Milán, la gran exposición de El Bosco en el Palacio Real

El Palazzo Reale de Milán acoge, del 9 de noviembre de 2022 al 12 de marzo de 2023, una gran exposición dedicada a Jheronimus Bosch (Jeroen Anthoniszoon van Aken; s’ Hertogenbosch, 1453 - 1516), conocido en todo el mundo por su lenguaje de visiones oníricas y mundos curiosos, fuegos, criaturas monstruosas y figuras fantásticas. La exposición se titula El Bosco y otro Renacimiento: por primera vez, la ciudad acoge una muestra dedicada al genio holandés y a su fortuna en el sur de Europa con un proyecto expositivo sin precedentes que presenta una tesis fascinante: El Bosco, según los comisarios, representa el emblema de un Renacimiento “alternativo”, alejado del Renacimiento regido por el mito del clasicismo, y es la prueba de la existencia de una pluralidad de Renacimientos, con centros artísticos repartidos por toda Europa.

La exposición, promovida por el Ayuntamiento de Milán-Cultura, el Palazzo Reale y el Castello Sforzesco y realizada por 24 ORE Cultura-Gruppo 24 ORE con el apoyo del Gruppo Unipol, patrocinador principal del proyecto, está comisariada por Bernard Aikema, antiguo profesor de Historia del Arte Moderno en la Universidad de Verona, Fernando Checa Cremades, catedrático de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid y ex director del Museo del Prado, y Claudio Salsi, director del Castello Sforzesco, Museos Arqueológicos y Museos Históricos y catedrático de Historia del Grabado de la Universidad Católica de Milán. La exposición presenta un centenar de obras de arte entre pinturas, esculturas, tapices, grabados, bronces y libros antiguos, entre los que se cuentan una treintena de objetos raros y preciosos procedentes de la Wunderkammern.

En este corpus destacan algunos cuadros del Bosco y obras derivadas de los temas del gran pintor, que nunca antes se habían presentado juntos en una sola exposición. De hecho, el Bosco es autor de muy pocas obras universalmente atribuidas a él y conservadas en museos de todo el mundo. Precisamente por ser tan raras y preciosas, las obras maestras de este artista raramente salen de los museos a los que pertenecen, y aún más raramente tenemos la oportunidad de verlas reunidas en una sola exposición. Precisamente debido a su frágil y peculiar estado de conservación, algunas obras tendrán que ser devueltas a las instalaciones de su museo antes de que se clausure la exposición. Se trata de las obras procedentes del Museo Lázaro Galdiano de Madrid y de las dos obras prestadas por las Galerías de los Uffizi.

La exposición del Palacio Real no pretende ser una “exposición monográfica convencional”, dicen los organizadores, sino “colocar obras maestras tradicionalmente atribuidas al Maestro en diálogo con importantes obras de otros maestros flamencos, italianos y españoles, en una comparación que pretende explicar al visitante cómo el ”otro" Renacimiento -no sólo italiano y no sólo bosnio- en los años coetáneos o inmediatamente posteriores influyó en grandes artistas como Tiziano, Rafael, Gerolamo Savoldo, Dosso Dossi, El Greco y muchos otros".

La exposición, cuya realización ha durado cinco años, ha sido posible gracias a una red de cooperación cultural internacional entre gobiernos, embajadas, museos, institutos culturales y coleccionistas. Así, gracias a la colaboración entre instituciones italianas, en particular la Embajada de Italia en Portugal, pero también el Instituto Italiano de Cultura de Lisboa y el Museu Nacional de Arte Antiga de la capital portuguesa, en el Palazzo Reale se podrá admirar el monumental Tríptico de las Tentaciones de San Antonio, una obra que sólo ha salido de Portugal un par de veces a lo largo del siglo XX y que ahora llega a Italia por primera vez. Otro préstamo importante, fruto de un intercambio con la ciudad de Brujas, es la obra monumental del Maestro procedente del Groeningemuseum de Brujas, el Tríptico del Juicio Final, que originalmente formaba parte de la colección del cardenal veneciano Marino Grimani. Fundamentales para el proyecto expositivo fueron el préstamo del Museo del Prado de la obra del Bosco, Las tentaciones de San Antonio, y las obras maestras del Museo Lázaro Galdiano, que cedió la preciosa tabla de San Juan Bautista. Y de nuevo del Bosco, el Tríptico de los Ermitaños de las Galerías de la Academia de Venecia, procedente de la colección del cardenal Domenico Grimani, uno de los coleccionistas más importantes de su época y uno de los poquísimos propietarios de obras del Bosco en Italia.

Una obra audiovisual, Tríptiko. Una visión inspirada en Jerónimo Bosch, narra el viaje por el mundo onírico del pintor flamenco imaginado por los artistas de Karmachina. El título recuerda el formato de la obra principal de la que procede la muestra, el Tríptico del Jardín de las Delicias.

