Trienal de Milán, artistas indígenas y no indígenas narran el bosque como un lugar igualitario


La Triennale de Milán acoge la exposición "Somos bosque", organizada con la Fondation Cartier pour l'art contemporain, hasta el 29 de octubre de 2023. Se inspira en una visión estética y política del bosque como un multiverso igualitario de pueblos vivos, humanos y no humanos.

Hasta el 29 de octubre de 2023, la Triennale de Milán acoge la exposición Siamo foresta (Somos el bosque), organizada en el marco de la colaboración con la Fondation Cartier pour l’art contemporain, bajo la dirección artística del antropólogo Bruce Albert y el Director Artístico General de la Fondation Cartier, Hervé Chandès, y con instalación del artista Luiz Zerbini.

La exposición se inspira en una visión estética y política del bosque como multiverso igualitario de pueblos vivos, humanos y no humanos, y como tal ofrece una alegoría de un mundo posible más allá de nuestro antropocentrismo. La exposición pretende escenificar un diálogo sin precedentes entre pensadores y defensores de la selva; entre artistas indígenas, desde Nuevo México hasta el Chaco paraguayo pasando por la Amazonia, y artistas no indígenas (Brasil, China, Colombia, Francia).



Así, se exponen las obras de veintisiete artistas de diferentes países, culturas y contextos, en su mayoría latinoamericanos, muchos de ellos pertenecientes a comunidades indígenas. Más del 70% de las obras expuestas proceden de la colección de la Fundación Cartier y pretenden contar la larga relación de la Fundación con artistas de comunidades indígenas deAmérica del Sur.

Los artistas participantes son Fernando Allen (Paraguay), Efacio Álvarez (Nivaklé, Paraguay), Cleiber Bane (Huni Kuin, Brasil), Cai Guo-Qiang (China), Johanna Calle (Colombia), Fredi Casco (Paraguay), Alex Cerveny (Brasil), Jaider Esbell (Makuxi, Brasil), Floriberta Fermín (Nivaklé, Paraguay), Sheroanawe Hakihiiwe (Yanomami, Venezuela), Aida Harika (Yanomami, Brasil), Fabrice Hyber (Francia), Morzaniel Ɨramari (Yanomami, Brasil), Angélica Klassen (Nivaklé, Paraguay), Esteban Klassen (Nivaklé, Paraguay), Joseca Mokahesi (Yanomami, Brasil), Bruno Novelli (Brasil), Virgil Ortiz (Cochiti Pueblo, Nuevo México, Estados Unidos), Santídio Pereira (Brasil), Solange Pessoa (Brasil), Brus Rubio Churay (Murui-Bora, Perú), André Taniki (yanomami, Brasil), Edmar Tokorino (yanomami, Brasil), Adriana Varejão (Brasil), Ehuana Yaira (yanomami, Brasil), Roseane Yariana (yanomami, Brasil), Luiz Zerbini (Brasil). Lo que los artistas tienen en común es su aproximación y relación con el elemento bosque.

Como explica Bruce Albert, el bosque objeto de esta exposición es un bosque inspirado en la filosofía de los pueblos que lo habitan y son sus guardianes. Es un bosque metafísico, en el que conviven pueblos humanos y no humanos en pie de igualdad y en permanente interdependencia.

El objetivo de la exposición es “repensar nuestra posición como seres humanos, nuestro lugar entre los seres vivos de una manera mucho más humilde que hoy, para evitar la catástrofe medioambiental que, de otro modo, sería inevitable”, como señaló Bruce Albert.

La Fundación Cartier trabaja para estimular los encuentros y los intercambios entre artistas, principio en el que se basa la creación de esta exposición, fruto de conversaciones de las que han surgido colaboraciones inéditas.

Imagen: Luiz Zerbini, instalación para la exposición Somos bosque, 2023. Cortesía de la Fundación Cartier. Fotografía de Andrea Rossetti

Trienal de Milán, artistas indígenas y no indígenas narran el bosque como un lugar igualitario
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