Los espléndidos interiores de la Génova del siglo XIX se exponen en el Palazzo Reale

Hasta el 1 de noviembre, el Teatro del Falcone del Palazzo Reale de Génova acoge la exposición ¡Mahogany Ebony Gold! Interni d’arte a Genova nell’Ottocento, da Peters al Liberty (Interiores de arte en Génova en el siglo XIX, de Peters al Art Nouveau), cuya clausura estaba prevista inicialmente para el 5 de julio, pero que se ha prorrogado debido a la emergencia sanitaria. La exposición, comisariada por Luca Leoncini, Caterina Olcese Spingardi y Sergio Rebora, pretende aunar arte y artesanía explorando la producción de muebles y artes decorativas en Génova en el siglo XIX, a partir de los muebles diseñados y realizados por el fabricante de muebles inglés Henry Thomas Peters (Windsor, 1792 - Génova, 1852), que se trasladó a Génova y vivió aquí la última fase de su carrera, durante nada menos que treinta y cinco años. La figura de Peters fue muy importante para laebanistería ligur porque condujo al sector desde una elegante práctica artesanal a un moderno nivel de producción industrial y en serie capaz de satisfacer tanto las necesidades de los clientes más cultos y sofisticados como los deseos más comedidos de la burguesía empresarial y comercial.

Se exponen más de doscientas piezas, divididas en secciones en función de los tipos de mobiliario: hay muebles, pinturas, dibujos y bocetos, porcelanas, mayólicas, esculturas, moldes de escayola y fotografías, para evocar las opciones culturales típicas de la nueva alta burguesía de empresas y comerciantes, activa en Génova a principios del siglo XIX. Los objetivos de la exposición son varios: el primero es relatar el papel fundamental desempeñado por Peters en la Génova del siglo XIX (el secreto de su éxito se encuentra, por una parte, en una fórmula estilística acorde con el gusto expresado por la sociedad ligur de la época y, por otra, en su capacidad para satisfacer las crecientes demandas de una clientela cada vez más amplia mediante la creación y lanzamiento al mercado de una rica gama de tipos de objetos de decoración). Su interpretación del papel del empresario, con la introducción de métodos de “protodiseño”, según la acertada definición de Antonella Rathschüler, le convirtió en precursor de la revolución industrial en la rezagada Italia de la primera mitad del siglo XIX. También habrá espacio para relatar el taller de Peters, donde trabajaron talladores como Pietro Lagomarsino, Giacinto Grosso, Pietro Lavarello, Avverardo Fornaroli y Giovanni Battista Gaolio, verdadero virtuoso del ramo, todos ellos formados en laAcademia de Bellas Artes de Ligustica y distinguidos y unidos por una koinè extendida también a la escultura en mármol y codificada a la manera de Bartolomeo Fabbri, propietario de la Scuola di Ornato.

Una vez más, la exposición pretende revivir, a través de una sección especial, la atmósfera de la Génova del Risorgimento, con muebles con incrustaciones, esculturas y pinturas que ilustran episodios y personajes célebres de la epopeya del Risorgimento (Garibaldi, Mazzini, pero también Bianca Rebizzo y Carolina Celesia). A continuación, se profundiza en la ebanistería dedicada a los edificios de culto, abordada recordando el magnífico coro de la catedral de San Lorenzo, diseñado por Santo Varni, uno de los escultores genoveses más prolíficos y cotizados del siglo XIX, y ejecutado bajo su dirección por un equipo compuesto de obreros de talento. A continuación se pasa a la Unificación de Italia, y se reconstruye la relación con las instituciones de la ciudad a través de una serie de ejemplos del mobiliario original del Palacio Tursi, sede renovada del Ayuntamiento, hoy en desuso y rastreada con motivo de la exposición, y del Hospital Sant’Andrea Apostolo, fundado por Maria Brignole Sale duquesa de Galliera, y del Teatro Carlo Felice.

