Las esculturas fotográficas de Francesca Piovesan inauguran la nueva Cavea Marini de Milán

Se ha abierto al público Cavea Marini, el nuevo espacio en el corazón de Milán de la histórica cantera Ceppo di Gré®, inaugurado por la instalación artística multisensorial que permanecerá visible hasta el 31 de julio de 2023, comisariada por Sabino Maria Frassà en colaboración con CRAMUM. El director artístico reinterpreta los valores y la historia de la empresa fundada en 1897 a través de Blocco, éste es el título de la instalación.

En el centro del espacio, diseñado por el arquitecto Rava, Frassà coloca las inéditas obras Eco de Francesca Piovesan, creadas combinando sus conocidas impresiones fotográficas sobre vidrio con Ceppo di Gré, para contar una historia hecha de mito, amor y eternidad. Estas nuevas obras se inspiran en el mito de la ninfa Eco, consumida por su amor no correspondido por el bello Narciso. Tal fue el dolor que sólo quedó de ella su voz y sus huesos petrificados.

La idea surgió de la analogía entre las piedras de Marini Marmi y laepidermis humana utilizada en la obra de Francesca Piovesan. El Ceppo di Grè es una piedra natural de color gris azulado, formada hace 600.000 años, que se encuentra en la parte más externa de la montaña. En su interior, en el corazón de la tierra, se encuentra el precioso Nuvolato di Grè, una antigua piedra “madre” compacta formada hace 200 millones de años. Del mismo modo, Francesca Piovesan entiende la piel como contenedor y contenido, como lo que nos separa y nos une al otro de nosotros mismos.

De este modo, la instalación pretende dar forma a la tensión en continuo devenir hacia equilibrios siempre nuevos entre exterioridad e interioridad, el fulcro mismo de nuestro vivir. “El cuerpo se convierte en piedra para protegerse. Todo se vuelve estasis y quietud en la inmovilidad”, explica el comisario Frassà.

Junto a estas inéditas “esculturas fotográficas” se encuentran dos obras, las más grandes jamás creadas, del ciclo Anicónico: un mosaico cuyas piezas no están hechas de piedra, sino de impresiones del cuerpo del artista sobre cinta adhesiva. La instalación Blocco, entendida en su totalidad, es una oportunidad para conocer y recomponer el complejo aparato de sentido y contenido de la investigación artística de Francesca Piovesan: si el cuerpo es el punto de apoyo y de partida de cada uno de sus gestos artísticos, el diálogo con la propia interioridad y con el mundo exterior son el hilo conductor que ha acompañado la evolución -no sólo personal- de la artista a lo largo de los años. El cuerpo en su individualidad es negado: “sólo” existe una materia universal, de la que todos estamos hechos y en la que no podemos sino reconocernos, pero también existe una individualidad impalpable, sufrida, profunda, difícil de descubrir y compartir con los demás.

Las obras del artista se convierten en una fuente continua de reflexión para reencontrar y curar estas heridas interiores, pero no son ni quieren ser decisivas. El artista entiende el arte como una herramienta para medirse y conocerse mejor. Un viaje más allá del “bloque” que nunca termina, pero que sólo podemos seguir haciendo.

Visitas concertadas de lunes a viernes escribiendo a infocramum@gmail.com

Apertura especial durante la DesignWeek: espacio abierto todos los días de 13:00 a 19:00.

Imagen: Francesca Piovesan, Vista de la instalación con obras del ciclo Eco expuestas en Cavea Marini de Milán.

Las esculturas fotográficas de Francesca Piovesan inauguran la nueva Cavea Marini de Milán

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