Un inédito de Benvenuto Benvenuti expuesto en la Galería de Arte Collesalvetti

Hasta el 16 de mayo de 2024, la Pinacoteca Municipal "Carlo Servolini " de Collesalvetti dedica una exposición a uno de los artistas italianos más importantes de principios del siglo XX, Benvenuto Benvenuti (Livorno, 1881 - 1959), con el objetivo de explorar un aspecto particular de su producción. La exposición Benvenuto Benvenuti: el arquitecto y el paisajista. Transparencias gemelas de símbolos iniciáticos entre Art Nouveau, utopía y panteísmo, comisariada por Francesca Cagianelli, es de hecho la primera exposición dedicada exclusivamente a la producción de dibujos y grabados de Benvenuto Benvenuti, que presenta rarezas de considerable valor estilístico y documental.

La exposición, que se inscribe perfectamente como un nuevo capítulo de una serie de exposiciones iniciada con Dans le noir. Charles Doudelet y el simbolismo en Livorno (30 de septiembre de 2021 - 20 de enero de 2022), y continuó con La Beata Riva. Gino Romiti y el espiritualismo en Livorno. Protagonistas y Cenáculos entre la Escuela de Guglielmo Micheli, el Caffè Bardi y la Bottega d’ Arte (5 de octubre de 2022 - 16 de febrero de 2023) y con Serafino Macchiati: Moi et l’autre. Las fronteras del impresionismo entre la euforia de la Belle Epoque y los dramas de la psique (9 de noviembre de 2023 - 29 de febrero de 2024), pretende continuar la misión de la Pinacoteca Comunale Carlo Servolini, dedicada a la revalorización de la vertiente visionaria y esotérica de la cultura figurativa labroniana entre los siglos XIX y XX.

La exposición incluye también el considerable núcleo de dibujos inéditos procedentes de la donación de Giuseppe Argentieri a la Fondazione Livorno, seleccionados por primera vez para la exposición Collesalvetti, que confirman la prolongada reflexión del artista en los márgenes del linealismo Art Nouveau metabolizado durante su aprendizaje en la firma Quarti, el decorativismo secesionista (de Joseph Hoffman a Joseph Olbrich) y la utopía visionaria de los llamados “architectes idéistes”.Los “architectes idéistes” de finales del siglo XIX -en primer lugar François Garas (1866-1925), Gabriel Guillemonat (1866-1945) y Henri Provensal (1868-1934)- y la concepción romántica de la arquitectura neogótica lanzada por la empresa Quarti.neogótica lanzada por Friedrich Schlegel, que le empujó hacia “desarrollos y teorías de una cristalización más insólita”, hasta concebir verdaderas “colchas de símbolos iniciáticos en forma de gemas” (Viezzoli 1942).

La exposición continúa el sondeo documental e historiográfico de latitud nacional e internacional que se inició en la zona de Livorno con la exposición pionera Benvenuto Benvenuti. Dal vero al Simbolo (Livorno, Museo Civico“Giovanni Fattori”, Villa Mimbelli, 4 de octubre de 2001-6 de enero de 2002), comisariada por Segio Rebora, y con el volumen de Giuseppe Argentieri, Benvenuto Benvenuti. Parole in libertà. Pagine sparse, riflessioni e poesie (Pontedera 2024), que deben considerarse hitos en la revisión historiográfica del clima cultural y figurativo de Livorno en las dos primeras décadas del siglo XX. Así, la identificación de un papel hegemónico de Benvenuto Benvenuti en el entorno de la llamada “izquierda” del arte livornés beneficia tanto alcanal exclusivo de comunicación emprendido con Vittore Grubicy, como de la asociación establecida con Charles Doudelet y, por último, de la amistad estratégica cultivada con uno de los más significativos ’Italiens de Paris’, como el justamente célebre Serafino Macchiati.

Consagrado ya en los años veinte, en relación con algunas prestigiosas iniciativas expositivas, en términos de una especie de mentor iniciático de una estética espiritualista y elitista, Benvenuti sería clasificado por el estudioso Gustavo Pierotti Della Sanguigna en términos de “Arquitecto Pintor”, cuya “Casa de Meditación” se configura como un destino privilegiado de los ardores visionarios, donde “el sentimiento de la vanidad de este mundo transitorio y su vivir pasajero encontrarán sin duda todavía acordes heroicos y tranquilos, en cuya gracia, el alma fortalecida se abandonará con serena alegría a las atracciones del misterio de los abismos”. Sería Valentino Piccoli, periodista y escritor napolitano, adepto, como Pierotti Della Sanguigna y el propio Benvenuti, de la palabra de Vittore Grubicy, quien en 1933, entre las líneas de la introducción al catálogo de la exposición personal del artista, publicada por Officine Grafiche C. Chiappini, la parábola estilística de Benvenuti en clave de “una intuición espiritual inmediata”, como en el caso de “Templum Artis” y, sobre todo, de la “Casa del Geómetra”, definía esta última como un “singular enigma trascendental, en el que se expresa la esencia plástica y lineal de las formas geométricas, constituyendo el ritmo y el sustrato de los aspectos sensibles de la creación”.

La primera exposición dedicada exclusivamente a la producción de dibujos y grabados de Benvenuto Benvenuti incluye rarezas de extraordinario valor estilístico y documental, como los dos bocetos en acuarela representados en las postales enviadas a Maria Stella Benvenuti en 1918 (uno de los cuales el propio Benvenuti identificó como “Un modelo de alfombra”, pero que debe considerarse una verdadera digresión en los márgenes del decorativismo de Klimt), así como pruebas fotográficas inéditas destinadas a apoyar la hipótesis de una nueva ampliación del catálogo de los dibujos arquitectónicos del artista hasta entonces conocidos.

Entre los resultados más dramáticos de la iconografía panteísta de Benvenuti, la exposición de Colle ofrece una de las obras maestras titulada La rueda del molino (hacia 1924) expuesta en la exposición monográfica 2001/2002, a caballo entre la representación naturalista, el sustrato simbolista y la proyección espectral, dramatizada por auras rembrandtianas y caravaggescas, hasta el punto de evocar “la alegoría de un alma desesperada, de alguien que, meditando sobre la supresión de sí mismo, pone el pie en el filo de la navaja entre la vida y la muerte”.

Coronando esta documentación iconográfica y archivística, aún inédita y en gran medida esquiva en sus vínculos con los movimientos teóricos y filosóficos del esoterismo europeo, se encuentra la centralidad del incunable esotérico, La Clèf des Grands Mystères, 1861 (trad. La chiave dei grandi Misteri", Atanor), del esoterista francés Alphonse Louis Constant, también conocido por el seudónimo de Éliphas Lévi.

La exposición es gratuita. Para toda la información sobre horarios y aperturas, llame al 0586 980251 o visite la página de Facebook de la Galería de Arte Servolini.

Un inédito de Benvenuto Benvenuti expuesto en la Galería de Arte Collesalvetti

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