Lo sguardo lucente: los paisajes mediáticos de Davide Maria Coltro en Verbania

Un encuentro entre el arte tradicional y la tecnología digital. Este es el núcleo de la exposición Lo sguardo lucente. Media Landscapes at the Time of AI, un proyecto de Davide Maria Coltro (Verona, 1967), organizada por el Museo del Paesaggio de Verbania. La exposición, comisariada por Elena Pontiggia, se inaugura el 7 de diciembre de 2024 y permanecerá abierta hasta el 11 de mayo de 2025 en el Palazzo Viani Dugnani, una de las sedes históricas del museo.

La obra de Coltro, pionero de la pintura electrónica, se desarrolla a partir de una reflexión sobre el paisaje, género que el artista ha reinterpretado mediante el uso de medios digitales, creando obras que exploran los límites entre lo visible y lo inesperado. La exposición se divide en dos grandes secciones, en las que se comparan sus obras históricas con las más recientes, creadas también gracias al uso de la inteligencia artificial.

Una visión innovadora del paisaje

A lo largo de su carrera, Davide Maria Coltro ha investigado el potencial expresivo de la tecnología digital y ha desarrollado su propio lenguaje visual a través de las llamadas Media Paintings. Estas obras no son simples imágenes, sino verdaderos flujos de pintura digital, en constante evolución y enriquecidos en tiempo real con combinaciones siempre nuevas. Este proceso se complementa con la pintura electrónica, que explora el paisaje como teatro de acontecimientos naturales extremos, creados por la confrontación de elementos digitales y tradición pictórica.

La primera sección de la exposición presenta algunas obras históricas, entre ellas tres Media Paintings de 2003, pertenecientes a la colección privada del mecenas y galerista Pietro Gagliardi. Estos lienzos “vivos” representan una de las primeras aproximaciones de Coltro al paisaje como flujo mediático, en el que los propios paisajes se convierten en entidades dinámicas que se entremezclan, dando lugar a composiciones siempre cambiantes. Cada obra expuesta es una huella única, una instantánea que recoge los signos de un momento irrepetible del proceso creativo.

“La artista”, explica Elena Pontiggia, “nos presenta pantallas en las que el espectáculo de luz y color se despliega lentamente, momento tras momento, y comunica un deseo fundamental en un mundo compuesto de cosas, tantas cosas, cada vez más cosas, necesitamos alejarnos de la dictadura de la materia, del totalitarismo del objeto, para poder mirarnos, en ese trocito de cielo informático que nos ofrece el autor, a nosotros mismos y, tal vez, al infinito”.

“La investigación sobre el paisaje, que inicié a principios de la década de 2000”, dice Coltro, “aterrizó casi de inmediato en la pintura mediática. Explorando las posibilidades expresivas de este nuevo medio, intenté alcanzar una esencialidad basada en el color, la luz y el tiempo, lejos de cualquier minimalismo pero sin renunciar a la vibración lírica que acompaña al acto de ver”. Con motivo de este proyecto en el Museo del Paesaggio de Verbania, creé nuevos flujos mediáticos inspirados en la naturaleza cuando parece rebelarse con gestos extremos e incontrolables, liberando poderes latentes que trastornan los esquemas humanos. Nuestra relación con los equilibrios naturales está impregnada de un sentido de omnipotencia que, en realidad, es una clara señal del inadecuado marco ético para afrontar el presente y el futuro. Creo que el arte, incluso en su declive tecnológico, aparentemente tan alejado de la actitud natural, puede ir más allá del puro acto de denuncia y despertar la percepción de lo sublime espiritual que nos permita reflexionar con el corazón y no sólo racionalmente sobre nuestra responsabilidad en el orden trascendente de la Creación".

“Para mí, un monitor es un lienzo vivo”, añade el artista, “en el que puedo escribir, que puede emitir luz y también tener el tiempo como elemento pictórico. La Imagen Medial dialoga constantemente con la historia del arte, especialmente con la pintura y la fotografía. Hacer arte tecnológico puede parecer obvio, pero en realidad es un acto de valentía, porque abordas problemas desconocidos”.

