En el 50 aniversario de la muerte de Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973) y 70 años después de su gran exposición de 1953, la Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo rinde homenaje al gran maestro, figura incomparable del arte del siglo XX, con una exposición comisariada por Fernando Castro Flórez que muestra una selección de 300 obras entre dibujos y grabados procedentes del Museo Casa Natal Picasso de Málaga.La obra gráfica de Picasso tiene una enorme importancia dentro del conjunto de su producción artística. Desde la serie Suite Vollard hasta los grabados realizados al final de su vida, un verdadero ciclo frenético en el que revisita todo su imaginario, desde el tema central del “pintor y la modelo” hasta la reconsideración de la historia del arte (en una reinterpretación, desde su perspectiva personal, de las influencias de Rafael, Rembrandt, Velázquez, Degas o Manet), introduciendo elementos humorísticos que a veces se deslizan hacia lo grotesco.
Gracias al considerable número de obras expuestas, realizadas en diferentes periodos de su actividad, que van de 1905 a 1972, la exposición pretende ofrecer una visión completa de la imaginería de Picasso, y permite redescubrir obras de excepcional interés.
“El nombre de Picasso encarna por sí solo la expresión de una nueva manera de pensar en el campo de la estética”: Duchamp (1943), el artista tan irónico que tuvo la audacia de poner un urinario en un pedestal (firmado con un seudónimo), consideraba que la principal aportación de Picasso era la de haber empezado de cero y haber sabido mantener, en todo momento de su larga carrera artística, una frescura envidiable. “Picasso”, añadió Duchamp, “en cada uno de sus estilos, subrayó su intención de liberarse de los logros anteriores”. Una de las diferencias más importantes entre Picasso y la mayoría de sus contemporáneos es que, hasta hoy, nunca ha mostrado ningún signo de debilidad o repetición en su flujo ininterrumpido de obras maestras“. Picasso, verdadero mito moderno, referente de las vanguardias, acabó siendo ”contemporáneo" de los cambios en el arte que se produjeron tras la Segunda Guerra Mundial. Mientras seguía desarrollando su apasionada relación con la pintura, sin renunciar nunca a su presencia figurativa, surgieron propuestas estéticas como el expresionismo abstracto y el informalismo, el pop y el arte óptico-cinético, el minimalismo y el conceptualismo, el land art y el happeging.
“Picasso”, afirma el comisario Castro Flórez, “sigue sedimentando sus pasiones en sus obras, evitando el fatal destino de Frenhofer, (personaje de un cuento de Balzac que ilustró). Cada trazo de sus cuadros, cada línea de sus aguafuertes, está ejecutado con determinación y urgencia, en una lucha apasionada con el destino fatal, aferrado a una carne que, para Picasso, nunca fue ’triste’. Picasso es un artista metamórfico que supo modular sus ’obsesiones’, intentando, por utilizar el título de su obra, agarrar el deseo por la cola”.
Realizar una exposición sobre Picasso hoy, en 2023, hace finalmente imprescindible centrarse en la muestra que la National Gallery dedicó al artista en 1953, a través de un recorrido con valioso material de archivo. La exposición se ha realizado íntegramente con el Museo Casa Natal Picasso de Málaga. Los socios institucionales son laEmbajada de España en Italia, laAcademia de España en Roma y laOficina Española de Turismo en Roma.
Para toda la información, visite la página oficial de la Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo.
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Roma, el GNAM celebra a Picasso con una exposición del Museo Casa Natal Picasso |
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