Roma, recientes adquisiciones de Parmigianino a Kentridge expuestas en el Istituto Centrale per la Grafica

Del 17 de diciembre de 2024 al 23 de marzo de 2025, elIstituto Centrale per la Grafica de Roma acogerá la exposición Acquisizioni. De Parmigianino a Kentridge, organizada con el patrocinio de la Fondazione ETS Italia patria della bellezza. La exposición presenta al público una selección de unas sesenta obras que han pasado recientemente a formar parte de las colecciones del Instituto, abarcando más de 500 años de historia del arte: dibujos, matrices, grabados, fotografías, vídeos y libros de artista crearán un itinerario que va de lo antiguo a lo contemporáneo, reflejando el compromiso del Instituto por enriquecer sus colecciones.

Las obras han sido adquiridas gracias al Plan de Adquisiciones 2021-2024 del Ministerio de Cultura, a través de diferentes modalidades: compras obligatorias, que tienen su origen en la inmovilización de las obras en la exportación, negociaciones privadas con propuestas de coleccionistas o galerías aprobadas por comisiones ministeriales, concursos públicos y encargos directos a artistas.

“Esta exposición es la historia de un museo en movimiento, al que han llegado muchas obras en los últimos tres años. En efecto, decenas de objetos y obras de arte han llegado al Instituto, enriqueciendo nuestra ya extensa colección. La exposición Acquisizioni demuestra cómo, de diversas maneras, el Estado puede incrementar su patrimonio nacional; un gran esfuerzo, también económico -hay obras por valor de más de 3 millones de euros-, con la convicción de que el desarrollo de una colección constituye un valor para el museo y para toda la comunidad”, declaró Maura Picciau, directora del Instituto.

Inaugura la exposición, por orden cronológico, un valioso dibujo de Francesco Mazzola, conocido como Parmigianino, que representa una Dormición y Asunción de la Virgen (c. 1526-1527), adquirido tras una detención por exportación. La obra fue reproducida en 1802 por Francesco Rosaspina, que realizó un grabado de la misma, cuya plancha se encuentra ya en las colecciones del Instituto.

Siguen otras obras de gran valor, como una vista del Templo de Vesta en Tívoli de Caspar Van Wittel (c. 1720) y una rara acuarela sobre papel de Giovanni Battista Lusieri que representa una Veduta di Roma (prati di Castello) de Ripetta (1780). De los años veinte, dos álbumes de dibujos de Vincenzo Camuccini y taller documentan los estudios preparatorios para I Fatti principali della vita di N.S. Gesù Cristo (Principales acontecimientos de la vida de Nuestro Señor Jesucristo), mientras que las vistas venecianas de James McNeill Whistler datan de 1880.

En cuanto al siglo XIX, destacan los aguafuertes sobre zinc de Giovanni Fattori, técnica a la que el artista se dedicó desde muy joven y como autodidacta, entre ellos Le cascine (1885-1888), y dos estampas de I guardiani di porci, en las que pueden compararse dos ejemplos del mismo aguafuerte, ambos impresos en una rara variante inédita.

El siglo XX se abre con un aguafuerte de Umberto Boccioni, Hombre sentado (1907), único ejemplo conocido de uno de los primeros aguafuertes de la breve actividad grabadora del artista y nunca antes expuesto. Se expone un Desnudo masculino sentado (1910) de Egon Schiele, única obra del artista conservada en colecciones de museos italianos, mientras que un dibujo a lápiz de Gustav Klimt , Mäda Primavesi, de pie, con abrigo (1912-13), boceto para el retrato al óleo del mismo nombre actualmente en el Metropolitan Museum de Nueva York, es la primera obra del artista que entra en las colecciones del Instituto.

Entre las técnicas más experimentales se encuentra un queramógrafo de Arturo Martini, La Beghina (1913), y ocho planchas de punta seca de Mario Sironi, realizadas en 1917. La exposición también incluye dos dibujos a la acuarela de los años treinta de Duilio Cambellotti, detenidos para la exportación, una instalación de Fabrizio Clerici(Il naufragio dei pulcinelli, 1950) compuesta por diecisiete dibujos al temple sobre papel, y algunas matrices y positivos de la imprenta romana 2RC Stamperia d’Arte, que fue la primera en proponer técnicas de grabado a los artistas contemporáneos, iniciando sólidas colaboraciones con los más grandes artistas de la época. Se expondrán, entre otras, Cretto C de Alberto Burri, de 1971 (tanto la enorme matriz de bronce como su positivo) y las matrices de Alexander Calder, Presenza grafica, compuestas por dos planchas de zinc y tres de cobre.

La sección contemporánea acoge dos obras de Tomaso Binga, Testamento y Dattilocodice, un ciclo de obras fechadas entre 1978 y 1982, dos obras de gran formato de Giuseppe Penone de la serie Pelle di grafite de 2007 y 2009, y toda una pared estará Triumphs & Laments Frieze II (2006) de William Kentridge, adquirida directamente al artista, un boceto sobre papel de más de 11 metros de largo para la obra site-specific del mismo nombre creada por el artista sudafricano en 2006 en los terraplenes del Tíber.

Otras obras recientes son el pastel sobre papel japonés de Nunzio de 2019, la instalación Bestiario dell’altro mondo (Bestiario del otro mundo ) con ocho dibujos grabados en papel carbón grafito y una animación de vídeo de Marta Roberti de 2021, la obra de Silvia Cini Avant que nature meure(2023) y, por último, un dibujo en grafito y sanguina sobre papel de Ciprian Mureşan de 2024.

En cuanto a la fotografía, hay instantáneas en blanco y negro de Ghitta Carell, seis impresiones fotográficas de Bruno Miniati con vistas de la ciudad de Livorno, un portafolio de 1959 de Paul Strand, un álbum con trece instantáneas de Lisetta Carmi de 1962 y la serie Preganziol de Guido Guidi.

Por último, la exposición dedica un amplio espacio a los libros de artista, otro sector de las vastas colecciones del Instituto, que se enriquecerá con algunas piezas preciosas y únicas, entre ellas Ilustración del libro de Job, un libro ilustrado de Willam Blake de 1826 con 21 láminas grabadas. Entre los libros de artista se encuentra el legendario Clasificación de los mil ríos más largos del mundo, de Alighiero Boetti y Anne Marie Sauzeau, también conocido como Mil ríos. El libro, fechado en 1977, viene con una preciosa cubierta bordada en tapiz que representa una famosa obra conceptual creada por Boetti y su esposa, Anne Marie Sauzeau. Por Giuseppe Penone Les Bois Sacré du Couvent de La Tourette de 2022, dedicado a la arquitectura de Le Corbusier, por Nunzio Entre cinco y siete.ΠΕΝΤΕ ΜΕ ΕΦΤ&Alpha ;, de 2003, libro de artista con tres xilografías y cuatro aguafuertes acompañados de un poema y un cuento de Ersi Sotiropoulos y, del mismo año, Storie di bordo, libro de artista con trece aguafuertes de Piero Pizzi Cannella.

La exposición irá acompañada de un catálogo publicado por Dario Cimorelli Editore.

Para más información: https://istitutocentraleperlagrafica.cultura.gov.it/

Horario de apertura: De martes a domingo de 10 a 19 h.

Entrada gratuita.

Imagen: Duilio Cambellotti, Las Danaides (circa 1950; lápiz y acuarela sobre papel, 62 x 105 cm)

Roma, recientes adquisiciones de Parmigianino a Kentridge expuestas en el Istituto Centrale per la Grafica

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