Nuevas fronteras con la inteligencia artificial

La segunda sección presenta una serie de obras nuevas, creadas especialmente para esta exposición, en las que el artista ha creado paisajes artificiales con ayuda de la inteligencia artificial. Estos paisajes no son meras representaciones visuales, sino verdaderos teatros de acontecimientos naturales extremos: volcanes, tormentas, bosques trastornados por fenómenos catastróficos que, a pesar de su aparente violencia, abren una reflexión sobre nuestra relación con la naturaleza y su representación a través de la tecnología. Aquí, lo digital y la inteligencia artificial se convierten en herramientas que amplifican el poder evocador de la pintura tradicional, creando un nuevo tipo de paisaje, que sólo existe en el flujo de los datos y la virtualidad.

Un puente entre estas dos secciones lo forman las obras históricas de la serie Storyteller (2007), en las que Coltro explora el paisaje como ejercicio contemplativo y conceptual. Estas obras ponen de manifiesto la evolución del pensamiento del artista hacia un paisaje no sólo físico, sino también mental e imaginario, un paisaje que invita al espectador a reflexionar sobre el papel de la naturaleza en el arte y en nuestra percepción de la realidad.

“Coltro es el padre del Sistema”, prosigue Elena Pontiggia, “un sistema digital que modifica sin cesar la obra en un flujo visual continuo. Esto cambia la naturaleza del ’lienzo’, que se vuelve móvil e imprevisible, pero también cambia la relación entre la obra y el autor, que puede intervenir en ese lienzo vivo y reinventarlo incluso después de que aterrice en un museo o en casa de un coleccionista”.

“El artista entra de puntillas en las colecciones del Museo del Paesaggio”, afirma Federica Rabai, directora artística y conservadora del Museo del Paesaggio, “insertando en las salas algunos hilos de paisaje histórico en estrecho diálogo con las obras permanentes del museo, en un recorrido que atraviesa sus primeros estudios, sus experimentos y toda su carrera hasta la explosión final”: un canto a la modernidad y al uso sano e inteligente de la IA para hacer arte y comunicar mensajes profundos al público".

“El Museo del Paesaggio propone una nueva gran exposición con un artista de renombre internacional”, añade el Presidente Carlo Ghisolfi, “abordando un tema de gran actualidad como es la inteligencia artificial. El museo prosigue en su exploración de lenguajes artísticos siempre diferentes para proponerlos al público local y a los numerosos turistas que visitarán nuestras instalaciones en los próximos meses. Al mismo tiempo, varias de nuestras obras se encuentran en préstamo en otras realidades culturales, expuestas en exposiciones temporales montadas en importantes museos italianos y europeos”.

Información práctica

La exposición abre sus puertas hasta el 9 de marzo de jueves a domingo de 10.00 a 18.00 h, a partir del 10 de marzo todos los días (excepto los martes) de 10.00 a 18.00 h. Están previstos encuentros, charlas y actuaciones a distancia de Coltro tanto para el público adulto como para las escuelas. Además, el Museo organizará visitas guiadas los sábados 21 de diciembre, 18 de enero, 22 de febrero, 15 de marzo y 19 de abril de 2025. La participación en las visitas es previa cita concertada, contactando con prenotazioni@museodelpaesaggio.it.

La exposición está promovida por el Museo del Paesaggio con el patrocinio del Ministerio de Cultura, el Ayuntamiento de Verbania y la Fondazione Comunitaria del VCO.

Notas sobre el artista

Davide Maria Coltro, nacido en Verona en 1967, es uno de los pioneros de la experimentación en el campo de la pintura digital. Su trabajo siempre ha tenido un enfoque analítico y orientado al proceso, lo que ha dado lugar a un lenguaje innovador en el que la pantalla se convierte en la nueva “pintura”. Coltro define sus obras como “pintura más allá de la materia”, una pintura que vive en el lienzo tecnológico, un medio que devuelve la imagen a la experiencia del tiempo y el espacio.

A lo largo de su carrera, ha expuesto en importantes instituciones nacionales e internacionales, como el MART de Rovereto, el GAM de Verona, el ZKM de Karlsruhe y el SPSI Art Museum de Shanghái. En 2011 participó en la 54ª Bienal de Venecia, mientras que en 2023 la Fundación VAF Stiftung dedicó una completa monografía a la obra del artista. Coltro vive y trabaja entre Milán y el Lago Mayor, donde continúa su investigación sobre la pintura digital y la evolución de los medios en el arte.

Lo sguardo lucente: los paisajes mediáticos de Davide Maria Coltro en Verbania

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