Del 1 de noviembre de 2024 al 25 de mayo de 2025, los espacios museísticos de la Pinacoteca Agnelli de Turín presentarán Llegando en el tiempo, la mayor exposición póstuma dedicada al artista Salvo (Leonforte, 1947 - Turín, 2015), comisariada por Sarah Cosulich y Lucrezia Calabrò Visconti. La exposición propondrá un recorrido por la obra de Salvo, destacando cómo su pintura siempre ha estado en continuidad con sus primeras investigaciones conceptuales. Nacido en Sicilia, Salvo vive en Turín desde 1956, donde se acercó por primera vezal Arte Povera y a los lenguajes del arte conceptual, antes de dedicarse exclusivamente a la pintura desde 1973. La exposición retrospectiva que se le dedica pondrá de relieve cómo la pintura de Salvo no se opone a su primer periodo conceptual, sino que absorbe sus características e intenciones, encajando coherentemente en su trayectoria artística.
Realizada en colaboración con el Archivo Salvo, la exposición se centrará en algunos de los motivos fundamentales de la investigación del artista: el concepto de repetición en la exploración de motivos recurrentes, entendido tanto como técnica pictórica como urgencia conceptual; la reflexión sobre la pintura como lenguaje y el lenguaje como arte; la relación entre la historia del arte y la visión de la vida cotidiana. Salvo, uno de los artistas pioneros de la segunda mitad del siglo XX italiano, se posicionó al margen de corrientes y tendencias, manteniendo siempre el foco en los temas y lenguajes de la historia del arte. El proyecto ocupará también una sala de la segunda planta del museo, en un ambicioso proyecto expositivo que invertirá toda la Pinacoteca. La exposición irá acompañada de una publicación dedicada, concebida para abrir la lectura crítica de la obra de Salvo a un público internacional.
Nacido en 1947 en Leonforte, provincia de Enna (Sicilia), Salvo se trasladó a Turín en 1956, donde desarrolló inicialmente una investigación conceptual, gracias a sus contactos con figuras del Arte Povera y artistas como Sol LeWitt, Robert Barry y Joseph Kosuth. 1973 fue el año de su regreso a la pintura, un estilo pictórico que ya había practicado en sus primeros años de formación y que, a principios de la década de 1970, debía considerarse una opción poco convencional y atemporal. Los temas centrales de su investigación, como la relación con la tradición y el pasado, y la revisitación de la historia del arte, se expresan de manera más sólida en este segundo momento que durará hasta 2015. Sus obras se han mostrado en numerosas exposiciones individuales en instituciones como: Museum Folkwang, Essen y Mannheimer Kunstverein, 1977; Kunstmuseum, Lucerna, 1983; Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam y Musée d’Art Contemporain, Nîmes, 1988; Villa delle Rose, Bolonia, 1998; Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, Bérgamo, 2002; Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, Turín, 2007; Museo d’Arte della Svizzera Italiana, Lugano, 2017 y MACRO, Roma, 2021.
Turín, la gran exposición póstuma dedicada a Salvo |
Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.