Roma, la Visión de San Andrea Corsini de Guido Reni protagoniza una exposición en el Palazzo Corsini


En Roma, el Palacio Corsini acoge del 16 de noviembre de 2018 al 17 de febrero de 2019 la exposición 'Guido Reni, los Barberini y los Corsini. Historia y fortuna de una obra maestra'.

Del 16 de noviembre de 2018 al 17 de febrero de 2019, la Visión de San Andrea Corsini de Guido Reni(Bolonia, 1575 - 1642), una de las grandes obras maestras del artista emiliano, centra la exposición Guido Reni, los Barberini y los Corsini. Historia y fortuna de una obra maestra, en la Galleria Nazionale d’Arte Antica di Palazzo Corsini de Roma. Comisariada por Stefano Pierguidi, la exposición gira en torno a uno de los cuadros más emblemáticos de la historia de la colección de la Galería Nacional: la Visión de San Andrea Corsini de Guido Reni, encargada por la familia Corsini para la canonización del santo que vivió en el siglo XIV, que tuvo lugar en 1629 durante el pontificado de Urbano VIII, nacido Maffeo Barberini.

La obra maestra de Reni, hoy en la Galería de los Uffizi, se conservó en las salas del palacio Barberini hasta 1936, cuando pasó a los Corsini de Florencia. En la exposición se comparará, por primera vez, tanto con la réplica realizada en 1732 por Agostino Masucci (Roma, c. 1691 - 1758), que se conserva en Via della Lungara y fue realizada para la versión en mosaico encargada por el papa Clemente XII, Lorenzo Corsini de nacimiento, para el altar de la capilla familiar de San Giovanni in Laterano (1730), como con la pintura conservada en la Pinacoteca Nazionale de Bolonia, obra del propio Reni, que representa al santo en una actitud diferente. Esta última obra llegará a la exposición tras una cuidadosa restauración financiada por las Galerías Nacionales Barberini Corsini.

La obra de los Uffizi es una obra maestra paradigmática de la devoción del siglo XVII, con referencias a Rafael y a la antigüedad, en una fórmula alternativa al barroco más estruendoso de Bernini y Pietro da Cortona. Reni, tras un enfrentamiento con el naturalismo de Caravaggio, se orientó luego hacia una pintura progresivamente más enrarecida, llegando en los últimos años de su carrera a preciosos acuerdos cromáticos de lilas y naranjas, como los que pueden admirarse en su segunda interpretación del Sant’Andrea Corsini, diez años más tarde.

El experimentalismo técnico de Reni, pintor que trabajó tanto al fresco como al óleo, sobre lienzo, cobre, piedra de toque e incluso seda, será analizado en la segunda sección de la exposición. Ya desde la primera mitad del siglo XVII y a lo largo del XVIII sus obras, como se ha visto con los Masucci, fueron replicadas en mosaico y tapicería. Del palacio Barberini procede el Niño dormido de Reni como fresco desprendido de la pared y aún con su marco encargado especialmente por el cardenal Francesco Barberini en 1629, lo que da fe de la excepcional fortuna coleccionista del maestro y de la especial predilección que la familia Barberini sentía por él. También se expondrán en la muestra la versión en mosaico, realizada por el especialista Giovanni Battista Calandra (Vercelli, 1586 - Roma, 1644), del Retrato del cardenal Roberto Ubaldini ejecutado por Reni, y la Sibila persa en mosaico, hoy en la colección del Palazzo Pitti de Florencia, atestiguada en el siglo XVIII en el palacio de Via della Lungara. Este último es una obra maestra del mosaiquista Mattia Moretti, que también trabajó en cartones de Masucci, para mosaicos enviados a Portugal.

“Traer a Roma la obra maestra de Guido, durante al menos una exposición”, afirma el comisario Pierguidi, “era casi un acto de deber”. Aunque para la pintura, de hecho, el nombre de Barberini esté quizá vinculado en primer lugar a Pietro da Cortona y Andrea Sacchi, probablemente tanto Urbano VIII como los cardenales Francesco y Antonio no estimaron a ningún pintor más que Reni, y la familia del pontífice siempre hizo todo lo posible por obtener del maestro retablos para las iglesias de la ciudad y cuadros para enviar fuera de Roma como regalos diplomáticos, y ello a pesar de que el gran artista no quería vivir en la Urbe, prefiriendo su amada ciudad natal".

La exposición puede visitarse en el horario de apertura del Palacio Corsini: de miércoles a lunes de 8.30 a 19.00 horas (el martes es el día de cierre, última entrada a las 18.00 horas). Cerrado el 25 de diciembre y el 1 de enero. Entrada (válida para la exposición, el Palacio Corsini y el Palacio Barberini): tarifa completa 12 euros, tarifa reducida 6 euros (la entrada es válida 10 días después de su sellado). Para la ocasión se publicará un catálogo ilustrado, editado por Officina Libraria, con textos del comisario. Para más información, visite la página web de las Gallerie Nazionali Barberini Corsini.

En la foto: Guido Reni, San Andrés Corsini (c. 1629-30; óleo sobre lienzo, 233 x 155 cm; Florencia, Galerías Uffizi )

Roma, la Visión de San Andrea Corsini de Guido Reni protagoniza una exposición en el Palazzo Corsini
Roma, la Visión de San Andrea Corsini de Guido Reni protagoniza una exposición en el Palazzo Corsini


Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.