Los Uffizi dedican una gran exposición a Aby Warburg

En Florencia, los Uffizi dedican una exposición a uno de los mayores historiadores del arte de todos los tiempos, Aby Warburg (Hamburgo, 1866 - 1929): del 19 de septiembre al 10 de diciembre de 2023, la muestra Habitaciones con vistas. Aby Warburg , Florencia y el laboratorio de imágenes, con más de cien piezas entre dibujos, fotografías, pinturas, documentos y paneles del famoso atlas Mnemosyne, reconstruye las ideas revolucionarias del erudito que cambió el estudio de las imágenes.

Cuando en su último año de vida Aby Warburg escribió “Florencia es mi destino”, el erudito estaba resumiendo un vínculo de más de cuarenta años con la ciudad que comenzó con su primera estancia en 1888. Florencia fue decisiva para la formación del pensamiento de Warburg, padre de teorías fundamentales sobre la cultura de la imagen y figura central en los primeros años del Kunsthistorisches Institut de Florenz, el instituto alemán de historia del arte fundado en Florencia en 1897. La importancia de la ciudad para el estudioso consistía no sólo en la extraordinaria concentración de obras antiguas y renacentistas entre las que podía sumergirse, sino en las grandes transformaciones históricas, políticas y urbanísticas de la época.

Este es el hilo conductor de Habitaciones con vistas. Aby Warburg, Florencia y el taller de las imágenes. La exposición ha sido comisariada por las Galerías Uffizi y el Kunsthistorisches Institut de Florencia. Max-Planck-Institut en colaboración con el Warburg Institute de Londres (en concreto, Costanza Caraffa, Marzia Faietti, Eike Schmidt, Bill Sherman, Giovanna Targia, Claudia Wedepohl y Gerhard Wolf participaron en el comisariado) y, como ya se ha mencionado, presenta numerosos paneles delAtlas Mnemosyne, el último gran proyecto del erudito, recientemente reconstruido: un gran “atlas figurativo” compuesto por una serie de paneles formados por montajes fotográficos de diferentes obras. Los paneles se exponen excepcionalmente en las salas de las Galerías Uffizi, permitiendo por primera vez una confrontación directa con las obras y devolviendo los experimentos de Warburg al lugar mismo en el que se inspiraron.

Las colecciones del museo (con la Primavera y el Nacimiento de Venus de Botticelli, el Tríptico de Portinari, el Grupo Niobid y el Laocoonte de Baccio Bandinelli) dialogan asívis à vis con el taller de imágenes de Warburg. Más de 100 fotografías, dibujos, documentos, así como obras de artistas contemporáneos como William Kentridge, Lebohang Kganye, Alexander Kluge, Goshka Macuga, Małgorzata Mirga-Tas, Sissi Daniela Olivieri y Akram Zaatari aparecen entre las pinturas y esculturas de la colección permanente del museo. Esto permite a la exposición ofrecer al público una doble función: arrojar luz sobre las dinámicas que llevaron al montajedel Atlas y, al mismo tiempo, siguiendo los pasos de Aby Warburg, intentar mirar las mismas obras con una nueva mirada. Utilizando un rico aparato documental, la exposición nos invita a visitar metafóricamente Florencia junto con el erudito, presentando también aspectos de la vida cultural internacional de la capital toscana en torno a 1900 e ilustrando las huellas de la presencia de Warburg y de sus estudios en los museos y archivos florentinos actuales. Por último, da cuenta de su compromiso con los protagonistas y las instituciones de la ciudad.

Acompañando a la exposición se encuentra la aplicación Aby Warburg’s Florence, disponible en Apple App Store y Google Play Store, que invita a los visitantes a seguir tres itinerarios por las calles de Florencia, señalando las obras que hacen referencia a las láminas delAtlas Mnemosyne. Por el camino, una selección de “voces florentinas” revela perspectivas inesperadas sobre la ciudad, desde la Florencia de la segunda mitad del siglo XV hasta la contemporánea a Warburg.

“Para Aby Warburg”, comenta el director de los Uffizi, Eike Schmidt, "el papel de Florencia, y especialmente de los Uffizi, es más que evidente si tenemos en cuenta que, tras su primera estancia en la ciudad en 1888-89, escribió su tesis doctoral sobre las dos pinturas mitológicas de Sandro Botticelli más famosas en la actualidad: la Primavera y el Nacimiento de Venus (en aquella época lejos de la popularidad actual). Pero su método comparativo, plasmado en el Atlas de las imágenes que llamó Mnemosyne, fue también la base de las grandes transformaciones y acondicionamientos de nuestro museo tras la Segunda Guerra Mundial, testimonio de la modernidad -aún viva- de su pensamiento".

