt, ambas activas en las décadas de 1870 y 1880 en París, por aquel entonces la meca de la producción artística; la alemana Paula Modersohn-Becker, que gravitó entre la metrópoli parisina y Worpswede, en el norte de Alemania; la alemana Lotte Laserstein, presente desde 1925 hasta 1933 en la gran escena berlinesa durante la República de Weimar; la mexicana Frida Kahlo, activa desde finales de los años veinte hasta 1950 en Ciudad de México; la estadounidense Alice Neel, que desde finales de los años veinte hasta principios de los ochenta trabajó primero en Cuba y luego en Manhattan, moviéndose entre Greenwich Village, Spanish Harlem y el Upper West Side; Marlene Dumas, nacida en Sudáfrica, creció en los oscuros años del apartheid y vive en Ámsterdam desde 1976; la estadounidense Cindy Sherman, que al mismo tiempo se trasladó a Nueva York, ese hervidero del arte contemporáneo occidental nutrido por una nueva generación de artistas; y, por último, la estadounidense Elizabeth Peyton, que desde los años noventa divide su tiempo entre Nueva York y Europa Occidental.

La exposición se centra en la particular mirada que estos artistas han dirigido a su entorno, que encuentra expresión en los retratos e imágenes de sí mismos y de los demás. En la muestra colectiva se puede ver cómo ha cambiado la mirada de los artistas sobre el mundo exterior desde 1870 hasta la actualidad y qué les distingue individualmente. La exposición cuenta con el apoyo de la Beyeler-Stiftung y Hansjörg Wyss, Fundación Wyss.

En la imagen: Lotte Laserstein, Selbstporträt mit weissem Kragen / Autorretrato con cuello blanco (c. 1923; óleo sobre cartón, 32 x 24 cm; Alemania, Colección Privada © 2021, ProLitteris, Zúrich; Foto: © Lotte-Laserstein-Archiv Krausse, Berlín/Dietmar Katz, Berlín); Frida Kahlo, Autorretrato con traje de terciopelo / Self-Portrait in a Velvet Dress / Autorretrato con vestido de terciopelo (1926; óleo sobre lienzo, 79,7 x 60 cm; colección privada; © Banco de México Diego Rivera & Frida Kahlo Museums Trust, México D.F. / 2021, ProLitteris, Zúrich; Foto: © akg-images / Erich Lessing); Marlene Dumas, Dientes (2018; óleo sobre lienzo, 40 x 30 cm; colección privada, Madrid; © Marlene Dumas. Cortesía de la artista y David Zwirner; Foto: Kerry McFate).

Una exposición de arte exclusivamente femenino desde 1870 hasta nuestros días llega a Suiza
Una exposición de arte exclusivamente femenino desde 1870 hasta nuestros días llega a Suiza


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