Del 26 de enero al 26 de diciembre de 2019, el Castello Estense de Ferrara acogerá la exposición Dipingere gli affetti. La pittura sacra a Ferrara tra Cinque e Settecento (La pintura sacra en Ferrara entre los siglos XVI y XVIII), un nuevo capítulo del proyecto “L’arte per l’arte” (El arte por el arte) del Ayuntamiento de Ferrara, promovido en colaboración con la Fundación Ferrara Arte, y dedicado a la puesta en valor del patrimonio histórico y artístico de la ciudad inaccesible tras el terremoto de 2012. Tras las obras de De Pisis, Boldini, Previati y Mentessi de la Gallerie d’Arte Moderna, protagonistas de las dos primeras exposiciones del proyecto, el foco se desplaza ahora al periodo comprendido entre los siglos XVI y XVIII. De hecho, las salas ricamente pintadas al fresco del ala sur y los Camerini del Castillo acogerán la pinacoteca propiedad de la ASP, Centro Servizi alla Persona di Ferrara, Masi Torello y Voghiera, depositada en los Musei di Arte Antica.
Se trata de un verdadero capital artístico, casi desconocido pero de gran importancia histórica, que la exposición del Castillo pretende restituir al gran público. La experiencia de la visita pretende adoptar los contornos de un viaje en el tiempo, que va desde la decadencia del dominio estense hasta el Siglo de las Luces. Las etapas de este itinerario conducirán al público a la presencia de dos importantes protagonistas de la revolución naturalista de principios del siglo XVII: Ippolito Scarsella conocido como lo Scarsellino (Ferrara, 1550 o 1551 - 1620) y Carlo Bononi (Ferrara, 1569 - 1632). La suave magnificencia del primero y la lúgubre belleza del segundo caracterizaron la Ferrara de aquellos años, convirtiéndola en uno de los centros artísticos más intrigantes de la época. Al mismo tiempo, los visitantes conocerán a personalidades cronológicamente precedentes y paralelas como, por ejemplo, Giuseppe Mazzuoli conocido como Bastarolo, cuyo manierismo castizo es fundamental en la segunda mitad del siglo XVI, Gaspare Venturini, pintor muy activo para duques y mecenas religiosos, y el enigmático Giuseppe Caletti, curiosa figura de “artista maldito” que trabaja en la primera mitad del siglo XVII. La segunda mitad del siglo XVII se caracteriza por el universo figurativo mitigado de Giuseppe Avanzi, pintor de mediación que abrirá el telón al siglo XVIII donde se impondrán las personalidades singulares de Giacomo Parolini y Giuseppe Zola.
El título, Pintar los afectos, remite a una doble evocación simbólica. La primera se refiere al lenguaje: las obras expuestas en el Castillo responden a las orientaciones posteriores al Concilio de Trento, que delegó en el arte la tarea fundamental de mediar entre los fieles y la religión, entre lo visible y lo invisible, a través de formas naturalistas, emotivas y familiares, en las que el hombre de los siglos XVII y XVIII podía reconocerse. La segunda se refiere a la vocación humanitaria que animaba los lugares donde se ubicaron originalmente. No se trata de iglesias cualquiera, sino de altares, capillas y salas de institutos religiosos que situaban en el centro de su labor la ayuda al prójimo, ya fueran huérfanos, indigentes, necesitados o mujeres con dificultades. Un conjunto de experiencias animadas por personalidades de la corte estense (de Alfonso II a Bárbara de Austria, pasando por Margarita Gonzaga), pero también por una parte importante de la nobleza y la burguesía de la ciudad, comprometidas en actividades de caridad y solidaridad.
Así pues, la protagonista de esta exposición será también la ciudad de Ferrara, en un intento de recomponer el tejido conectivo de una “heráldica de la caridad” (por utilizar una feliz definición de Andrea Emiliani) que constituyó la manifestación más tangible de aquella pietas de los siglos XVII y XVIII animada por el afecto empático y el compromiso social. Un activismo que se tradujo en la decoración de algunos de los lugares sagrados más representativos, hoy casi todos desaparecidos o modificados en su aspecto o uso, como los conservatorios femeninos de Santa Bárbara y Santa Margherita, o la Opera Pia della Poverty Generale. Un viaje en el tiempo en busca de las raíces modernas de Ferrara. No sólo desde el punto de vista histórico-artístico, sino también desde el punto de vista social: el hecho de que estas obras hayan sido heredadas por el ASP Centro Servizi alla Persona di Ferrara, y que éste haya colaborado y apoyado la realización del proyecto expositivo, representa el hilo rojo que une las actividades humanitarias de las antiguas instituciones benéficas con el declive actual de las políticas asistenciales activas de la ciudad.
La exposición está comisariada por Giovanni Sassu en colaboración con Tito Manlio Ceroli y Romeo Pio Cristofori, y organizada por la Fondazione Ferrara Arte, Servizio Castello, Musei di Arte Antica, Sacra e Storico-Scientifici del Comune di Ferrara, en colaboración con ASP - Azienda Servizi alla Persona, Ferrara, en colaboración con ASP - Azienda Servizi alla Persona, Ferrara, Colonia. Azienda Servizi alla Persona, Ferrara, CFR - Consorzio Futuro in Ricerca, CIAS - Centro Ricerche Inquinamento Fisico Chimico Microbiologico Ambienti Alta Sterilità de la Universidad de Ferrara. Para más información, llame al 0532 299233, envíe un correo electrónico a castelloestense@comune.fe.it o visite la página web del Castillo Estense de Ferrara.
Imagen: Ippolito Scarsella (1551-1620), Martirio de Santa Margherita (1611; lienzo, 246,5 x 156,5 cm; Ferrara, Azienda Servizi alla Persona, inv. DOC51, en depósito en los Musei di Arte Antica)
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Tesoros poco conocidos de los siglos XVI al XVIII expuestos en Ferrara: la exposición "Pintar los afectos |
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