Primera gran exposición de Bill Viola en Milán

Del 24 de febrero al 25 de junio de 2023, las salas del Palazzo Reale de Milán acogerán una exposición dedicada al mayor artista de videoarte desde los años 70 hasta nuestros días: Bill Viola (Nueva York, 1951). Seis años después de la gran exposición en el Palazzo Strozzi de Florencia, el gran artista estadounidense vuelve a Italia, por primera vez en Milán, con una exposición completa, titulada simplemente Bill Viola y comisariada por Kira Perov, esposa del artista, que también había comisariado Rinascimento elettronico, la exitosa muestra florentina de 2017.

La exposición del Palazzo Reale recorre toda la producción de Bill Viola, desde obras que exploran la relación entre el hombre y la naturaleza, hasta las inspiradas en la iconología clásica. Emociones, meditaciones y pasiones emergen de los vídeos de Viola, llevando al espectador a un viaje interior extremadamente intenso, narrando lo que puede definirse como los viajes más íntimos y espirituales del artista a través del medio electrónico. Sus grandes obras maestras ofrecen un viaje en el que uno puede encontrarse contemplando los profundos temas de la vida que el artista explora con imágenes de movimiento lento, donde la luz, el color y, en cierta medida, la música crean momentos de profunda sacralidad.

Nacido en Nueva York en 1951, de origen italoamericano, Bill Viola es reconocido internacionalmente como el artista que, a través de la experimentación con el videoarte, ha creado obras únicas consideradas a todos los efectos obras maestras del arte contemporáneo. Partiendo del estudio de la música electrónica, el potencial del arte de la performance y el cine experimental, Viola lleva más de 40 años creando obras que, a través de un nuevo lenguaje artístico, abordan constantemente la vida, la muerte y el viaje intermedio, con el fin de investigar una comprensión más profunda del hombre y su relación con el medio ambiente, las influencias de la filosofía oriental y occidental, la importancia icónica del mundo natural y muchos otros temas. Para Viola, laexperiencia del viaje es fundamental en el desarrollo de su obra. Inspirándose en las realidades que encontró en sus viajes alrededor del mundo con su esposa Kira Perov entre los años setenta y ochenta, Viola traza su trayectoria artística y llega a la creación de obras que envuelven al observador con composiciones y sonidos, buscando representar las infinitas posibilidades de la psique y el alma humanas. Entre ellas, los dieciocho meses pasados en Florencia, donde conoció por primera vez el arte renacentista, constituyen hitos fundamentales. En 1997, durante un proyecto de investigación en el Getty, siguió explorando la iconografía cristiana antigua, centrándose en laimaginería medieval, renacentista y manierista en un diálogo continuo con retablos, polípticos y pinturas votivas de artistas antiguos. Viola propuso entonces una nueva composición de la imagen mediante la construcción de elaboradas escenas teatrales inspiradas en la tradición histórico-artística occidental, cinematográficas en el verdadero sentido de la palabra, con decorados, actores, decorados, diseño de iluminación, fotografía... e incluso un director. El fuego y el agua, elementos simbólicos del paso de la vida a la muerte, así como de esta vida a la siguiente; el mundo digital; un mundo visual inmaterial; una existencia dependiente de los impulsos de la electricidad: todo evoca la fragilidad y fugacidad de la naturaleza humana.

En la exposición del Palazzo Reale se pueden ver obras como los vídeos de la serie Pasiones (obras con una clara referencia al Renacimiento italiano), que a cámara lenta captan y amplían detalles de las emociones humanas imposibles de ver en tiempo real, u Océano sin orilla (2007), obra creada en Venecia en la iglesia desacralizada de San Gallo que describe un umbral metafórico del momento de transición en el que la vida se convierte en muerte. Entre ellas se incluyen el encuentro virtual entre un hombre y una mujer en El velo (1995); el repentino y aterrador diluvio en el centro de La balsa (mayo de 2004), una instalación que nos recuerda la importancia de la colaboración humana para sobrevivir a catástrofes naturales o crisis inesperadas; la serie Mártires (2014) con la valiente lucha de cuatro protagonistas en las garras de los cuatro elementos naturales mientras consiguen aceptar su inevitable destino. Y de nuevo el díptico de vídeo de proyecciones sobre losas de granito negro Man Searching for Immortality/Woman Searching for Eternity (2013) y obras, parte de la serie Tristán (2005), que representan la intensidad visual y auditiva de la transfiguración del fuego y el agua junto a obras raramente expuestas en suelo italiano como El Quinteto de los Silenciosos (2000), permitiendo así al gran público disfrutar de diversos contenidos exclusivos.

La exposición va acompañada de un catálogo, publicado por Skira, editado por Valentino Catricalà y Kira Perov, que no es sólo una documentación de la exposición, sino que pretende representar un verdadero material de estudio para las generaciones futuras.

Horario: de martes a domingo de 10.00 a 19.30 h, jueves hasta las 22.30 h, lunes cerrado, la taquilla cierra una hora antes. El acceso a la exposición está restringido y se recomienda encarecidamente reservar entradas con antelación. También es posible adquirir las entradas en el recinto: en este caso, la entrada a la exposición puede implicar esperas para respetar las capacidades de seguridad de las salas. Entradas: tarifa completa 15 euros; reducida 13 euros (visitantes de 6 a 26 años; visitantes mayores de 65 años; miembros del Touring Club con tarjeta; miembros de la FAI con tarjeta; titulares de entradas adheridas a la iniciativa “Lunes Museos”; militares; policías fuera de servicio; profesores; titulares de la tarjeta Arthemisia; titulares de la tarjeta Club Skira, válida únicamente en caja) con descuento 10 euros (estudiantes de 25 años como máximo; discapacitados con una minusvalía inferior al 100%; titulares del abono Card Musei Lombardia Milano; miembros de la Orticola en posesión del carné del año en curso), con descuento especial 6 euros (empleados del Ayuntamiento de Milán, un invitado tiene derecho a 12,00 euros de descuento; voluntarios de la Administración Pública del Ayuntamiento de Milán; periodistas no acreditados). Gratuito para los niños menores de 6 años; 1 acompañante por cada persona discapacitada que presente una necesidad; personas con discapacidad del 100%; 1 acompañante por cada grupo; 2 acompañantes por cada grupo escolar; 1 acompañante y 1 guía por cada grupo de la FAI o del Touring Club; empleados de la Soprintendenza ai Beni Paesaggistici e Architettonici di Milano (previa presentación del distintivo); guías turísticos cualificados (previa presentación de la tarjeta de cualificación profesional) miembros del ICOM; miembros de la Comisión de Vigilancia y del Cuerpo de Bomberos (previa presentación de una tarjeta no registrada); periodistas acreditados por la Oficina de Prensa del Ayuntamiento y de Arthemisia (previa presentación del título y la fecha de la visita); titulares de cupones gratuitos; titulares de la tarjeta Vip de Arthemisia; empleados del centro de exposiciones Polo Mostre Palazzo Reale (previa presentación de una tarjeta registrada). Entrada familiar (1 o 2 adultos + niños de 6 a 4 años): adulto 10 euros, niños 6. Entrada reducida para grupos (mínimo 15 máximo 25 personas) 13 euros, grupos reducidos TCI o FAI 6 euros, grupos escolares 6 euros. Gastos de reserva y venta anticipada: grupos e individuales 2 euros, grupos escolares y categorías con entrada gratuita 1 euro.

Para más información , visite el sitio web del Palacio Real.

Primera gran exposición de Bill Viola en Milán

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