Una cena en el interior de una iglesia de Lucca. La obra de Rachel Lee Hovnanian contra las derivas tecnológicas

Del 7 de agosto al 6 de septiembre en Lucca, la iglesia de San Cristoforo, en el corazón de la ciudad toscana, acoge Dinner for Two, la instalación multimedia de la artista estadounidense Rachel Lee Hovnanian (Parkersburg, 1959), cuya investigación se centra en las derivas de las nuevas tecnologías.

Comisariada por Annalisa Bugliani y Alessandro Romanini, la exposición comienza con la instalación creada con la intención de estimular reflexiones sobre el “zeitgeist” y el estado de las relaciones humanas, y celebrar el poder del arte para despertar conciencias y actuar como estímulo y guía en los momentos oscuros de la civilización. Desde 2012, la instalación Cena para dos muestra al espectador las consecuencias de la alienación producida por los dispositivos tecnológicos y acrecentada en esta coyuntura histórica por el distanciamiento social. La instalación, alojada en la nave central de la antigua iglesia (que data del siglo IX), se declina según una dinámica site-specific para el espacio expositivo, tal y como se demostró en la reciente exposición del artista en el Southampton Art Center de Nueva York.

La obra consiste en una mesa suntuosamente dispuesta, símbolo del banquete y punto de apoyo de las interacciones humanas, en la que encontramos a los comensales en forma de presencia de vídeo digital y que, a pesar del ritual de compartir la comida, están inmersos en un aislamiento silencioso sólo interrumpido por los sonidos de notificación de los teléfonos inteligentes.

“Desde el principio de su carrera artística”, explican los dos comisarios, “la obra de Rachel Hovnanian se ha centrado de manera militante en las derivas provocadas por los medios tecnológicos de comunicación, en las fragilidades estructurales de una sociedad minada por el hedonismo desenfrenado y el narcisismo generalizado característicos de nuestra civilización mediática; fenómenos que han deflagrado de manera macroscópica con la reciente pandemia y el distanciamiento”. El artista norteamericano estimula en los visitantes una actitud activa liberada de la contemplación pasiva característica de los medios de comunicación de masas, poniendo una vez más de manifiesto el poder del arte y la cultura para guiarnos a través de los inviernos del espíritu y la separación de los cuerpos".

La exposición incluye también otras obras de pequeño formato, y el montaje pretende ilustrar estas dinámicas, suscitando reflexiones sobre fenómenos amplificados por el desarrollo tecnológico de los medios de comunicación de masas y las redes sociales, pero ya puestos de relieve en textos proféticos como La multitud solitaria de 1950, de David Riesman, y analizados en ensayos como el de Marshall McLuhan, que marcó una época en 1967, El medio es el mensaje o el del año siguiente de Guy Debord titulado La sociedad del espectáculo, en el que destaca la capacidad de los medios tecnológicos para ejercer sobre las personas una poderosísima adulación que nos hipnotiza hasta el “estupor narcisista”.

La exposición puede visitarse de martes a domingo de 10.00 a 13.00 y de 18.00 a 23.00 horas. La entrada es gratuita respetando las normas anti-Covid, como el distanciamiento y el uso de mascarilla.

Una cena en el interior de una iglesia de Lucca. La obra de Rachel Lee Hovnanian contra las derivas tecnológicas

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