Treviso, en el Museo del Bailo, la exposición sobre Antonio Canova celebra al escultor neoclásico

La ciudad donde nació su mito, en el bicentenario de su muerte, vuelve a rendir homenaje a Antonio Canova (Possagno, 1757 - Venecia, 1822) . Lo hace con la exposición Canova, gloria trevigiana. Dalla bellezza classica all’annuncio romantico, comisariada por Fabrizio Malachin, Giuseppe Pavanello y Nico Stringa, programada del 14 de mayo al 25 de septiembre en el Museo Bailo.

Canova y Treviso es una relación profunda e inédita. “Nacido en Treviso”, en Possagno, fue en Treviso donde nació su “mito” y el redescubrimiento crítico de su obra. Ya en 1803 circuló por Treviso la leyenda del niño prodigio que, en la casa Falier de Asolo, inventó improvisadamente una escultura en forma de león a partir de un trozo de mantequilla para suplir una carencia durante un banquete. Treviso fue la primera en las celebraciones tras su muerte: en 1823 encargó la creación de un busto a Luigi Zandomeneghi y una composición musical a Gioachino Rossini para honrar su memoria (esta música acompañará a los visitantes de la exposición). Y de nuevo, cuando en la posguerra ciertos críticos seguían despreciando a Canova, Luigi Coletti respondió con la primera gran exposición monográfica. Fue en 1957, segundo centenario de su nacimiento, y la exposición de Treviso fue la única en Italia que investigó críticamente toda la obra del escultor, distinguiendo una producción “estilística” de otra “poética” en la que se podía, “bueno, escuchar el anuncio romántico”. Como declaró el propio Luigi Coletti durante la inauguración.

La exposición

La exposición pretende completar una especie de trilogía como las recientes de Nápoles (que investigó la relación con la antigüedad) y Roma (la belleza): Canova y la belleza de la antigüedad, por tanto, pero también Canova como extraordinario heraldo romántico contemporáneo. La exposición ha recreado el escenario previsto por Canova en el Palazzo Papafava, donde la comparación Antiguo/Moderno se lleva a su máxima esencia: el Apolo del Belvedere comparado con Perseo Triunfante, y el Gladiador Borghese, otra obra famosa, comparado con el Creugante.

Por primera vez, las obras se exponen también sobre sus zócalos originales restaurados para la ocasión. Siguiendo con el tema de las esculturas heroicas, la exposición presenta un molde de escayola inédito del caballo preparatorio para el famoso grupo Teseo luchando contra el centauro de Viena. Para el cuerpo del centauro, Canova estudió un caballo moribundo. El molde se muestra por primera vez en una exposición. La exposición pasa después a temas donde el sentimiento desempeña el papel principal, y donde emerge la modernidad romántica: las estelas funerarias (se exponen las estelas Falier y Volpato), homenaje a los difuntos, pero sobre todo meditaciones sobre la figura femenina afligida, estamos en el campo de la Magdalena; los grupos amables y amorosos (Amore e Psiche). Y de nuevo retratos, grabados, celebraciones de Canova, fotografía, otros yesos y armas: un rico itinerario de más de 150 obras, desarrollado en 11 secciones.

En la galería del siglo XIX, la última sección de la exposición investiga qué tipo de amor correspondió entre Antonio Canova y Marianna Angeli Pascoli, una bella condesa de Treviso. Aquí, un pequeño camafeo con el retrato de él descansa sobre el pecho de ella, en el busto esculpido por Luigi Zandomeneghi. La efigie de la noble puede admirarse en el interior de la galería, instalada en el Nuovo Museo Bailo con un diseño de Marco Rapposelli, de Studiomas-Padova.

El gran escultor trevisano será la estrella de la exposición, pero no falta atención al patrimonio cívico. No sólo la galería, sino también varias obras inéditas de Canova que han resurgido durante la preparación de la exposición, como un busto con el Retrato de Antonio Canova de Antonio D’Este. Y de nuevo, verdaderas reliquias, un molde de la mano del artista y una máscara funeraria. Un corpus de cartas inéditas, y el gran libro con 86 grabados de Canova donado por su hermano Giambattista Sartori Canova a Treviso en 1837. Y mucho más. Junto a ellos, una secuencia de materiales de Canova que rara vez han salido de las salas secretas de los Museos Cívicos para ser mostrados. Entre ellos, el boceto de las Tres Gracias, en el que una inspección más atenta permite descubrir las huellas dactilares del maestro. El autor del busto de la encantadora Marianne, también inmortaliza a Canova, en un herma de mármol y letras de dedicatoria de bronce. También el escultor en una de las versiones del Retrato vivo de 1817-’18 pintado por Thomas Laurence. Los extensos medallones de Canova también salen por primera vez de los depósitos del museo.

Continuación natural de la exposición es la Galleria dell’800, que acoge obras de Hayez, Zandomeneghi, Appiani, Quarena, en una nueva disposición que pretende valorizar el patrimonio cívico, pero con una fuerte orientación hacia las nuevas tendencias y los multimedia, sin renunciar a la base científica fundamental.

Para más información: www.museicivicitreviso.it +39 0422 658951 info@museicivicitreviso.it

Treviso, en el Museo del Bailo, la exposición sobre Antonio Canova celebra al escultor neoclásico

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