“Es también a través del intercambio de obras de arte como el arte y la cultura desempeñan su papel de vectores de crecimiento e instrumentos de relación entre ciudades y naciones, llevando adelante el proceso de enriquecimiento de un país”, declaró el Consejero de Cultura Tommaso Sacchi. “El proyecto de esta exposición es el resultado de un proceso de cinco años de cooperación internacional, que ha dado lugar a una valiosa muestra con un enfoque absolutamente original, capaz de contar a los visitantes un Renacimiento diferente del que vio su esplendor en Italia entre los siglos XV y XVI, creando nuevos horizontes de conocimiento y belleza”.

“El Castello Sforzesco de Milán”, subraya el comisario Claudio Salsi, "desempeñó un papel estratégico en la realización de la exposición El Bosco y Otro Renacimiento. Por un lado, como prestador de obras de sus conspicuas colecciones: preciosas obras del siglo XVI de la Biblioteca Trivulziana, grabados italianos y flamencos de la Colección Bertarelli, objetos de arte en diversos materiales y técnicas de las Colecciones de Artes Aplicadas, e instrumentos musicales históricos del Museo de Instrumentos Musicales. Por otra parte, en virtud de su prestigiosa Pinacoteca, el Castillo ha sido decisivo para obtener préstamos de ciertas obras maestras indispensables del bosque a través de una política de acuerdos recíprocos e intercambios institucionales con importantes museos europeos, basada en una vasta red de relaciones con sujetos públicos y privados tejida directamente y con autoridad por conservadores a nivel nacional e internacional. El autor de este artículo ha desempeñado el doble papel de co-comisario de la exposición, junto a los dos creadores Bernard Aikema y Fernando Checa Cremades (este último decisivo en los préstamos españoles), además de ser una figura implicada en la dimensión organizativa de la exposición. como figura implicada en la dimensión organizativa, junto con el director y el personal del Palazzo Reale, 24 ORE Cultura, y con el apoyo de los gestores de las colecciones, conservadores, técnicos, administradores y becarios del Castello; gracias a su buena disposición, también ha sido posible iniciar proyectos de colaboración con algunos grandes museos extranjeros, al margen de la exposición milanesa, para años venideros. A todos mis compañeros de viaje va mi más cordial gratitud".

Las razones de la exposición

Por extraño que pueda parecer, la fama del Bosco no comenzó en Brabante, donde nació el artista, sino en el sur de Europa. De hecho, el “fenómeno Bosco” se originó en el mundo mediterráneo, concretamente en España e Italia en el siglo XVI. En aquella época, sin embargo, el clasicismo renacentista dominaba en Italia. Pero fue precisamente aquí donde el lenguaje fantástico y onírico del Bosco y sus seguidores, protagonistas de “otro Renacimiento”, encontró el terreno más fértil y maduro para crecer y convertirse en un modelo figurativo y cultural para aquella época y para muchas generaciones posteriores de artistas, incluso siglos después. En particular, se propone una comparación entre los cuatro tapices de madera del Escorial y un cartón para el quinto tapiz perdido reconocido en las colecciones de las Galerías de los Uffizi. Los cuatro tapices del Escorial nunca se han expuesto juntos fuera de su emplazamiento, y la comparación con el cartón del Elefante, correspondiente al quinto tapiz de la serie, hoy perdido, es inédita.

El objetivo de la exposición es ilustrar el rotundo éxito del lenguaje artístico de Jheronimus Bosch en el sur de Europa e incluso en ultramar, en el periodo comprendido entre el siglo XVI y principios del XVII, con especial referencia a las tendencias coleccionistas de la época, sobre todo en Italia y España. Así, en Venecia, la singularidad expresiva del Bos co fue rápidamente captada por uno de los mayores coleccionistas de la época, el hombre de letras y cardenal Domenico Grimani. Gracias a su gusto clarividente y a la colección Grimani, conservada en las Galerías de la Academia de Venecia, hoy podemos presumir en Italia de no menos de tres obras del Bosco, entre ellas el Tríptico de los Ermitaños, expuesto actualmente en las salas del Palacio Real.

Lo mismo puede decirse de España, donde, desde el siglo XVI hasta nuestros días, la mayoría de las grandes obras del Bosco se encuentran entre el Museo del Prado y el Monasterio del Escorial. No es casualidad que los autores españoles fueran los primeros y más comprometidos críticos del Bosco. Fue sobre todo en este ámbito geográfico y cultural donde las obras del artista y de sus seguidores fueron más solicitadas. La fortuna del lenguaje del Bosco está en el origen de un “Renacimiento alternativo”, según la tesis de los comisarios, poco reconocido también en la literatura especializada. Los grabados contribuyeron decisivamente a la difusión del gusto por las imágenes de fuegos nocturnos, escenas de brujería, visiones oníricas y mágicas. Así lo confirman obras como el Stregozzo de Marcantonio Raimondi o Agostino Veneziano, el Monstruo marino de Alberto Durero y la obra maestra literario-editorial de Aldo Manuzio, la Hypnerotomachia Poliphili de Francesco Colonna, así como la Alegoría de la vida humana de Giorgio Ghisi.

