Del 26 de octubre de 2019 al 1 de marzo de 2020, el Palacio Zabarella de Padua acoge la exposición Van Gogh, Monet, Degas. La Colección Mellon de Arte Francés del Museo de Bellas Artes de Virginia, una muestra que trae al Véneto las obras reunidas por Paul Mellon y Rachel “Bunny” Lambert, entre los mecenas más refinados del siglo XX. La exposición, comisariada por Colleen Yarger (conservadora del catálogo de la Colección Mellon) y organizada por la Fundación Bano y el Museo de Bellas Artes de Virginia, presenta en exclusiva para Italia setenta obras de artistas como Edgar Degas, Eugène Delacroix, Claude Monet, Pablo Picasso y Vincent van Gogh, entre otros: el arco cronológico de la colección Mellon abarca desde mediados del siglo XIX hasta las primeras décadas del siglo XX, pasando por el Romanticismo, el Impresionismo y el Cubismo.
Paul Mellon, hijo del empresario Andrew Mellon, que fue banquero y Secretario del Tesoro estadounidense (además de un importante coleccionista de arte él mismo, que contribuyó decisivamente a la fundación de la Galería Nacional de Arte de Washington en 1937), estudió en Yale y Cambridge y desarrolló un gran interés por el arte inglés, pero no fue hasta su matrimonio con Bunny Lambert, amante del arte y francófila convencida, cuando los Mellon empezaron a adquirir obras maestras del arte francés.
Además de numerosas donaciones a la National Gallery de Washington, el matrimonio regaló un importante núcleo de obras francesas al Museo de Bellas Artes de Virginia, en Richmond. Y son precisamente estas obras de arte francés, reflejo de la sensibilidad personal de los Mellon y de su excepcional gusto coleccionista, las que se exponen en el Palacio Zabarella. La exposición se abre con Jinete montado de Théodore Géricault y Joven regando un arbusto de Berthe Morisot, que definen la génesis de la colección de la pareja. Por un lado, Paul Mellon era un amante de los caballos y el hecho de que Géricault hubiera estado en Inglaterra para estudiar las obras de George Stubbs, uno de sus pintores de animales favoritos, desempeñó un papel clave en su interés por el arte francés. Por otra parte, la pasión de su esposa Bunny se refleja en la obra del artista francés que representa a su hermana cuidando las plantas en su casa familiar, caracterizada por un toque suave y unos tonos de color claros, que refuerzan el sencillo placer de la vida doméstica.
La exposición continúa con algunos ejemplos de arte francés con temas ecuestres, entre ellos retratos de caballos de Eugène Delacroix y Théodore Géricault y escenas de carreras de caballos de Edgar Degas, del que también se expone una serie de cuatro esculturas, y con cuadros de naturalezas muertas, es decir, de flores, pintados por maestros como Alfred Sisley, Vincent van Gogh, Henri Fantin-Latour y Odilon Redon, que atestiguan la pasión de Rachel Lambert Mellon por la jardinería y la horticultura.
A lo largo del siglo XIX, París fue la ciudad que más inspiró a los artistas: las obras de pintores como Vincent van Gogh, Pierre Bonnard y Maurice Utrillo revelan vistas famosas y poco conocidas, lugares festivos y destellos de las calles y callejuelas de la capital francesa, a la que los Mellon permanecieron íntimamente ligados durante toda su vida. La exposición prosigue con el análisis de la figura humana y el retrato. Aquí nos encontramos con pinturas de maestros como Gustave Courbet, Edgar Degas, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne y otros, en las que las personas no son captadas en poses formales, sino en lugares como sus casas, jardines o contextos sociales. El toque impresionista, inmediato y vibrante, era especialmente adecuado para captar los efectos del agua. En la sección dedicada a este elemento, destaca Un hombre atracando su esquife, de Gustave Caillebotte, en el que el artista revela su gran habilidad para captar las manchas de luz y sombra, sin olvidar los cuadros de Eugène Boudin, Édouard Manet y Berthe Morisot que representan la vida en las playas a principios del siglo pasado.
Una de las pasiones de Bunny Mellon eran los muebles. Conocida como ejemplo de buen gusto, Bunny amuebló sus casas con rigor y exquisito refinamiento, recibiendo a invitados como Isabel II de Inglaterra, el Príncipe de Gales o su amiga Jacqueline Kennedy, que la quiso como consejera para amueblar sus numerosas casas. Obras de artistas como Félix Vallotton, Henri Matisse, Paul Gauguin o Raoul Dufy llegan también al Palacio Zabarella, ofreciendo vistas interiores. Entre ellas, La cómoda china, obra maestra del bodegón cubista de Pablo Picasso, que representa la voluntad de las vanguardias de romper conceptos y fronteras estilísticas en busca de nuevas expresiones.
A continuación, el recorrido lleva al visitante a la campiña francesa para admirar obras como el Campo de amapolas de Claude Monet, Giverny, caracterizado por una amplia franja de color rojo que divide el fondo del primer plano, o pequeños cuadros de Georges Seurat, Kees van Dongen y Vincent van Gogh que transforman el paisaje rural en una orquestación de atmósfera, energía y luz pura. Una selección de obras impresionistas cierra la exposición, con dos paisajes de Monet, un retrato de Renoir y una de las famosas bailarinas de Degas.
La exposición abre todos los días de 9:30 a 19:00, taquilla cerrada a las 18:15. Cierre extraordinario: 25 de diciembre de 2019. Aperturas especiales: 1 de noviembre de 2019, 8 y 26 de diciembre de 2019, 1 y 6 de enero de 2020. Los días 24 y 31 de diciembre, horario reducido de 9:30 a 17:30 (taquilla cerrada a las 16:45). Entradas: tarifa completa 13 €, reducida 11 € (mayores de 65 años, de 18 a 25 años, discapacitados, miembros de la FAI y la TCI, titulares de convenciones), reducida especial 9 € para menores de 18 años, gratuita para niños de hasta 5 años (no en grupos escolares), acompañante de discapacitado en caso necesario. Para más información, visite www.palazzozabarella.it. A continuación, una selección de imágenes de la exposición.
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Pierre-Auguste Renoir, Pensierosa (La Songeuse) (1875; óleo sobre papel aplicado a lienzo, 46 x 38 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon, 83.47) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Vincent van Gogh, Margaritas, Arlés (1888; óleo sobre lienzo, 33 x 42 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon, 2014.207) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Paul Gauguin, Naturaleza muerta con cuenco (c. 1891; óleo sobre lienzo, 20,3 x 31,4 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon, 2014.206) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Claude Monet, Campo de amapolas, Giverny (1885; óleo sobre lienzo, 60 x 73 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Colección del Sr. y la Sra. Paul Mellon, 85.499) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Edgar Degas, La pequeña bailarina de catorce años (modelo realizado hacia 1880, moldeado después de 1922; bronce, vestido de tela con tutú y cinta de raso para el pelo, 97,8 x 36,8 x 36,2 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, State Operating Fund and the Art Lovers’ Society, 45.22.1) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Edgar Degas, De la sombrerera (At the Milliner) (c. 1882-1885; óleo sobre lienzo, 61,6 × 73,6 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon, 2001.27) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Pierre Bonnard, El puente de Grenelle y la Torre Eiffel (c. 1912; óleo sobre lienzo, 54,6 × 68,6 cm; Richmond, Virginia Museum of Fine Arts, Colección del Sr. y la Sra. Paul Mellon, 2006.44) © Virginia Museum of Fine Arts |
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Padua, exposición de otoño de Monet a Van Gogh con obras maestras de la Colección Mellon |
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