Del 7 de febrero al 5 de abril de 2024, la Galería Carlocinque de Milán expone 35 Capricci de Wainer Vaccari (Módena, 1949). Treinta y cinco obras realizadas específicamente para esta exposición y para este espacio expositivo a lo largo de 2023, y ejecutadas en un orden ininterrumpido como la paginación de un libro tan hipotético como real. Cada óleo sobre lienzo, del mismo tamaño (40 x 30 cm), pretende expresar una visión única, caracterizada por un fuerte énfasis en el color; de hecho, Vaccari, en este tamaño limitado, es capaz de condensar una síntesis completa de su imaginación pictórica con sólo unos pocos toques hábiles del pincel. Lo que se crea puede describirse realmente como un cuento.
El arte de Vaccari es un portal, una invitación a reflexionar sobre la condición humana de un modo que trasciende el tiempo y el espacio, uniéndolos a una profunda introspección psicológica. Su obra es un tejido de historias, un escenario en el que se desarrolla una comedia de ritmo lento y una exploración continua del alma humana y su capacidad para imaginar y crear mundos. Wainer Vaccari es un artista cuya habilidad única invita al espectador a mirar más allá de la superficialidad de la imagen, a explorar las profundidades de la existencia humana y a encontrar belleza y significado en lo inexplicable.
Para Capricci de Wainer Vaccari, Alberto Bertoni, profesor de literatura italiana contemporánea y poesía italiana del siglo XX en el Departamento de Filología Clásica e Italianística de la Universidad de Bolonia y poeta, compuso el siguiente poema.
Este será para siempre el pasaje
el cuello de botella confundido con un milagro
por donde pasan la amenaza y el intento
para desafiarte incluso ahora en un cuento
incapaz de detenerse
hasta el gesto más extraño y negro
de tu pecho mirando mi cráneo?
Tú como un eco
lejano de estrellarse
donde tu lago es pantano
tú mi delicia y mi tortura
cuando el tacón se desvanece
en el desconsuelo de un zapato vacío
al final del camino en la estela
más distante y más solo
nada más por un momento vuela
que la letanía roja del vestido
mientras ella se sumerge desnuda
y su cabeza se incendia
flecha o lanza dirigida hacia el cielo
bajo de un techo desde cuyo centro
todo otro tiempo vuelve a empezar
pero se convierte en mi vientre un ombligo
un molinete susurrante
a punto de estallar
mientras impertérrito disfruto
tu momento y tu rostro
justo antes del vuelo
mientras nos perseguimos como
replicantes o pensadores
uno pegado al otro
circunnavegando un arco
círculo superviviente
Caprichos y poco más
en realidad casi todo mientras cavo
un barranco en lugar
del barranco que esperaba
encontrarme al final de la noche
en estos movimientos ininterrumpidos
de golpes y pensamientos, golpes y silencios
sin más límites que
mi nariz de payaso la almendra
oblonga de tus ojos
trenza caprichosa
y psicología fallida
ahora que desde lejos
pienso en ti y te guardo
hasta que yo también sea como ellos
completamente calvo
Nacido en Módena en 1949, donde sigue viviendo y trabajando, Wainer Vaccari es un pintor, escultor e ilustrador italiano. Su carrera dio un giro significativo en 1983 con una exposición individual organizada por la Galleria Emilio Mazzoli, acontecimiento que marcó el inicio de una serie de importantes exposiciones que contribuyeron a consolidar su reputación a escala internacional. De esta época data también el diálogo con el crítico de arte Achille Bonito Oliva, que invitó a Vaccari a dos importantes exposiciones colectivas comisariadas por él(La Escuela de Atenas en Acireale y la Bienal Trigon de Graz). Fueron años en los que la pintura de Vaccari, perdida la influencia inicial de la Nueva Objetividad alemana, comenzó a medirse con el arte manierista de la Italia del siglo XVI y la figuración visionaria del siglo XIX nórdico, abriéndose a nuevos contextos. De hecho, los resultados de esta investigación llevaron a Vaccari a ampliar sus actividades expositivas fuera de las fronteras italianas, contando con el favor de importantes instituciones europeas. En los diez años siguientes, sus obras fueron recibidas por galerías privadas, como la Susan Wyss de Zúrich, la Jule Kewenig de FrechenBachem, Colonia, y la Thomas Levy de Hamburgo, y museos, como el de Horsens, Dinamarca, el Kunsthal de Rotterdam, Holanda, y el Kunstverein de Múnich. El Stedelijk Museum de Ámsterdam también se fijó en su obra, y en 1992 adquirió una de sus grandes obras, titulada Tondo. El final de la década de 1990 estuvo jalonado por una serie de exposiciones individuales que consolidaron la presencia de Vaccari en la escena artística internacional, como la celebrada en 1997 en la Galerie Thomas de Múnich y, en los dos años siguientes, las celebradas en la Galerie Numaga de Neuchâtel (Suiza) y en la Redfern Gallery de Londres. Su fortuna en el extranjero no impidió a Vaccari mantener el contacto con Italia, y en 1994 celebró una exposición individual en la Galleria Civica de Módena, a la que siguieron tres exposiciones entre 1996 y 1997 en la Galleria Forni de Bolonia, la Galleria Goethe de Bolzano y la Galleria dello Scudo de Verona. En 1999 fue invitado a la decimotercera edición de la Quadriennale de Roma. En 2008 participó en la Bienal de Pekín, mientras que en 2011 estuvo entre los artistas expuestos en el Pabellón Italiano de la Bienal de Venecia. También cabe destacar la exposición Lieblingsbilder aus der Sammlung Grosshaus celebrada en 2013 en Schloss Gottdorf, en Schleswig. En 2015, Vaccari expuso de nuevo en la Levy Galerie de Hamburgo, mientras que en 2017 volvió a colaborar con Emilio Mazzoli con una exposición titulada Visioni diverse, comisariada por Flavio Arensi, a la que siguió al año siguiente otra individual en la sucursal berlinesa de la galería modenesa. De 2019 data Stations, una investigación sobre el tema de la esperanza encargada por Elisabetta Sgarbi y acogida en Bormio en el contexto del evento La Milanesiana. En 2021 el artista está presente con dos obras creadas especialmente para la exposición sobre Raffaello en el Mart de Rovereto, en el foco Raffaello /Wainer Vaccari comisariado por Vittorio Sgarbi. En 2022 es protagonista en la Galleria Civica de Trento con una exposición individual titulada Certezze soggettive da un’idea di Vittorio Sgarbi, comisariada por Gabriele Lorenzoni y Carlo Sala.
La exposición puede visitarse en la Galería Carlocinque, en via dell’Annunciata, 31 de Milán, de martes a viernes de 11.30 a 19.30 horas; sábados de 15.00 a 19.30 horas, y con cita previa. Para concertar una cita, llame al +39 02 91558394. Vernissage 7 de febrero de 2024 a partir de las 18.30 h.
Para más información: www.carlocinquegallery.com
![]() |
Milán, 35 Capricci de Wainer Vaccari expuestos en la Galería Carlocinque |
Advertencia: la traducción al inglés del artículo original en italiano fue creada utilizando herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la total ausencia de imprecisiones en la traducción debido al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.