¿Puede la arquitectura tocar música? Concerto per Architettura, de Roberto Pugliese, expuesto en Milán

Programada del 19 de septiembre al 19 de octubre de 2018 en la Fondazione Arnaldo Pomodoro de Milán, la exposición Concerto per architettura, muestra individual de Roberto Pugliese (Nápoles, 1982), es la segunda cita del nuevo ciclo de exposiciones Project Room organizado por la Fondazione y reservado a jóvenes artistas y comisarios. Para 2018, Project Room ha sido confiado al comisario Flavio Arensi, que ha construido un proyecto en tres actos, titulado La stanza di Proust (La habitación de Proust), y destinado a observar el acontecer de la sociedad y del hombre a través de sonidos, ausencias y presencias, tanto del pasado como del futuro. Los tres momentos de esta sala formarán una única reflexión sobre el papel de la escultura en este momento de la historia. “Con los tres artistas que participan en las Project Rooms 2018”, subraya Arensi, “pretendemos recuperar, a través de su obra, la idea de una conciencia ampliada que no utiliza los medios más tradicionales de la escultura, sino que busca sus conceptos más profundos a través de la tecnología y el espacio”.

Así, la Fondazione Arnaldo Pomodoro, tras haber acogido a Donato Piccolo, cede espacio al artista napolitano Roberto Pugliese, que con su Concerto per architettura ha concebido una composición sonora creada ad hoc para los espacios de la Project Room. Estos procesos, gracias a una relación acústico-matemática, sirvieron para generar un material sonoro que posteriormente fue reelaborado por Pugliese. El resultado es una escultura sonora que se extiende por los espacios de la Fundación, aprovechando las resonancias arquitectónicas para dotar al espacio de su propia “voz”.

“Esta especie de interludio musical entre el primer y el último acto”, continúa explicando Arensi, “marca también el punto extremo de una investigación que convierte la escultura en un nuevo sistema lingüístico, en el que el espacio y el sonido se convierten en el valor intrínseco de la obra”. El tema de la escultura, por tanto, supera el simple esquema de luz-espacio-materia para adentrarse en un nuevo método semiótico en el que al objeto se une el sonido. Si con Piccolo el observador estaba llamado a enfrentarse a las máquinas-escultura, que aprendían a manejarse a través de la confrontación con el ser humano, con Pugliese llegamos a enfrentarnos a la naturaleza vibracional/frecuencia de la materia. Con un montaje mínimo y riguroso, la obra de Roberto Pugliese pide al visitante que participe en el sistema musical junto con el espacio; al fin y al cabo, fue el propio gran director de orquesta rumano Sergiu Celibidache quien no consiguió que la escucha de la composición musical prescindiera de la dinámica humana y vivencial del público del teatro".

Roberto Pugliese nació en Nápoles en 1982, donde se formó. Actualmente vive y trabaja en Bari. Tras licenciarse en Música Electrónica en el Conservatorio San Pietro a Majella de Nápoles bajo la dirección del maestro Agostino di Scipio, reparte su tiempo entre la docencia en el Conservatorio de Bari (cátedra de Multimedia), la actividad musical y la producción de instalaciones sonoras. Su investigación se nutre principalmente de dos corrientes artísticas, la del arte sonoro y la del arte cinético y programado. Mediante el uso de equipos mecánicos accionados por software que interactúan entre sí, con el entorno que los rodea y con el usuario, pretende examinar nuevos puntos de investigación sobre los fenómenos relacionados con el sonido, sobre el análisis de los procesos que la psique humana utiliza para diferenciar las estructuras de origen natural de las artificiales (tanto acústicas como visuales), sobre la relación entre el hombre y la tecnología y sobre la relación entre el arte y la tecnología, sin perder nunca de vista el aspecto visual. El sonido se convierte así tanto en objeto de investigación como en medio de expresión acústica y visual, en energía vital que anima lo inanimado, en guía para analizar y estimular la psique y la percepción humanas.

La exposición puede visitarse de martes a viernes y cada segundo sábado de mes, de 11.00 a 13.00 y de 14.00 a 19.00 horas. La entrada es gratuita. Para más información, visite la página web de la Fundación Arnaldo Pomodoro.

En la imagen: Roberto Pugliese, Quintetto (2016; violonchelo, violines, violas, acero armónico, hierro, sistema de reproducción de audio multicanal y composición de audio, dimensiones ambientales). Cortesía de Studio la Città - Verona, foto Michele Alberto.

¿Puede la arquitectura tocar música? Concerto per Architettura, de Roberto Pugliese, expuesto en Milán

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