Del 14 de diciembre de 2021 al 27 de febrero de 2022, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea de Roma acogerá una exposición dedicada a Monica Bolzoni y a su histórica marca y local de espectáculos Bianca e Blu para relatar sus treinta años de experiencia como “diseñadora de moda”, como ella misma se define, con la intención de explorar conceptualmente el proceso que ha animado su articulada experiencia creativa. La poética de lo simple es el ingrediente que ha alimentado y animado la obra de Monica Bolzoni, que ha creado un lenguaje personal logrado mediante elecciones muy selectivas, coherentes con su personalidad libre e independiente. El tema de su investigación son los arquetipos de lo femenino, según un estudio preciso de las formas modulares para llegar al desarrollo de un canon de elegancia contemporánea, sofisticada y sintética que realza el cuerpo real de la mujer.
La exposición, comisariada por Anna Di Cesare, se inscribe en el largo proceso de valorización de los archivos de la National Gallery, con vistas a la transversalidad de intereses que caracteriza su oferta cultural. La adquisición del archivo de moda en papel de Monica Bolzoni (bocetos, publicaciones, fotografías) por una institución como la National Gallery representa un reconocimiento significativo del papel cultural desempeñado por el diseño de moda, así como un elemento importante en el debate contemporáneo que en los últimos tiempos cuestiona los archivos de moda, cada vez más verdaderos dispositivos de arqueología del presente, ideales compartidos y patrimonios colectivos.
El archivo demoda es un catalizador de una serie de dinámicas creativas y un activador de procesos imaginativos, un expositor para un itinerario expositivo que pone de relieve las huellas del trabajo de Monica Bolzoni en el panorama de la moda italiana e internacional. Una historia femenina de su independencia como diseñadora y de su marca Bianca e Blu. Partiendo de la fábula y la literatura como punto de partida del vestido-pensamiento, síntesis ideal de la poética y las inspiraciones de Monica Bolzoni, la exposición nos permite entrar en contacto con los elementos narrativos que concurren para crear las constelaciones que constituyen la gramática y el lenguaje de la moda propios de la visión de la diseñadora.
El juego, el vestido modular, las formas geométricas, los colores como valores, temas que Monica Bolzoni desarrolla a lo largo de su carrera, rechazando siempre cualquier forma de estilismo en favor del diseño, de la proyectualidad como figura personal y artística. El diseño es proyecto: juego y creatividad que se funden con la investigación técnica y la innovación para dar vida a prendas agradables y funcionales, pero siempre y en todo caso inmediatamente reconocibles en su construcción de lo simple como valor esencial.
Las diferentes salas de la exposición ponen de relieve uno o varios temas queridos por el imaginario simbólico del diseñador, el look total se descompone en todas sus partes para ofrecer una restitución artística y sentimental del diseño de moda. Desde prendas icónicas hasta una selección de zapatos y sombreros, pasando por plumas, cuellos o guantes delicadamente pintados a mano, las producciones de Monica Bolzoni Moda Designer se entrelazan aquí con testimonios del archivo en papel, un rico corpus de artículos, bocetos, escritos, editoriales de moda, recopilados a lo largo de los años por la diseñadora. También se añaden los tejidos y sus texturas, un ámbito de investigación y experimentación que revela la relación afectuosa con el diseño: PVC, jersey, nailon, lenci.
En palabras de Mónica Bolzoni, las suyas son piezas de afecto, diseñadas con la intención de ser complementarias y combinables, desafiando al tiempo con la mirada puesta en la sostenibilidad. Un lujo de lo sencillo. Que también se encuentra en el concepto explícito de básico, y la atención desarrollada hacia el concepto de uniforme revisitado, con el que la diseñadora juega a subvertir el orden simbólico dado. Son varias las colaboraciones que Monica Bolzoni teje con el mundo del arte, que pueden encontrarse en la exposición a través de imágenes y prendas especialmente creadas por la diseñadora para performances de Vanessa Beecroft, Letizia Cariello, Fanny & Alexander, Claudia Losi y Cesare Viel. Monica Bolzoni y su Moda Design abren un punto de vista particular y una investigación sobre el pensamiento y el diseño de moda, que especialmente hoy, en el aquí y ahora, ofrecen perspectivas fundamentales sobre el diseño, la planificación y la creatividad como gramática y sintaxis del futuro.
La exposición se beneficia de la contribución de los estudiantes de la Accademia Costume & Moda ( ACM), que, junto con Monica Bolzoni, colaborarán durante toda la fase de instalación. Además, la ACM colaborará activamente en la concepción de los encuentros para el público, que formarán parte del programa de actos sobre los temas de la exposición. Para más información, visite el sitio web oficial de la National Gallery.
Roma, exposición de la diseñadora de moda Monica Bolzoni en la Galería Nacional |
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