“Casi 100 años después de que el Instituto que fundó fuera exiliado a Londres, Aby Warburg vive por fin su regreso a casa”, subraya Bill Sherman, Director del Instituto Warburg. “En 2020-22, estuvimos encantados de contribuir a exposiciones sobre sus proyectos en Alemania, su país natal. Pero el corazón de Warburg estaba en Italia - y su alma, como él decía, en Florencia. Por tanto, es una emoción especial traer de vuelta a Warburg al museo donde encontró su vocación. El encuentro entre Warburg y los Uffizi cambió el curso no sólo de la carrera de Warburg, sino de la propia historia del arte, y espero que los nuevos encuentros propuestos en esta exposición insuflen nueva vida a las cuestiones que Warburg planteó en la última década del siglo XIX”.

"Habitaciones con vistas", afirma Gerhard Wolf, director del Kunsthistorisches Institut de Florenz - Max-Planck-Institut, “es el resultado de un impresionante esfuerzo de colaboración, con la intención de demostrar la gran actualidad del taller de imágenes de Warburg. Su enfoque experimental del pensamiento con imágenes es, en efecto, una gran inspiración incluso cien años después, si se compara con el ”mundo“ digital de las imágenes, al igual que su estudio de las energías psíquicas del arte. En la exposición, me fascina el diálogo a tres bandas entre las obras de las Galerías, las imágenes de Warburg y las obras de artistas contemporáneos”.

“Una exposición inédita, y en cierto modo experimental, cohabita con la tradición encarnada, en el sentido más elevado del término, por los Uffizi, connotados como están por un conjunto inextricable de colecciones y espacios históricos y monumentales”, explica la comisaria Marzia Faietti. El lugar, fascinante palimpsesto de nuestra civilización, estimula al mismo tiempo a mirar más allá, siguiendo las huellas del experimentalismo de los verdaderos artistas de cada época y la mirada ampliada hacia nuevos mundos de los Médicis. ¿Qué lugar más adecuado para una exposición sobre Aby Warburg?".

Notas biográficas sobre Aby Warburg

Aby Warburg (Hamburgo, 1866 - 1929) figura hoy entre los autores de referencia más importantes para la historia del arte y la antropología de las imágenes. Nacido en Hamburgo en el seno de una familia de banqueros de origen judío, fundó una biblioteca de estudios culturales que en 1933, como consecuencia del ascenso del nazismo, fue trasladada a Londres, donde aún hoy se encuentra bajo el nombre de Instituto Warburg. En sus trabajos sobre la recuperación del pathos y el movimiento de las obras antiguas en el Renacimiento y más allá, Florencia desempeña un papel fundamental. Fue aquí donde Warburg pasó un semestre como estudiante de historia del arte entre 1888 y 1889, conoció a su futura esposa, la artista Mary Hertz, y fue uno de los iniciadores del Kunsthistorisches Institut de Florencia, un centro de investigación aún activo hoy como Instituto Max Planck dedicado a la historia del arte y sus retos contemporáneos. Warburg estudió las pinturas mitológicas de Botticelli y el aparato festivo de los Medici. Tras un viaje a Arizona y Nuevo México que le llevó a conocer el arte y la cultura de los Hopi y los Pueblo, se casó en 1897 y se instaló en Florencia para estudiar el Renacimiento con nuevos ojos. A partir de 1904 estuvo en Hamburgo, y amplió sus investigaciones a la historia de la imaginería astrológica. La Primera Guerra Mundial, que amenazó el diálogo germano-italiano, hizo que su equilibrio psíquico y nervioso cayera en picado: como consecuencia, pasó años en la clínica de Binswanger en el lago Constanza (1921-1924). De vuelta al trabajo, se dedicó a realizar un atlas de imágenes con fotografías y reproducciones ordenadas según constelaciones temáticas, como un mapa de la memoria cultural, titulado Mnemosyne; a su muerte, en 1929, esta síntesis de sus estudios quedó inacabada.

Los Uffizi dedican una gran exposición a Aby Warburg

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