También hay una sección dedicada al mecenazgo privado: algunos muebles, extrapolados de su contexto original más complejo (las suntuosas residencias de la Génova del siglo XIX), ilustran la vertiginosa evolución del gusto, actualizado sobre modelos a la europea, desde el Biedermeier hasta el eclecticismo más extremo. También se dedica una atención especial a la cerámica artística, complemento decorativo indispensable de los interiores de finales del siglo XIX: se expone una muestra de la producción multiforme de la manufactura fundada en 1883 en Génova por el empresario Cesare Moreno y el escultor Michele Sansebastiano, con la contribución de numerosos artistas, entre ellos el pintor Giuseppe Pennasilico. Además, dos secciones que analizan la historia del mueble en una perspectiva más amplia están dedicadas a la producción de sillas ligeras en Chiavari, empezando por las de Giuseppe Gaetano Descalzi, conocido como Campanino (también solicitadas en las cortes de toda Europa), y a las taraceas historiadas realizadas por importantes artesanos de Savona (los hermanos Garassino, Ignazio Scotto, Giuseppe Bertolotto) destinadas al mobiliario sagrado pero también a mesas y armarios que se exhibían ostentosamente en los nuevos salones burgueses. Finalmente, la última sección de la exposición está dedicada a los procesos que, a finales de siglo, transformaron Génova en una ciudad moderna y abierta a la comparación internacional: esto lleva al nacimiento y difusión del estilo Liberty en la ciudad, en todas sus diferentes acepciones.

La exposición, organizada en colaboración con la Soprintendenza Archeologia, Belle Arti e Paesaggio (Departamento de Arqueología, Bellas Artes y Paisaje) para la ciudad metropolitana de Génova y las provincias de Imperia, La Spezia y Savona y el Ayuntamiento de Génova, cuenta con el apoyo de la Compagnia di San Paolo, y va acompañada de un catálogo científico publicado por Scalpendi Editore y estructurado con ensayos y descripciones firmados por varios destacados estudiosos.

La exposición permanecerá abierta de jueves a domingo (por tanto, permanecerá cerrada los lunes, martes y miércoles) de 10.00 a 19.00 horas. La entrada es limitada (no se admitirá a más de 15 personas por hora en la exposición) y la reserva es obligatoria mediante la compra de entradas en línea en el sitio web dedicado (la entrada combinada exposición+museo puede adquirirse en ). La compra de la entrada se realizará, por tanto, en línea con impresión por parte del usuario o visualización a través del smartphone, sin perjuicio de pasar por las taquillas para verificar la entrada a la llegada. También será posible adquirir la entrada en el museo, siempre que no se haya alcanzado ya el aforo máximo por hora. Los precios se hanrebajado con respecto a las tarifas ordinarias, con el fin de maximizar el retorno de los visitantes: 6 euros para la entrada a la exposición (5 para la reducida de 18 a 25 años, miembros del TCI, Club de Leones y titulares de entradas a las Galerías Nacionales del Palazzo Spinola), 8 euros para la combinada exposición + Museo del Palazzo Reale. Además, durante el periodo de la exposición, será posible visitar las Gallerie Nazionali di Palazzo Spinola al precio especial de 2 euros presentando la entrada de la exposición.

A continuación se muestran algunas imágenes de la exposición.

Una sala de la exposición

Una sala de la exposición

Alberto Issel, Escritorio plegable (Génova, Artes di Sassi Emanuele)

Clemente Boeri, Mesa con cajones y secretos repletos de episodios de la historia griega antigua (Tortona, Colección Gogna Bros)

Francesco Barzaghi, Frine denudata al cospetto dei giudici (Génova, Castello D’Albertis - Museo delle Culture del Mondo)

Giovanni Battista Gaolio, Silla de marquetería tipo Savonarola (madera, marfil y plata; colección privada)

Giovanni Battista Gaolio, Mesa de centro con marquetería (madera, marfil y plata; Colección particular)

Henry Thomas Peters, Secrétaire (1841-42; Génova, Palazzo Reale, Appartamento Principi Ereditari)

Nicolò Barabino, Tríptico de la Virgen de las Naranjas (colección particular)

Henry Thomas Peters, Sofá de la sala de audiencias (Génova, Palazzo Reale)

Santo Varni, Bianca De Simoni Rebizzo (Génova, Istituo Mazziniano-Museo del Risorgimento)

Victor Paillard, Pareja de candelabros para trece candeleros con brazos de Ferrari (Génova, Museos Strada Nuova, Palazzo Rosso)

Los espléndidos interiores de la Génova del siglo XIX se exponen en el Palazzo Reale

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