Del 21 de abril al 23 de octubre de 2022, el Museo Arqueológico Nacional de Venecia acogerá la exposición de Marc Quinn titulada Historynow, comisariada por Francesca Pini y Aindrea Emelife, un nuevo capítulo de su proyecto History Paintings, de diez años de duración. Se expondrán 48 nuevas pinturas y una escultura, Estela, en diálogo con la colección de antigüedades clásicas del museo.
Las obras del artista se originan como capturas de pantalla de iPhone y reproducen los portales digitales a través de los cuales los seres humanos absorben, consumen y comparten noticias. A través de las pantallas, la sociedad es testigo de acontecimientos culturales que cambian el mundo: accidentes, tragedias humanas y desastres naturales, intercalados con momentos de frivolidad cultural pop en un flujo incesante de contenidos.
Historynow pretende reproducir un viaje de desplazamiento a través de feeds digitales, cuyo contenido oscila entre noticias de famosos y acontecimientos de actualidad de alcance mundial. Desvelada en un espacio habitualmente reservado a reflexiones sobre el pasado, se descubren conexiones entre la nueva serie de Quinn y las esculturas clásicas del museo. De este modo, el artista retoma temas que ha abordado a lo largo de su carrera, planteando cuestiones relativas a los grandes problemas sociales y a la condición humana.
Las pinturas dialogan en cada sala con la colección clásica del Museo Arqueológico. Se exploran temas históricos pero de gran actualidad, como los ideales de belleza, el poder, la guerra y los actos de heroísmo. A continuación, la última sala de la exposición acoge una experiencia multimedia que pretende aportar un contexto adicional a la serie de pinturas, incluyendo entrevistas con personas relacionadas con su imaginería o contenido. A través de estos cuadros y entrevistas, Quinn quiere reflexionar sobre las historias virales y a menudo incompletas para devolver al público al corazón del tema.
Las pinturas se realizaron durante los encierros del gobierno británico. Aunque la técnica, los materiales y los resultados del proceso pictórico de la artista varían, la captura de pantalla como elemento subyacente sigue siendo una constante, que evoca la ubicuidad y la urgencia de las noticias y la tecnología en nuestras vidas.
Historynow, en conjunción con la 59ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia, es una ocasión para celebrar la reapertura de la histórica entrada al Museo Arqueológico desde la Piazzetta San Marco, tras más de veinte años cerrada al público. El acontecimiento de su reapertura está marcado por la exposición de una gran escultura de Marc Quinn entre antiguos sarcófagos romanos, elegantes altares cilíndricos de origen griego y la imponente estatua de Marco Vipsanio Agripa enviada desde Roma para la familia Grimani de Santa María Formosa.
Con la reapertura del patio, un único billete permitirá a los visitantes acceder al complejo de las Procuratie Nuove desde el Palacio Ducal sin tener que cruzar la Plaza de San Marcos.
“La creación de la serie Historynow fue una interacción meditativa y catártica con el turbulento mundo en que vivimos”, afirma Marc Quinn. “Ahondar en el liminal que todos habitamos, entre lo visceralmente real y lo virtual abstracto que se está convirtiendo en el estado actual de la existencia”. Al mostrar las obras en el Museo Arqueológico Nacional, recuerdo que, por muy nuevos que parezcan nuestros problemas, muchos son manifestaciones de problemas a los que los seres humanos se han enfrentado desde los inicios del arte y, de hecho, desde los inicios de la interacción humana. No se me ocurre mejor lugar para mostrarlos en Venecia que el Museo Arqueológico Nacional".
Marcella De Paoli, del Museo Arqueológico Nacional de Venecia, declaró: “Esta exposición ofrece imágenes del mundo antiguo, materializadas por los mármoles del Museo Arqueológico, junto a imágenes de la comunicación digital contemporánea captadas por las pinturas de Marc Quinn. Su yuxtaposición, por tanto, sugiere no sólo similitudes, sino también antítesis. Las imágenes del mundo antiguo surgieron de un lento proceso de selección, en el que participaron diferentes actores a lo largo del tiempo, mientras que las que aparecen en las pantallas de nuestros dispositivos son instantáneas. Las primeras estaban destinadas a perdurar en el tiempo, mientras que las segundas son efímeras, no porque no prendan, sino porque son muchas y fugaces. La gran cantidad de imágenes, que nos abruman cada día, las hace así: las manifestamos con un gesto e inmediatamente después las dejamos ir. Por último, las imágenes del mundo antiguo se hacían sobre todo para la percepción colectiva en espacios públicos, nacidas de valores compartidos que las hacían significativas. Las del mundo contemporáneo se disfrutan individualmente en la esfera cerrada de la pantalla de los dispositivos móviles y se hacen virales por los muchos shares que, tal vez, reconocen su significado. Lo que parece faltar hoy es la capacidad de mediar y filtrar”.
Imagen: Marc Quinn, Cristóbal Colón. Historynow, detalle (The New York Times)
Marc Quinn vuelve a Venecia con nuevas obras a partir de capturas de pantalla y mensajes de iPhone |
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