La exposición Dioses, hombres, héroes se presenta hasta el 23 de junio de 2019en el Hermitage de San Petersburgo. Del Museo Arqueológico Nacional de Nápoles y el Parque Arqueológico de Pompeya. Promovida por el prestigioso Museo Estatal del Hermitage con el Museo Arqueológico Nacional de N ápoles y el Parque Arqueológico de Pompeya, fruto del Acuerdo de Colaboración firmado en 2017 entre las dos instituciones de Campania y el museo ruso, en conexión con Ermitage Italia, la exposición presenta casi 200 obras entre frescos, estatuas, mosaicos y objetos cotidianos, seleccionados de las colecciones de los dos yacimientos, para contar la historia delarte, la historia y la vida cotidiana de la antigua ciudad romana de Pompeya, cuya repentina y trágica destrucción permitió conservar y devolver a la posteridad obras maestras únicas del arte y testimonios de vida y cultura.
Esta exposición, instalada en el gran vestíbulo del Manege del Pequeño Hermitage (un palacio de dos plantas erigido junto al Palacio de Invierno, antigua residencia imperial de los Romanov, y el Nuevo Hermitage, primer palacio de Rusia construido expresamente para albergar las colecciones del Museo), narra varias secciones temáticas gracias a los testimonios seleccionados del patrimonio de la antigua ciudad romana sumergida por el lapilli y las cenizas del Vesubio en el año 79 d.C. El repentino final de Pompeya, ocurrido el 24 de agosto o, como sugieren los descubrimientos más recientes, en octubre, ha cristalizado en muchos casos escenas, situaciones y personas, cogidas por sorpresa en ese trágico momento, en sus actividades habituales. Toda una ciudad, con sus casas, edificios públicos, calles, comercios, fábricas, templos y mercados, con sus habitantes pero también con los numerosos objetos en uso en los distintos ambientes, ha salido a la luz desde 1748 y continúa hasta hoy revelando nuevos lugares y nuevas obras.
La exposición está organizada en el Ermitage por el Departamento de Antigüedades Clásicas, dirigido por Anna Trofimova, y comisariada en la parte italiana por Paola Rubino De Ritis, Valeria Sanpaolo y Luana Toniolo, con la dirección científica de Paolo Giulierini Director del MANN y Massimo Osanna Profesor de laUniversidad de Nápoles Federico II y Alfonsina Russo, Directora Interina del Parque Arqueológico de Pompeya; por parte del Museo del Hermitage está comisariada por Anna Trofimova y Andrey Zuznecov. La exposición cuenta con el apoyo organizativo de Villaggio Globale International, la colaboración del Hermitage Italia, laEmbajada de Italiaen Moscú, el Consulado General de Italia y elInstituto Italiano de Cultura de San Petersburgo, y va acompañada en Italia de un catálogo Electa, con contribuciones de Luigi Gallo, Massimo Osanna, Federica Rossi, Valeria Sanpaolo, Luana Toniolo y Anna Trofimova. Una gran exposición que cobra vida gracias al apoyo de Lavazza, socio del Museo Estatal del Hermitage desde 2016, que siempre se ha pronunciado a favor de la promoción artística y cultural a nivel internacional.
Entre las obras expuestas destacan laErmita de Mercurio del Templo de Apolo y el Busto de Júpiter del Capitolium, dedicados a Júpiter, Juno y Minerva (ambos cedidos por el MANN), así como frescos como Zeus entronizado de la Casa de los Dioscuros y Aquiles y Briseida de la Casa del Poeta Trágico (MANN), Dioniso y Ariadna y Alejandro y Roxana de la Casa del Brazalete de Oro y Heracles y Deianira y Juno y Hebe de las Villas Estabia del Parque Arqueológico de Pompeya. La costumbre de adornar los jardines con representaciones de divinidades queda patente en estatuas como las de la Villa A de Oplontis, la pequeña y refinada Venus realizada hacia finales del siglo I a.C., que aún conserva débiles restos de color, o la estatua de Nike, mientras que los relieves neoáticos expuestos en Pompeya a lo largo de las paredes de las viviendas recuerdan la moda de la época y el interés de los propietarios por las obras griegas.
Sin embargo, el gran mérito de las excavaciones vesubianas, promovidas en las dos últimas décadas de la primera mitad del siglo XVIII por Carlos III de Borbón en las ciudades de Pompeya, Herculano y Estabia, fue darnos una visión inédita y sin precedentes de la ciudad. iba a darnos una visión hasta entonces desconocida de la vida cotidiana de los antiguos romanos; es en este sentido que la sección de la exposición dedicada a los “Hombres”, también rica en representaciones escultóricas y pictóricas de las élites de la ciudad, es particularmente importante. De la impresionante masa de objetos cotidianos desenterrados en Pompeya -cráteres de bronce, ajuares de vidrio y cerámica, ollas y sartenes- se han seleccionado para la exposición de San Petersburgo ejemplares muy interesantes, subdivididos por tipos y materiales, que permiten reconstruir las costumbres, el comercio, la artesanía y las actividades cotidianas: de la educación a la mesa. Un brasero de las termas de Estabia, hoy en desuso, un calentador de agua de bronce de la Villa de Ariadna en Estabia, con un grifo en forma de cabeza de león y tres cisnes con las alas extendidas en el borde del fogón, altos candelabros para iluminar triclinios, o un cráter como el de Julio Polibio ageminato con efectos policromados; así como las bellas cajas fuertes de hierro y bronce con complejos e ingeniosos sistemas de cierre, colocadas generalmente en el atrio, donde se presentaba el señor de la casa, y, de nuevo, mesas de mármol ricamente decoradas (la prestada por el Parque Arqueológico de Pompeya con dos animales fantásticos es bellísima) ilustran muchos aspectos de las costumbres pompeyanas. El relieve del maestro de obras (structor) Diógenes mostrará las herramientas utilizadas para las actividades de construcción, una plomada, una paleta, un mazo ortogonal, un cincel y un archipendolo, y los 4 frescos de la praedia de la rica pompeyana Julia Félix, ofrecerán una emocionante visión de los pequeños grandes acontecimientos que tenían lugar en el foro en un día de mercado (las nundinae): Venta de cerámica, Venta de tejidos, Lectura de edictos, Castigo del colegial. Luego, desde Nápoles, objetos de gran refinamiento y préstamos excepcionales, como el unicum absoluto del Jarrón Azul, obra maestra en vidrio azul y camafeo que constituye una de las obras icónicas del MANN (descubierto por los Borbones en la necrópolis de Pompeya en 1837) y los ásteres de vidrio camafeo de Dioniso y Ariadna procedentes del Parque Arqueológico de Pompeya.
Por último, no se podía olvidar el teatro y los juegos de gladiadores. El rico mobiliario de mármol de los jardines de las casas pompeyanas con representaciones teatrales en relieve, así como los moldes de escayola de máscaras seleccionadas para la ocasión dan testimonio de la pasión de los pompeyanos por el teatro, mientras que frescos, cascos y cnemides de bronce, decorados con escenas mitológicas que hablan de dioses y héroes, resurgidos de las cenizas del tiempo, recordarán a los visitantes delHermitage la importancia y popularidad en el mundo romano de los juegos de gladiadores, tan queridos por el pueblo, y les recordarán las maravillas conservadas en Italia en los dos prestigiosos yacimientos de Campania.
Fuente: comunicado de prensa
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Obras y objetos de Nápoles y Pompeya expuestos en el Hermitage de San Petersburgo |
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