Un viaje por el arte de Nicola Verlato en Imola: exposición antológica en el Museo San Domenico

Del 26 de octubre de 2024 al 19 de enero de 2025, el Museo San Domenico de Imola acogerá una gran exposición dedicada a Nicola Verlato (Verona, 1965), artista conocido por su arte que mezcla lenguajes clásicos y contemporáneos para crear obras de fuerte impacto visual. Organizada por Imola Musei, comisariada por el director Diego Galizzi, y apoyada por la colaboración con la Galleria Giovanni Bonelli de Milán, la exposición Myth Generation ofrece una selección de más de cincuenta obras, entre pinturas, esculturas y dibujos, en un recorrido que representa el punto álgido de la carrera de Verlato.

Nicola Verlato se ha consolidado en la escena artística internacional con su investigación sobre el vínculo entre el arte clásico y la tecnología moderna. Su obra es una síntesis entre el antiguo rigor compositivo y las sugerencias de la cultura pop y digital, en un diálogo continuo con la estética del cine, los videojuegos y las nuevas formas de realidad virtual. La exposición de Imola representa la retrospectiva más completa del artista hasta la fecha y llega después de otras importantes muestras dedicadas a él, como las de las Termas de Diocleciano de Roma y el Maschio Angioino de Nápoles.

La exposición pretende ser, por tanto, una oportunidad para acercarse al universo artístico de Verlato, caracterizado por un lenguaje figurativo que aúna el mito y los símbolos de la modernidad. En esta “mitología contemporánea”, se invita al visitante a reflexionar sobre los iconos y los cuentos de nuestro tiempo, a través de la estética de Verlato. Las obras expuestas en el Museo San Domenico constituyen así un viaje al mundo creativo de un autor que observa la realidad moderna a través de una lente que mezcla tradición y vanguardia, entre surrealismo pop, academicismo e hiperrealismo.

La estética de lo inesperado: entre el mito clásico y los símbolos pop

La producción artística de Verlato, en sus múltiples formas de expresión, es una reflexión sobre los temas de la modernidad y el papel que desempeña el arte en la reinterpretación de los mitos antiguos en clave contemporánea. Así, en la exposición Generación Mito, los visitantes pueden admirar una serie de obras inspiradas en los grandes maestros del pasado, como Caravaggio y Pontormo, pero también influidas por los símbolos pop y la tecnología moderna. Esta singular combinación queda patente en cada una de las obras de Verlato, donde las líneas clásicas se entrecruzan con escenarios futuristas y formas derivadas del universo de la ciencia ficción y los videojuegos, dando lugar a representaciones poderosas, densas de contaminaciones culturales.

El proyecto expositivo incluye un ciclo de obras inspiradas en la figura de Pier Paolo Pasolini, entendido por Verlato como un protagonista moderno de la mitología poética. Pasolini, con su vida y su trágico destino, adquiere las connotaciones de un sacrificio artístico y humano en las pinturas del artista Verlato. Junto a él, figuras icónicas como James Dean encuentran espacio, atrapadas en imágenes dramáticas que aluden a la fugacidad y el drama del ser humano contemporáneo.

El impacto de la tradición: de las raíces clásicas a la tecnología 3D

La formación artística de Nicola Verlato hunde sus raíces en el estudio del arte clásico y bebe de los grandes maestros de la pintura y la escultura renacentistas, expresiones que el artista enriquece con un universo visual inspirado en el mundo de los dibujos animados, el cine, el cómic y las tecnologías tridimensionales. Sus obras se sitúan en la frontera entre la pintura y la escultura, a veces con un uso integrado de los nuevos medios que hace visibles niveles de profundidad y significado propios de la realidad virtual.

La exposición Myth Generation recorre así este itinerario artístico articulado y en constante evolución, en el que el enfoque experimental de Verlato redefine las iconografías tradicionales mediante el uso de novedosos modelos de representación visual. Sus obras invitan al público a cuestionar lo que determina el valor icónico de una figura o una narración, guiando la mirada hacia las transformaciones de símbolos y héroes, tanto del pasado como de nuestra contemporaneidad.

Mito y narración en el arte de Verlato

El objetivo de Nicola Verlato es, por tanto, la creación de una nueva mitología visual que se inspire en modelos del pasado, pero que también sea capaz de reflejar las ansiedades y contradicciones del mundo moderno. Cada obra es una narración visual que da vida a héroes y figuras emblemáticas, transpuestas a escenarios que destilan tensión dramática, en los que el espectador puede reconocer los temas centrales de la condición humana.

El recorrido propuesto por el Museo San Domenico explora estos conceptos, invitando al público a descubrir el proceso a través del cual Verlato consigue representar el mito contemporáneo sin renunciar nunca a la dimensión estética y a la calidad compositiva. La visión de Verlato es la de un artista que contempla el pasado no como un recuerdo estático, sino como una fuente viva que hay que releer y reinterpretar.

“El poder imaginativo de Verlato”, explica el comisario de la exposición, Diego Galizzi, “no puede dejarnos indiferentes. Escenas caóticas cargadas de tensión, atmósferas mordaces, yuxtaposiciones irreverentes, efectos de luz espectaculares, cuerpos a lo Miguel Ángel que parecen vivir en una eterna inquietud. En estos cuadros revivimos los ecos de un pasado ancestral que resurgen continuamente, reinterpretados y a veces distorsionados, pero siempre hay una constante en primer plano y es la figura del Hombre, con sus valores pero también con su desorden moral. Con esta sorprendente mezcla de clasicismo y surrealismo alegórico, Verlato consigue dar forma a la inestabilidad de hoy y prefigurar escenarios futuros reflejando un pasado mítico que nunca deja de fascinarnos”.

Para el concejal de Cultura, Giacomo Gambi, “tras la gran exposición dedicada a Bertozzi&Casoni, Imola Musei se abre de nuevo a las tendencias del arte contemporáneo. Esta importante exposición sobre Nicola Verlato nos brinda la oportunidad de presentar al público un exponente autorizado, de valor internacional, del fuerte retorno de la pintura figurativa en el arte actual. Lo que fascina e impresiona en sus cuadros es la propuesta audaz, a veces descarada, con la que combina magistralmente una mirada a la civilización actual con la evocación cíclica pero irresistible del mito. Sus obras demuestran que las historias, tensiones y contradicciones del mundo contemporáneo pueden representarse eficazmente en un difícil equilibrio entre orden y desorden, mediante una fidelidad convencida a la gran tradición pictórica del pasado, tanto en lo que se refiere a la técnica como al lenguaje”.

Información

La exposición en el Museo San Domenico de Imola (Via Sacchi, 4) abre el viernes de 15.00 a 19.00 horas, el sábado y el domingo de 10.00 a 13.00 horas y de 15.00 a 19.00 horas. Cerrado el 25 de diciembre y el 1 de enero. Entradas: tarifa completa 4 euros, reducida 3 euros (la entrada incluye el acceso a las colecciones del museo). Gratuita para niños de hasta 14 años y grupos escolares. Para más información: Imola Musei, 0542 602609, musei@comune.imola.bo.it

Un viaje por el arte de Nicola Verlato en Imola: exposición antológica en el Museo San Domenico

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