La proliferación de objetos raros, extraños y preciosos que caracterizaba las eclécticas colecciones típicas del gusto internacional del siglo XVI se evoca en la última sala, configurada como una original Wunderkammer, gracias a la colaboración del Museo de Historia Natural de Milán y las Colecciones del Castello Sforzesco. La estudiada y calculada presencia de una treintena de objetos de la “cámara de las maravillas” nos remite a una comparación inmediata y directa con la representación caótica e irreal de una de las obras maestras más desafiantes del Bosco: El jardín de las delicias, que se exhibe en la exposición en la doble versión de cuadro contemporáneo y tapiz.

Especialmente famosas fueron las Wunderkammern de los últimos soberanos Habsburgo, y en particular de Rodolfo II de Habsburgo, cuyo retrato, el famoso Vertumno pintado por el artista milanés Arcimboldo (préstamo excepcional del castillo de Skokloster, Suecia), se expone en la wunderkammer reproducida y representa plenamente el eclecticismo típico de este gusto coleccionista.

Información práctica

La exposición abre todos los días excepto el lunes. Martes, miércoles, viernes, sábados y domingos de 10.00 a 19.30 h, jueves de 10.00 a 22.30 h, la taquilla cierra una hora antes. Aperturas especiales: miércoles 7 de diciembre 22 (San Ambrosio) 10:00 - 19:30; jueves 8 de diciembre 22 (Inmaculada Concepción) 10:00 - 22:30; sábado 24 de diciembre 22 (Nochebuena) 10:00 - 14:30; domingo 25 de diciembre 22 (Navidad) 14:30 - 18:30; lunes 26 diciembre 22 (Boxing Day) 10:00 - 19:30; sábado 31 diciembre 22 (Nochevieja) 10:00 - 14:30; domingo 1 enero 23 (Nochevieja) 14:30 - 19:30; viernes 6 enero 23 (Epifanía) 10:00 - 19:30. Entradas (todas con audioguía gratuita): precio completo 15 €, reducido 13 € para visitantes de 6 a 25 años, visitantes mayores de 65 años, miembros del Touring Club con carné, miembros de la FAI con carné, titulares de entradas “Lunedì Musei” (Museo Poldi Pezzoli y Museo Teatrale alla Scala), militares, policías fuera de servicio, profesores, reducido 10 € para discapacitados con menos del 100%, titulares de la Abbonamento Card Musei Lombardia Milano, estudiantes de 6 a 25 años, reducida de 6 euros para empleados del Ayuntamiento de Milán con distintivo nominal (un acompañante paga un precio reducido general), voluntarios de la Administración Pública Nacional o que trabajen para el Ayuntamiento de Milán con distintivo, periodistas con distintivo ODG con sello del año en curso no acreditados (reducida de 10 euros para discapacitados).año en curso no acreditados (sólo un acompañante paga la tarifa reducida genérica), gratuito para menores de hasta 6 años, discapacitados con discapacidad del 100%, un acompañante por discapacitado que presente una necesidad, periodistas con distintivo ODG para el servicio (previa acreditación - no hayacreditación para la prensa los sábados, domingos y festivos), un acompañante y un guía por cada grupo de Touring Club y FAI, miembros del ICOM, guías turísticos con tarjeta de acreditación/reconocimiento, empleados de la Soprintendenza ai Beni Paesaggistici e Architettonici di Milano, empleados del Área de Exposiciones y Museos Científicos del Palazzo Reale con tarjeta de socio, miembros de la Comisión de Vigilancia y bomberos con tarjeta de socio.

Entrada familiar 10 euros adulto, 6 euros niños 6-14 años. Entrada abierta 17 euros + 2 preventa, grupos (15-25 personas incluido guía, uno gratis por grupo) 13 euros, grupos escolares 6 euros. Para más información +39 02 54912 (operativo de lunes a viernes de 9:00 a 18:00) palazzorealemilano.it | ticket24ore.it

Dada la complejidad de la obra del Bosco, la variedad de interpretaciones posibles y la profundidad científica propuesta en el recorrido expositivo, la organización dispone de una herramienta adicional para acompañar la visita. Durante los fines de semana, un grupo de mediadores culturales guiará al público en una lectura más profunda y temática de las obras expuestas: un camino de observación complementario a la visita y a la audioguía, ya que contempla un papel activo del visitante, llamado a relacionarse con el operador, el ASK ME, en un diálogo de enriquecimiento y descubrimiento mutuos.

Con motivo de esta exposición, 24 ORE Cultura ha publicado tres volúmenes: el catálogo, a modo de guía de la exposición, un volumen de arte editado por los profesores Bernard Aikema y Fernando Checa Cremades y, por último, una novela gráfica del joven ilustrador Hurricane. Los volúmenes están disponibles en la librería de la exposición, en librerías y en línea.

Milán, la gran exposición de El Bosco en el Palacio Real

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