DÜRER E GLI ALTRI. RINASCIMENTI IN RIVA ALL’ADIGE - Trento, Castello del Buonconsiglio, fino al 13 ott

Turín, en la GAM una exposición fotográfica sobre los paisajes del arte, entre arquitectura y naturaleza

by Redazione , published on 16/04/2024
Categories: Exposiciones / Disclaimer

Del 3 de mayo al 1 de septiembre de 2024, la GAM de Turín rinde homenaje a los fotógrafos que captan la esencia múltiple del arte y retratan en el sentido más amplio sus paisajes compuestos de obras y arquitectura, los rostros de los artistas y sus momentos de trabajo en el estudio o en el paisaje natural.

Del 3 de mayo al 1 de septiembre de 2024, la GAM de Turín presenta la exposición Expanded. I paesaggi dell’arte, comisariada por Elena Volpato, dedicada a una serie de fotógrafos que han sabido retratar los múltiples aspectos del arte y retratar en el sentido más amplio sus paisajes compuestos por obras de arte y arquitectura, los rostros de los artistas y sus momentos de trabajo en el estudio o en el paisaje natural. La exposición forma parte de Expanded, el itinerario en tres capítulos de la Colección Fotográfica de la Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT, que forma parte del programa de EXPOSED. Torino Foto Festival. El proyecto se completa con Expanded Without, en la OGR de Turín, y Expanded With, en las salas del Castello di Rivoli.

Gracias al apoyo de la Strategia Fotografia 2023, promovida por la Dirección General para la Creatividad Contemporánea del Ministerio de Cultura, GAM ha podido renovar su compromiso coleccionista adquiriendo 22 fotografías de Gianfranco Gorgoni, realizadas entre 1970 y 1974. Las fotos están dedicadas a las diferentes etapas de la creación del Spiral Jetty de Robert Smithson, obras de Michael Heizer, así como retratos de artistas como Bruce Nauman, Dan Flavin, Agnes Martin y Ellsworth Kelly. Las imágenes de Gorgoni permitieron reinterpretar la mirada fotográfica sobre el arte a través de la continua aparición de un deseo de vértigo. Un deseo que ha estado presente desde las primeras tomas realizadas por fotógrafos como Nadar y, un poco más tarde, como Mario Gabinio, ascendiendo en globos aerostáticos para captar la belleza de sus ciudades desde las alturas y acomodar dentro de la retícula de la perspectiva la deformación vital de la convexidad del mundo y el desplazamiento respecto al plano del horizonte. La imagen más vertiginosa de la historia de la fotografía es una instantánea de la imaginación de uno de los fotógrafos más importantes del siglo XX: Luigi Ghirri, ante una de las primeras imágenes de la Tierra vista desde la Luna, vislumbrando en su interior todas las imágenes de la historia artística, unas dentro de otras, telescópicamente sumergidas, “graffiti, frescos, pinturas, escritos, fotografías, libros, películas”, escribió. “Simultáneamente la representación del mundo y todas las representaciones del mundo a la vez”.

Las obras expuestas forman parte de una larga historia de coleccionismo que ha enriquecido las colecciones del museo a lo largo del tiempo, incluyendo importantes ejemplares como el daguerrotipo de la iglesia de la Gran Madre di Dio realizado por Enrico Federico Jest en 1839, y el Archivo Fotográfico de la Fondazione Torino Musei del que proceden las estampas de Mario Gabinio, realizadas entre finales del siglo XIX y las primeras décadas del siglo XX. Las colecciones de la GAM crecieron a principios de la década de 2000, bajo la dirección de Pier Giovanni Castagnoli y gracias a los fondos del Ayuntamiento de Turín, con los que el museo pudo no sólo ofrecer una amplia representación en sus fondos de la obra de los fotógrafos italianos más importantes de la segunda mitad del siglo XX, sino también encargar un amplio estudio y una reinterpretación de los valores paisajísticos de la ciudad, incluyendo, en exposición, instantáneas de Gabriele Basilico, Olivo Barbieri y Armin Linke. En los mismos años, las colecciones de fotografía han experimentado otra importante ampliación gracias a la Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT. Además de obras de Ghirri, la exposición incluye numerosas fotografías de Ugo Mulas, Mimmo Jodice, Aurelio Amendola y Claudio Abate.

La exposición también presenta una obra creada por Jacopo Benassi especialmente para la ocasión: Paesaggio di un paesaggio in un paesaggio. “El título es ya un vértigo”, escribe Elena Volpato. Una embestida que tiene la inexorabilidad de una caída“. Benassi, invitado a hacer algunas fotos en el interior de los almacenes de la GAM, ha optado por recortar sus tomas dentro de algunos cielos de cuadros del siglo XIX, y desde un punto de vista tan cercano que la película pictórica ha adquirido la presencia de la epidermis. Desprovistas de coordenadas compositivas, sin ningún sentido de dónde cae su línea de horizonte, se vuelven inmensas y románticamente modernas. Benassi ha convertido sus dos tomas en una escultura sobre ruedas, liberándose de las coordenadas tranquilizadoras de la pared y dejando que la obra lleve su propia alteridad indefinida por el espacio en relación con cualquier idea predeterminada de la fotografía y el arte”.

Para más información: https://www.gamtorino.it/it/

Horario de apertura: De martes a domingo, de 10.00 a 18.00 h. Lunes cerrado.