Turín, dos obras maestras de Orazio Gentileschi en comparación: exposición dossier en la Galería Sabauda

Los Museos Reales de Turín ofrecen, en la primera planta de la Galería Sabauda, del 7 de septiembre al 12 de diciembre de 2021, una gran oportunidad para admirar en comparación dos obras maestras de Orazio Gentileschi: Santa Cecilia tocando la espineta y un ángel, cedida por la Galería Nacional de Umbría en Perugia, y laAnunciación conservada en los Museos Reales.

La pinacoteca, que ya se había enriquecido en 2018 gracias a dos adquisiciones de Carol Rama y Carlo Mollino, se ha reformado en parte para esta nueva exposición de expedientes, con especial referencia al contexto dedicado a los pintores caravaggescos y a los maestros lombardos de principios del siglo XVII.

La colaboración con la Galleria Nazionale dell’Umbria de Perugia pretende centrarse en la vertiente dedicada a los grandes artistas influidos por Caravaggio, y pretende consolidar el fortalecimiento de las relaciones con otros museos e instituciones nacionales, con vistas a construir una red virtuosa que ponga de relieve y realce la riqueza de cada realidad museística.

La comparación entre estas dos obras maestras de Orazio Gentileschi brinda a los visitantes la oportunidad de acercarse a su método de trabajo, que consiste en reutilizar cartones o transparencias para componer figuras aisladas o escenas enteras. El rostro de Santa Cecilia tocando la espineta y un ángel, pintado entre 1615 y 1620 y procedente del monasterio de San Francesco al Borgo de Todi, donde fue hallado en 1973, regresa con una actitud similar en el de la Virgen en laAnunciación de Turín, donado por el mismo artista al duque Carlo Emanuele I de Saboya en 1623 y expuesto ahora en la Galería Sabauda.

En la primera obra, Cecilia, una aristócrata romana que se convirtió al cristianismo y sufrió el martirio por decapitación hacia el 230 d.C., tiene la cabeza coronada de flores, símbolo de castidad, y toca con los dedos el teclado de una espineta, acompañando con música su silencioso canto de oración, inspirado en las notas de la partitura que le ofrece un ángel. La existencia de un único modelo figurativo, reinterpretado con ligeras variaciones, se desprende de la comparación con la Anunciación. Una carta enviada con el regalo revela la conciencia de Gentileschi de la altísima calidad de la obra y su deseo de ganarse el favor del duque para ser llamado al servicio de la corte de Turín, subrayado también por la elección del tema, un homenaje a la familia de Saboya que se había adornado con la orden caballeresca de la Anunciación.

En el cuadro de Perugia, las figuras emergen de la oscuridad, investidas por una luz que realza la definición del dibujo e ilumina los valores cromáticos del vestido rojo de Cecilia, su camisa blanca y la túnica ocre del ángel. La dirección se hace más compleja en el lienzo de Turín, donde el resplandor natural de la luz divina penetra en la estancia, revelando los detalles del ambiente doméstico. En la elección compositiva, en el hábil uso de la luz y en la utilización de una gama cromática elaborada y preciosista, Gentileschi consigue combinar hábilmente el enfoque arcaico, derivado de la tradición florentina del siglo XV, con las novedades del realismo de Caravaggio y la lección flamenca, de Rubens a van Dyck.

Ph.Credit DB Studio / Daniele Bottallo

Turín, dos obras maestras de Orazio Gentileschi en comparación: exposición dossier en la Galería Sabauda

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