No me odies: exposición individual de Vittorio Corsini en la Galería ME Vannucci de Pistoia

Del 22 de enero al 19 de marzo de 2023, la galería ME Vannucci de Pistoia acoge Non odiarmi (No me odies), una exposición individual de Vittorio Corsini (Cecina, 1956), en la que el artista toscano presenta sus últimas obras, incluida una gran instalación que ocupa la sala principal de la galería ME Vannucci de Pistoia. Un texto de Gabi Scardi acompaña la exposición.

En la sala principal de la galería, la gran escultura de metal, Ni dentro ni fuera de 2023, reproduce el plano de una casa. Enel perímetro, algunos muebles atraviesan y rompen el cerco de las paredes. El dibujo parece alterado, porque vivir, reunirse, moverse en el espacio significa, para el artista, cambiar constantemente el plano, significa abrazar la movilidad, abandonar las certezas de la estabilidad, aventurarse en el abrazo. Es una reflexión sobre la intensidad y el poder de las relaciones humanas, sobre el valor de los intercambios y encuentros entre las personas, y cada casa es el fruto, la objetivación de estos encuentros, de estos cambios. El diseño de una casa nace de un sueño, de una idea de la vida que nos gustaría llevar, de una definición de espacios a los que atribuimos un valor de proyección y construcción de nuestro nombre. El tiempo, las acciones de la vida, las dificultades o los amores cambian inevitablemente nuestros sueños, nuestras perspectivas, cambian nuestra forma de vivir, y esa planta sufre cambios, no tanto en las paredes, que permanecen inmóviles, sino en la percepción de esos espacios que cambian de cara, cambian de distribución.

Otras plantas de otros edificios de la exposición, como Art Hotel, realizada en tela y apoyada sobre zócalos de madera, ola galería de Vannucci, una impresión sobre papel con inserciones de tela. También en este caso, los distintos materiales con los que están hechos los perímetros crean aberturas, hacen permeables los límites. For lunch , en cambio, es una escultura formada por dos macetas de cristal colocadas una al lado de la otra. En el borde de cada una de ellas se coloca, de forma aparentemente aleatoria, una pequeña impresión en PVC, que en realidad es un código QR cuyo diseño gráfico está especialmente creado para la obra. Al enmarcar los dos códigos se nos vincula a las recetas de dos platos fundamentales para la supervivencia de dos pueblos: una sopa eritrea y la polenta italiana.

La obra El festín de Babette también habla de comida y relaciones , una referencia al cuento de Karen Blixen, El festín de Babette, en el que la comida, entendida también como obra de arte, se convierte en punto de encuentro, relación y superación de oposiciones. Corsini ha creado un cajón de acero espejado con la forma de una caja de fruta corriente, casi como para crear un recipiente en el que recoger lo que forma parte de la historia personal, un pequeño movimiento con los objetos que forman parte de la propia experiencia, palabras que toman cuerpo. En el interior, una serie de esculturas de cristal: ollas y sartenes, pero también la cubierta del libro con el título El festín de Babette impreso en ella.

La exposición concluye con la obra Hate me, compuesta por ocho tubos rojos de neón fijados a la pared. A lo largo del día, la instalación se apaga de vez en cuando, dejando entrever la inscripción en pintura fotosensible “Hate me”, que, sin embargo, sólo dura cuatro segundos y luego desaparece. Para más información sobre la exposición, visite la página web de la galería ME Vannucci.

Vittorio Corsini vive y trabaja entre la Toscana y Milán. Es profesor en la Academia de Bellas Artes de Brera, Milán. Su investigación se ha centrado siempre en el tema de la vida como arquetipo mental y como lugar donde el individuo se define y realiza a sí mismo. Mediante esculturas e instalaciones, crea una especie de inventario visual de los elementos de la vida doméstica, haciendo del hogar un icono constante de su obra. Corsini hace de la interacción con los usuarios una de las piedras angulares de su poética. Por ello presta gran atención al arte público, incluido el proyecto que lleva a cabo desde hace años para la ciudad de Peccioli. Su poética le lleva indistintamente a utilizar diferentes medios: del dibujo a la escultura, del vidrio a la luz, hasta investigaciones sobre medios sociales como en el proyecto “lightmood”. Ha expuesto en numerosas galerías públicas y museos, y su obra se encuentra en colecciones públicas y privadas.

Imagen: Vittorio Corsini, Hate me

No me odies: exposición individual de Vittorio Corsini en la Galería ME Vannucci de Pistoia

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