Milán, las esculturas-intervenciones de Mauro Staccioli se exponen en la Galería A arte Invernizzi

Diez años después de su última exposición individual en los mismos espacios, y cinco después de su muerte, la galería milanesa A arte Invernizzi presenta Mauro Staccioli. La escultura como pensamiento que transforma, una exposición individual en homenaje a Mauro Staccioli (Volterra, 1937 - Milán, 2018), uno de los escultores italianos más importantes del siglo XX.

Desde principios de la década de 1970, el artista ha creado cientos de lo que él llamaba sus"esculturas de intervención" en todo el mundo (de forma temporal o permanente): grandes instalaciones a escala ambiental, cuya génesis está directamente vinculada al lugar donde se crean, y a su vez modifica sus coordenadas físicas e ideales, haciendo que la obra no sea una forma autorreferencial, sino una presencia activa en diálogo con el contexto. Señales a través de las décadas y los cambios en el mundo, lugar tras lugar, año tras año, en una cartografía que va de Volterra a Milán, de la Bienal de Venecia a la Documenta de Kassel, de Múnich a Bruselas, de San Diego a Seúl, de Tel Hai a Quito.

La exposición presenta una serie de esculturas en diversos materiales característicos de su lenguaje escultórico (como el hormigón, el hierro, el acero corten) y una selección de obras sobre papel que perfilan su relación con los lugares. De hecho, la atención de Staccioli es constante, desde la fase conceptual, a la de diseño, y luego en la de realización, a una confrontación significativa con el lugar, el espacio y las formas e identidades preexistentes que lo habitan: un componente distintivo y original de sus “esculturas de intervención”, que, injertándose con su autonomía y alteridad dialogantes, contribuyen en cada circunstancia a escribir una nueva historia de los lugares en los que se ubican.

El recorrido expositivo comienza con una obra de 1976, en cemento y hierro, con la que se topará al entrar: una obra emblemática de la primera fase de su actividad, en la que la punta de hierro que sobresale del cemento tiene la doble valencia de la atracción y la repulsión: son años en los que Staccioli es uno de los pioneros de una escultura que trasciende los espacios habituales del museo y la galería para integrarse en el tejido urbano, en el territorio, actuando con presencia propia en un lugar, tanto físico como social. En la planta superior hay tres series de obras en acero corten: formas plásticas que recuerdan obras famosas creadas en espacios públicos y en relación con el contexto, como la “escultura intervención” concebida para la inauguración del Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci y la de la Villa Olímpica de Seúl, consistente en un arco invertido, la obra en forma de media luna concebida para el Fridericianum de Kassel en 1988 y hoy reconfigurada según el diseño del autor en las colecciones Intesa Sanpaolo - Gallerie d’Italia de Milán, y por último la elipse que recuerda la intervención Primi passi realizada en Volterra en 2009.

En la última sala de la planta superior se exponen, en cambio, los diseños en corten del ciclo ’Forme perdute’, formas de base circular creadas a gran escala para su exposición individual celebrada en 2012 en los espacios de la galería A arte Invernizzi y ahora expuestas de forma permanente en el Museo d’Arte Contemporanea all’Aperto di Morterone, donde también se puede visitar Tondi, otra de sus ’esculturas de intervención’ a la que están vinculados algunos de los dibujos expuestos. Seis esculturas del ciclo"Sbarra e cemento", diseñadas en la década de 1970, se presentan en la planta inferior, creando un diálogo inesperado con las columnas del espacio expositivo. Estas obras pertenecen al periodo germinal de su hacer artístico y se caracterizan por la misma energía intrínseca, perceptible en todas las obras de Staccioli a escala ambiental, que les permite relacionarse con el espacio circundante. Con su fisicidad material se integran en el entorno, dándole una nueva perspectiva, e invitando al espectador a recorrerlo de forma renovada y consciente.

Con motivo de la exposición, se publicará una monografía bilingüe con un ensayo de Francesca Pola y acompañada de material iconográfico y bibliográfico que recorre la obra realizada por Staccioli durante los veinticinco años de colaboración con A arte Invernizzi, tanto en la galería como en espacios públicos y privados.

Milán, las esculturas-intervenciones de Mauro Staccioli se exponen en la Galería A arte Invernizzi

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