Milán, la exposición individual de Regine Schumann se centra en el color

Del 2 de febrero al 30 de marzo de 2021, la Dep Art Gallery de Milán acoge una veintena de obras de Regine Schumann en plexiglás acrílico, algunas de ellas creadas especialmente para la ocasión y en exclusiva para la galería milanesa.

La exposición, comisariada por Alberto Zanchetta, lleva por título Chromasophia, neologismo que combina las palabras Color/Chroma y Sabiduría/Sophia: una “sabiduría del color” que la artista ha madurado a lo largo de décadas con la intención de ofrecer al espectador infinitas posibilidades combinatorias.

Por primera vez en Italia, la muestra individual exhibe la reciente serie Lunas, nacida de las urgencias expresivas del artista surgidas en los primeros meses de la pandemia. “La serie se creó a principios de 2020”, explica Schumann, “en un momento de limitada libertad de movimiento, al ritmo de una inusual ralentización del tiempo”. En el corazón de Lunas están los temas de la distancia y la proximidad, o mejor dicho, está el deseo insatisfecho de alejarse".

También presenta una obra creada exclusivamente para la exposición, dedicada a Milán, titulada Colormirror Rainbow Satin Orange Milan, y disponible en edición limitada.

Regine Schumann ensambla láminas de plexiglás acrílico para obtener una multiplicidad de tonalidades, que se originan según la interacción entre primer plano, fondo y perímetro. En función de las condiciones espaciales y atmosféricas, los colores se intensifican, se interpenetran y reverberan mutuamente, sometiendo la mirada del espectador a cambios graduales o repentinos.
Mediante el uso de luz ultravioleta, las superficies también revelan gradaciones latentes: el material acrílico parece desmaterializarse, mientras que las láminas satinadas tienden a saturarse y entumecerse, generando así una mezcla/síntesis colorista.

“Schumann da a los colores una consistencia que se identifica con los materiales”, comenta el comisario. "Es un color ’integrado’ que no es inmutable ni inerte. Sometido a la luz ultravioleta, se vuelve impalpable, como desencarnado de la obra; liberándose de la superficie de plexiglás, el color fluctúa en el espacio y adquiere una temperatura fantasmal, una luminiscencia que va más allá del espectro visible tradicional".

Con sus obras, Regine Schumann ha logrado inventar una fluorescencia que trasciende el espacio de la experiencia, proyectándonos en una vivencia que se sitúa entre la realidad natural y la artificial.

Imagen: Regine Schumann, Chromasophia (2019)

Milán, la exposición individual de Regine Schumann se centra en el color

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