Los maestros del abstraccionismo internacional expuestos en Turín, de Kandinsky a Miró

Inauguración el 23 de abril de 2021 en Turín, en la galería de arte Elena Salamon Arte Moderna, de la exposición titulada Questo avrei potuto farlo anche io - Dall’arte astratta all’informale (Yo también podría haberlo hecho - Del arte abstracto al informal), abierta al público hasta el 29 de mayo de 2021. La exposición presentará ochenta y cinco litografías originales de treinta y dos maestros del abstraccionismo internacional. Ocho de Italia(Carla Accardi, Getullio Alviani, Giuseppe Capogrossi, Piero Dorazio, Bruno Munari, Giuseppe Santomaso, Gino Severini y Emilio Vedova), catorce de Europa (Arman , Max Bill, Sonia Delaunay, Jean Dubuffet, Maurice Estève, Hans Hartung, Asger Jorn, Henri Matisse, Joan MiróJo Niemeyer, Antoni Tàpies, Victor Vasarely, Jacques Villon y Friedrich Vordemberge-Gildewart), uno de Israel (Yaacov Agam), siete de América (Josef Albers, Alexander Calder, Sam Francis, Paul Jenkins, John Levee y Walasse Ting) y dos de Rusia (Kandinsky y Serge Poliakoff).

“Yo también podría haberlo hecho. ¿Por qué cuando nos enfrentamos a una obra abstracta a menudo nos inclinamos a decir que fácilmente podríamos haberla hecho nosotros mismos? La exposición demostrará que eso es en sí mismo un pensamiento erróneo”, afirma Elena Salamon, directora de la galería de arte del mismo nombre. “La exposición también brindará la oportunidad de explicar que el arte abstracto no es coto exclusivo de los expertos, de esos pocos elegidos que lo entienden y lo aprecian. No es así. Al contrario, es precisamente un concepto que esta corriente artística ha intentado desmontar. Para que cada uno de nosotros pueda aceptarlo y comprenderlo, debe dejarse llevar, abandonar los viejos esquemas y confiar en su instinto más que en la razón, en sus emociones más que en sus ojos. Sólo así será posible dejarse capturar por las imágenes y convertirse de algún modo en su creador”.

En la exposición encontrará una muestra de las diversas interpretaciones delAbstraccionismo.

Cada corriente de la época intentó aportar su propia contribución a una nueva necesidad de hacer arte. Por ejemplo, las vanguardias de principios del siglo XX, originadas principalmente en Francia, como el Simbolismo y los Fauves, comenzaron a desarrollar la imagen no tanto a través de sus líneas, sino mediante el uso libre y desenfrenado del color, recuperando ciertos conceptos de culturas lejanas y primitivas. Al final, todos los movimientos se dirigieron hacia dos polos fundamentales del arte abstracto: el lírico y espiritualista de Kandinsky y el geométrico y racionalista de Malevic en Rusia y Mondrian en Holanda.

“Algunos científicos han destacado cómo los observadores, al interpretar de forma personal lo que vemos, contribuimos a ’crear’ la obra de arte: cada observador, de hecho, responde a la ambigüedad de la obra a partir de sus propias experiencias”, señala Elena Salamon. Nuestro cerebro, por tanto, toma la obra y la completa a su manera para dar sentido a lo que vemos. ¿Por qué nos gustan las obras de Pollock, Mondrian o Rothko? Porque ofrecen una experiencia perceptiva especial que estimula nuestra creatividad".

Información: www.elenasalamon.com/pages/catalogo-primavera-2021

Horario: martes, miércoles y viernes de 15.00 a 19.00 h.; jueves y sábados de 10.30 a 19.00 h. Para concertar cita: 3398447653.

Imagen: Joan Miró, Bronces (1972)

Los maestros del abstraccionismo internacional expuestos en Turín, de Kandinsky a Miró

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