Milán, el Acuario Cívico se vuelve... pop, con las obras de Luca Bertasso

Del 4 de junio al 4 de julio de 2021, elAcuario Cívico de Milán se convierte en... Pop: en estas fechas se inaugura la exposición personal de Luca Bertasso (Turín, 1968) titulada Pop Aquarium, comisariada por Chiara Canali y Antonella Mazza y organizada por Art Company. La exposición, promovida por Comune di Milano - Cultura y Acquario Civico, presenta una serie inédita de 100 témperas sobre papel dedicadas al tema del acuario e instaladas en el Acquario Civico di Milano, un edificio Art Nouveau situado a la entrada del Parco Sempione, entre el Castello Sforzesco y la Arena, el tercer acuario más antiguo de Europa.

Los Acuarios de Bertasso, creados a partir de 2012, constituyen un auténtico repertorio visual enciclopédico, que comienza con la letra A y llega a la Z para volver a empezar desde el número 1 y llegar actualmente al 60. Aunque están densos de numerosas referencias literarias e históricas, desde los frisos de la antigua Mesopotamia hasta los bestiarios de la literatura medieval, desde las decoraciones escultóricas de monstruos esculpidas en las catedrales hasta las hibridaciones fantásticas del cómic, los Aquariums quieren hablar de nuestro presente, denunciando nuestra condición frenética, la profunda crisis de valores a la que asistimos indiferentes. Son pantallas de televisión pop que difunden mundos fantásticos poblados por peces antropomorfos sobre fondos azul mar.

Lo que Luca Bertasso quiere presentar al público es un universo líquido salpicado de atmósferas noir o surrealistas, plagado de criaturas híbridas, con rasgos griegos y egipcios, que recuerdan las fantasías flamencas de Hieronymus Bosch y las pesadillas inofensivas de Heinrich Füssli, y declaran su deuda con los estudios de Jurgis Baltrušaitis y las fantasías de Jorge Luis Borges. La declaración mejor antes o fecha de caducidad quiere recordarnos que todo es vacuidad y muestra la urgencia de tomar conciencia de cómo nos desenvolvemos en nuestro entorno vital y en nuestras locas prisas metropolitanas cotidianas. Peces surrealistas con rasgos muy humanos, sobrecargados de elementos y detalles, en un horror vacui que refleja los mecanismos de acumulación y extrañamiento de nuestra sociedad contemporánea y sugiere profundas reflexiones sobre el arte de vivir.

“Así como Warhol, con su mirada fría y distanciada, toma el módulo no sólo a nivel compositivo sino también antropológico”, afirma Chiara Canali en su texto crítico, “Bertasso utiliza el elemento del módulo y lo convierte en un elemento múltiple e infinito, para describir una fauna antropomórfica abigarrada donde el individuo se transforma en hombre-masa, en hombre multiplicado, atrapado por el sistema de producción dentro de una condición que se ha convertido en estereotipo”.

“Los Acuarios”, explica Antonella Mazza, “son radiografías de nuestra interioridad, de nuestra mente, de nuestra alma, con todos los diversos personajes que la pueblan. Y también instantáneas de nuestra vida cotidiana, que denuncian nuestra vida desenfrenada y nos llevan a reflexionar sobre el futuro de nuestro planeta”. La instalación con los Acuarios al Vacío quiere lanzar un mensaje de protección del medio ambiente y denunciar el uso indiscriminado del plástico: dejémoslo para el arte y alejémoslo de la Naturaleza".

Las energías renovables y la reducción de emisiones son temas que compartimos apasionadamente con la Fundación SOS Planeta de Amedeo Clavarino, comprometida con el despertar de las conciencias sobre la necesidad de ser neutrales en emisiones netas de CO2 de aquí a 2030 para salvar a la humanidad del calentamiento global. La exposición irá acompañada de un catálogo publicado por EMMEGI Contemporary, con prefacio de Filippo Del Corno, concejal de cultura, Domenico Piraina, director de los museos científicos de Milán, y textos críticos de Chiara Canali y Antonella Mazza.

Todos los detalles sobre el programa, información, días y horarios de apertura y acceso para los visitantes están publicados en la web institucional www.acquariodimilano.it.

Luca Bertasso nació en Turín en 1968. Tras trasladarse a Milán, estudió primero en el Liceo Classico y después en la Academia de Bellas Artes de Brera. Debutó muy joven en Milán, en 1989, con una exposición individual en la Compagnia del Disegno (Galería en la que celebró otras tres exposiciones individuales con catálogos relacionados en 1993, 2005 y 2010), presentada en el catálogo por Giovanni Testori y Chiara Canali. En 1995, ganó el concurso que le permitió realizar una importante exposición individual con monografía en el Museo Municipal de Saint Paul de Vence. A continuación, participa en varias exposiciones individuales y colectivas y se traslada a Nueva York donde, a finales de los años 90, concibe la idea de la obra con fecha de caducidad(Expiry date o Best before and then a date situada en un futuro completamente aleatorio). Una idea que el pintor sigue persiguiendo como una “marca” personal y perdurable. Finalista del Premio Celeste 2005, sus numerosas exposiciones individuales incluyen: Metrosexual (2007) en la Galleria delle Battaglie de Brescia, Full Optional (2008) en la Galería Bianca Maria Rizzi de Milán, L’Acquario e gli archetipi di Luca Bertasso (2012) en la galería I Monaci sotto le stelle Arte Contemporanea de Brescia. ¡Sus numerosas exposiciones colectivas incluyen: en 1997 en la Casa dei Carraresi de Treviso Ritratti a Testori, en 2008 en el Liu Haisu Art Museum de Shanghái Masters of Brera, las dos exposiciones colectivas Senza mani! (2001) y Christmas Rodeo (2010) en Antonio Colombo Arte Contemporanea de Milán. Por último, en 2012, Artquake - l’Arte della solidarietà (Arte de la solidaridad), una exposición colectiva con fines benéficos celebrada en Reggio Emilia a favor de las víctimas del terremoto. Sus temas se perfilan con pocos trazos decisivos y esenciales, con fondos luminosos y bidimensionales, según un uso predominante del color muy característico de su obra. El dibujo de las siluetas se apoya en una importante línea de contorno, que tiene su origen formal en las texturas de Fernand Léger, llevadas a sus máximos resultados expresivos por Keith Haring y declinadas aquí de forma muy original gracias a la intervención, además del negro, de colores vivos, que se convierten en el perfil portante de la obra. En la investigación artística de Luca Bertasso se pueden encontrar dos líneas expresivas: por un lado, la tipificación del sujeto, según cánones expresamente Pop, y por otro, el juego surrealista magritteano de superposición de diferentes elementos, escrituras, objetos, números. Han escrito sobre él, entre otros: Emilio Tadini, Flavio Arensi, Marco Meneguzzo, Mimmo Di Marzio, Gianluca Marziani, Chiara Canali, Francesca Baboni, Viviana Siviero, Alessandro Riva, Simona Bartolena, Marina Mojana. Vive entre Milán y Nueva York.

Milán, el Acuario Cívico se vuelve... pop, con las obras de Luca Bertasso

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