Rovigo, la exposición de otoño del Palazzo Roverella está dedicada al japonismo en el arte europeo de 1860 a 1915

La exposición de otoño en el Palazzo Roverella de Rovigo está dedicada al japonismo: se titula Giapponismo. Venti d’Oriente nell’arte europea 1860 - 1915, está comisariada por Francesco Parisi y está programada del 28 de septiembre de 2019 al 26 de enero de 2020. El tema es el descubrimiento de las artes decorativas japonesas que, a finales del siglo XIX, dieron una sacudida considerable a todo el arte europeo. Fue un poderoso viento de renovación que desde Oriente invirtió modelos y costumbres estratificados durante siglos, conduciendo el arte del Viejo Continente hacia nuevas y más esenciales normas compositivas hechas de síntesis y colores luminosos. El punto de inflexión se produjo cuando, a principios de la década de 1860, la cerámica, los grabados y los muebles de jardín procedentes del Imperio del Sol Naciente, que se había abierto al resto del mundo unos años antes, en 1853, comenzaron a difundirse por Europa, principalmente en Francia.

Las primeras xilografías se difundieron inicialmente gracias al comercio de jarrones y cerámicas, con los que se “envolvían” y “envolvían”. Las preciadas láminas eran a menudo los famosos manga de Hokusai u otras brillantes estampas de Utamaro e Hiroshige, que tanto influyeron en los impresionistas, los nabis, hasta las Secesiones de Viena y Múnich, para acabar su ascendencia con el resplandor de la Guerra de los Grados convirtiéndose en un culto más genérico a Oriente durante los años veinte y treinta. La moda del Japonismo, que estalló hacia 1860 y estaba destinada a durar al menos otros cincuenta años, implicó primero a la rica burguesía internacional, pero sobre todo a dos generaciones enteras de artistas, hombres de letras, músicos y arquitectos, cobrando fuerza poco a poco con el injerto del naciente Art Nouveau y de una cultura modernista cada vez más atenta a los valores decorativos y rigurosos del arte japonés.

El sesgo que Francesco Parisi ha elegido para describir esta página de la historia del arte europeo y mundial en la exposición pretende cartografiar, por primera vez, las tendencias japonistas en Europa entre los siglos XIX y XX: de Alemania a Holanda, Bélgica, Francia, Austria, Bohemia e Italia. En las cuatro grandes secciones en las que se desarrolla la historia, la comisaria sitúa originales y derivados, es decir, obras escogidas entre las que llegaron de Japón y se convirtieron en objeto de pasión y estudio en Europa, junto a obras que ponen de relieve la profunda influencia de estos “hallazgos”. Se trata de pinturas y gráficos, pero también de arquitectura, artes aplicadas, ilustraciones, carteles, mobiliario, con el objetivo de dar cuenta, por primera vez de forma orgánica, de lo capilar y profundo que el japonismo entró en el cuerpo de la vieja Europa.

Son cuatro secciones tantas como las grandes Exposiciones Universales que en aquellas décadas contribuyeron, gracias a la presencia de pabellones japoneses, a desvelar y amplificar lo nuevo que venía de tan lejos, de aquel lugar misterioso y mágico. Desde la Exposición de Londres de 1862, en la que debutaron los “productos” del Sol Naciente, pasando por las Exposiciones de París de 1867 y 1878, que tuvieron en sus propuestas su elemento más atractivo, hasta la exposición del 50 aniversario de la Unificación de Italia en 1911, que ejerció una enorme influencia en muchos artistas de las nuevas generaciones. Junto a obras maestras de Gauguin, Touluse Lautrec, van Gogh, Klimt, Kolo Moser, James Ensor y Alphonse Mucha, se pueden admirar tendencias japonesistas en las obras de los ingleses Albert Moore, Sir John Lavery y Christopher Dresser; de los italianos Giuseppe De Nittis, Galileo Chini, Plinio Nomellini, Giacomo Balla, Antonio Mancini, Antonio Fontanesi y Francesco Paolo Michetti con su obra maestra La reunión de calabazas; y de los franceses Pierre Bonnard, Paul Ranson, Maurice Denis y Emile Gallé; y de los belgas Fernand Khnopff y Henry Van De Velde.

La exposición está organizada por iniciativa de la Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo, con el Ayuntamiento de Rovigo y la Accademia dei Concordi.

Imagen: Emil Orlik, Paisaje con el monte Fuji (1908; Cortesía de la Galería Daxer & Marschall, Múnich)

Rovigo, la exposición de otoño del Palazzo Roverella está dedicada al japonismo en el arte europeo de 1860 a 1915

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.